闲花落地听无声

近几天，看中央台撒贝宁主持的“诗画中国”，歌舞音画，专家品鉴，美轮美奂。当看到南宋马远的《水图》时，我被深深感动。山水画是中国画的传统，而没有画山，只画水的少，而且还连画了十二幅的，古今恐怕也只有他一个人了。此画不仅表达了对祖国山河的热爱，还寄寓了上善若水的哲理以及君子的品德。看完电视再上网搜索，再细品《水图》不禁感慨系之，赋而咏之。

题马远《水图》并序

《水图》是南宋画家马远创作的一幅绢本淡设色山水画作品。由十二册页成卷，极尽水态之妙，寄予了君子利万物而不争的崇高品格，感而赋之。

云生沧海水回波，漫卷鱼虾砾石多。

浪逆黄河天外涌，云分太华雁边摩。

洞庭闲步初开镜，淮浦微吟滴露荷。

上善甘居卑污下，涵虚万宇大风歌。

歌罢，余又叹焉，传统文化原来可以这样凭借多媒体现代化的手段赓续，普及大众，以此来培根铸魂，增强文化自信，助力实现中华民族伟大的复兴。

除此，还有什么方式也可以做这样的传承创新转化？

书桌旁，电脑边，思绪翩然。

于是就想到孟浩然的《与诸子登岘山》：

人事有代谢，往来成古今。

江山留胜迹，我辈复登临。

水落鱼梁浅，天寒梦泽深。

羊公碑尚在，读罢泪沾襟。

羊祜镇守襄阳颇有政绩，深得民心，他死后，襄阳人民怀念他，在岘山立庙树碑，“望其碑者莫不流泪，杜预因名为‘堕泪碑’。”羊祜镇守襄阳，是在晋初，而孟浩然写这首诗却在盛唐，中隔四百余年，朝代的更替，人事的变迁，是多么巨大！然而羊公碑却还屹立在岘首山上，令人敬仰。它在告诉孟浩然们什么？四百多年前的羊祜，为国（指晋）效力，也为人民做了一些好事，因此名垂千古，与山俱传；那么我辈呢，尽管努力了也可能仍为“布衣”，但绝不能无所作为，死后湮没无闻，不能做官为民，但仍可以“立心”“立言”，孟浩然做到了。历史没有让他徒然地“读罢泪沾襟”。

于是明白，有时古人的登临揽胜，思人怀古不仅是一种抒怀，也是一种文化的赓续和传承，以民族基因培根铸魂。

在后疫情的时代，我们可不可以在近郊游时，更好的发挥家乡名胜古迹的作用呢？

家乡留胜地，我辈复登临，不也是一种习得与传承吗？

不由想到重阳节后的一天，我去游东坡公园的情景。苏轼与常州结下不解之缘，先后十一次到常州，最后终老于前后北岸的“藤花旧馆”。第一次到常州是在一年的除夕夜。宋神宗熙宁六年（1073年）十一月，他奉命往常州、润州（今江苏镇江）一带赈饥。除夕之夜不愿进城打扰官民，于是宿于常州城外运河边，并写下《除夜野宿常州城外二首》。其中深情“多谢残灯不嫌客，孤舟一夜许相依。”令无数常州人感动。后来，人们就在他舣舟的地方建了“舣舟亭”以此纪念，也就是现在的东坡公园。这一天游人稀少，我带着孙女艾米坐在舣舟亭中，一边看着运河里的天光云影，一边给她讲苏轼与常州的情缘，恍然间仿佛看到了苏轼洒脱的身影，于是不禁绕亭徘徊，遂得诗一首，并用常州话吟诵给艾米听。

游东坡公园

天高气爽运河游，广济桥边忆舣舟。

除夕因灯不厌客，常州应谢暂相留。

文风一脉传千载，诗国东南无匹俦。

绕遍舣舟亭畔路，思君行处水悠悠。

注：龚自珍云：“天下名士有部落，东南无与常匹俦。”

其实二十年来苏轼让我感触最深的诗句不是“多谢残灯不嫌客”，也不是“一蓑烟雨任平生”而是在前后北岸藤花旧馆里展出的“心安之处便是家”。

是的，在时代的洪流中，人不可避免的成了洪流中的石子，身不由己，也像飓风中蒲公英的种子漂泊天涯，四处迁徙。从此找不到家的感觉，于是逢年过节，哪怕隔着千山万水，万水千山也要回家。可诡谲的是有时回到了老家，没过几天就没有了家的感觉，年轻人外出打工了，条件好的连孩子也带到城里上学了，村子空了，家也没有了过去的氛围和感觉，于是仍然含着泪向远方出发。终于，好不容易在某一城镇稳定下来，买了房，安了家，本以为可以心安了，然而接着而来的是更多的不安和焦虑，赡养老人，孩子的课外辅导班等等到处都要花钱。于是在夜深人静的时候，梦里便一次次地回老家，回到那个偏远的山村。

“心安之处便是家”，那时我被苏轼的这句话击中了，其实苏轼离开四川眉山老家，在仕途上漂泊，不断谪迁，几乎走了大半个中国。我想他对家的感受也许和我们一样吧？

家是什么？家是故乡的山水，故乡的一草一木，亲人的疼爱，师友的关怀，儿时的伙伴，风味小吃，粗茶淡饭，民歌民谣，乡音土话。而一旦当家乡的山水草木变样了，老屋倒塌了，家乡回不去了，家又是什么？家是亲人，只要亲人还在家就在，亲人就是家，家不仅是房子。然而终于有一天双亲不在了，而我就成了子女的家。然而不同的是，子女不是双亲，他们的家是他们的，不是我的，特别是“双城记”后，我常常成了空巢老人，几近无家。怎么办？就是这个时候，苏轼告诉我，“心安之处便是家”。

何为“心安”？

我的理解是，安静，安闲，悠然，是一种基于现实而又超越现实的旷达和悠远，是一种几近于禅的人生修炼。苏轼的偶像之一是陶渊明，从黄州到儋州，他一直在写和陶诗，据统计多达124首，其中和《饮酒》的诗就有二十首。“心远地自偏”，“把酒东篱下，悠然见南山”，应该也是他反复咀嚼的，于是才领悟到“心远”“悠然”的真谛，才修炼到“心安之处便是家”的境界。

昨天早上骑自行车漫游西太湖大道时，初生的阳光从背后照过来，两旁的树木，有的明亮，有的幽蓝，凉风习习，身心骤驰，突然就闻到了桂花香。停车，走进桂花树林，安静，安闲，悠然，恬然，物我为一，天地冥合。走出树林，觉得奇怪呀，我平时上下班，开车不也是走的这条路吗？为什么没有这种心安悠然的感觉？于是便体会到王维的《鸟鸣涧》，“人闲桂花落”。人闲，就是心闲，只有心闲才能体会身边的美好，于是心安。

于是明白，其实陶渊明，王维，苏东坡的心闲心安就是回归自己的心灵，那里才是自己灵魂栖息的家，是自己的精神后花园。在那里你什么都可以想，什么都可以不想，便觉得是个自由的人，是自己的主人，天地的主人。苏轼说，“何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。”可见做个闲人便能心安。

这样想来，虽然扯得有点远了，但还是家乡胜地给自己带来的启发。还是回到家乡留胜地，我辈复登临上来吧。

本邑雪堰镇有个阖闾城。它是春秋时期城池遗址，是扼守太湖北部的军事站略要地。该城始建于周敬王六年 (公元前514年)，距今已有2500多年的时间。有东西两个方形城区。东城较小，在无锡境内；西城较大，大部分在武进境内。后来吴王阖闾迁都苏州，故有大小阖闾城之称。

那天，我去游览时，桃花盛开，细雨蒙蒙，虽然遗址有些荒凉，但我更觉得这才真的像个遗址的样子。此情此景，不禁想起了唐代诗人刘长卿的《别严士元》：

春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。

细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。

刘长卿是宣城（今属安徽）人。后迁居洛阳，唐玄宗天宝年间进士。肃宗至德中官监察御史，谪迁苏州长洲县尉。他所送别友人之地，很可能就是眼前的小阖闾城，因为他的另一首著名的《逢雪宿芙蓉山主人》中所宿的芙蓉山就在此不远的横林镇。

这首诗以前读过，但此时此地，现场感受和纸上得来真的是两回事。这时发现先前的纸上阅读只是一些浮波上的一些碎片，此时的现场有了一种深刻和理性，体验也更加丰富而多元。首先感受到的是一种做人的境界。送别时该讲的话讲完了，濛濛丝雨中的江南是一幅淡雅的水墨画，在此背景下，无须“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的壮语与豪迈，只存“心有灵犀一点通”相知与淡淡的哀愁，所以才会有“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。”可谓“自在飞花轻似梦，无边丝雨细成愁”。心松弛下来，闲下来，一切安静下来，而这种静不是“执手相看泪眼，竟无语凝咽”的静，而是“此时无声胜有声”的禅境，这才是人生的大境界。这样，彼此的心意都传达到领悟到了，因此，不论走到天涯海角你都会心安，而“心安之处便是家”了。

其次，更深刻地领悟是：细雨湿衣，闲花落地，是歌颂春天美好的品格，“润物细无声”；是称颂闲花“化作春泥更护花”的奉献精神。又一次浸染了传统文化，民族精神的洗礼，就像这“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。”

“砰”窗子开了。不知什么时候，窗外的天已经黑了，连环马路合围的高楼，已经万家灯火明。对面高楼一扇扇窗子里晃动的人影，犹如夜幕下墨点似的鸟的归巢，栖身耸天的大树。

于是我又恍惚了。在这个以遍地的高楼大厦和房地产的兴旺为标志，随着科技创新的迭代不断加快的时代，人们得到极丰富的物质，但却发现不少人与之相对的是人类的精神世界却越来越迷茫。焦躁、偏激、厌世，各种负面情绪几乎无法避免，怎样才能让人们有一个身安心更安的家，在心灵深处也给自己安个家。

虽然人们在不断寻找，方式多样，正如央视的《诗画中国》，河南卫视的《端午奇游》系列是一种方式，而我以为不妨从家乡的胜地游览开始，带着家人去登临怀古，这是一种接地气的方式，一种身临其境的在场感的体验。“纸上得来终觉浅，欲知此事须躬行”，以古人的眼睛去看古人的山水，以古人的心境情感去体会古人的情怀，入乎其里，然后出乎其外，现时现场的我们也许就会在胜地登临中，浸染传承了中国文化，同时也更好地发挥了家乡胜地的作用，虽然我们不能像孟浩然与诸子登岘山一样，但也能或多或少的完成了传统文化的赓续，传承和新时代的创新转化。

名村客舍掩重关，我与春风相对闲。

探袖石分鹦鹉绿，入帘花映鹧鸪斑。

书繙古帙驱新蠹，木有层峦记假山。

勤课儿曹消岁月，熟精文选不容删。

清代唐恽宸这首诗中描写的家乡胜地“青果巷”，是常州的古巷之一，始建于明万历年间，此后进士聚集，名士辈出，文风蔚然。听说二期修建工程即将竣工，于是计划着届时带着家人去深度游览体验。家乡留胜地，我辈复登临。

窗外天心月朗，桂花飘香。