论一个歌者的自我修养

这个课题一直是我多年来，在不断进行实践和总结思考的问题。为何有些专业素养很好的歌者，他们将歌声锻造得犹如大师手中演奏的乐器，将每个音符演绎得特别细腻或精致，甚至听起来非常华丽，却未必能引起共鸣？

为何有些非专业歌者，尽管歌唱存在一些瑕疵，却能迅速引起听众共鸣？甚至在某一刹那之间，某句歌唱触动了听众的情绪点？

究竟美好的歌唱，应以情绪为先，还是技巧为先？

这个问题时常困扰着我。

后来，我进入影视行业时间久了，站在一个导演的角度，站在一个演员的角度，站在一个观众的角度，从不同角度去思考这个问题，彷佛就领悟了问题所在，并发现歌唱和表演，在艺术审美理念上，有着“异曲同工之妙”。

打个比喻：我一如往日，边刷着手机，边走在回家路上，走到小巷拐角处，突然“噗通”一声，有个少妇栽倒在我跟前，钞票正从半空中飘落在地上。

我定眼一看：天哪！她被捅了一刀！正躺在血泊中奄奄一息注视着我却说不出话，我下意识抬头一看，劫匪手持凶器仓惶逃跑！

“咔！很好，过！”这时，潜藏在不远处，盯着监视器的导演暴露了。

我这才反应过来：“我靠！拍戏呢！原来这是假的，是有人在拍戏呢！”

我一开始，并未察觉这是表演，因为我所看见的很真实！第一反应，没有察觉出来他们是在镜头前表演，因为眼前这一切太真实了。这一切发生得那么自然而然，真实得让人来不及察觉，我丝毫没有看出演员刻意表演的痕迹。

但这种真实，并非让演员真的杀死一个人，来实现表演艺术的真实效果，而是借助一些技巧和道具。而且前提是演员在拍戏之前就做了很多功课，他们根据剧本设定的故事内容，对现实生活中社会环境、真实人物、真实事件和相关背景进行了观察和揣摩，对这些形象和特征进行模仿和重现。因此，演员需要深入体验观察生活，这是一个演员的自我修养，也是歌者和创作者的自我修养。

唱歌的至高境界是听起来“没有歌唱技巧”，并不代表歌者没有使用技巧，也不代表歌者没有做功课。

在平时生活中，大部分歌曲我一听前面几句歌词或歌声，就立马关闭掉。

我不想继续听下去的原因是，觉得这首歌不够诚恳，想来消费我的共鸣，欺骗听众的感情。

当然，无论创作或歌唱，包括音乐审美，首先“它”是非常唯心，非常主观的，这种普遍存在的“唯心论”审美，源于每个人不同的人生经历，不同的观念和认知。

无论“歌曲本质”或“歌者本身”，在特定选题下可以没有故事，但一定要有情绪，一定要有态度，也一定要有性格等特征，否则歌者就会变得像一件演奏的乐器，音色也许是华丽动听的，但就是没有“人味”，而这种“人味”如要更深入去剖析“它”，它就是思想、性格、态度的微妙变化，它也是歌曲创作的本质，它更是创作者的“精气神”。歌者如果没有理解歌曲的本质，并通过情绪和技巧将其表现出来，就是一个缺乏“自我修养”和“音乐灵魂”的歌唱机器。

歌者更多时候，是根据歌曲本质的“精气神”，通过“歌唱情绪”来塑造作品的精神面貌和思想意境。而演员是通过剧本的故事设定，通过“表演情绪”来塑造故事中设定的“内在本质”和“外在形象”。由于歌者是通过声音这种介质，来传递歌曲设定的某个故事、某种情绪，或者某个事件，某段历史，某种态度，某个见解或观点，甚至其它的表达动机。这就要求歌者，必须像演员一样，具有一定程度的“自我修养”。

歌者的“歌路”如同演员的“戏路”，抛开歌者的“声音形象”和演员的“外在形象”，演员不能没有“表演情绪”，歌者不能没有“歌唱情绪”。无论歌唱或表演，如果做不到“情绪与技巧”并驾齐驱，相辅相成，就必须保证“情绪第一，技巧第二”。

歌唱情绪的挖掘，需要做很多功课，这些功课是歌唱之前，对客观世界的观察、揣摩、思考等等，非常考验歌者的自我修养。

而歌者对客观世界的认知和感受，包括态度，都是通过情绪和技巧，来进行声音的形象塑造。而这种“歌唱情绪”的运用，“它”是建立在歌曲创作本质上的动机、意识、意象、精神、思想所塑造的情境中去进行歌唱情绪的表达，当情绪过于膨胀，歌唱就会扭曲为一种“宣泄”或“冲动”，而歌者需要做的不是“刻意宣泄”或“故意冲动”的歌唱，也不是“夸张音色”和“过度音质”的塑造，那样做等于忽略歌唱艺术逻辑性和真实性。

歌者应通过不同层次的“情绪表达”和“声象塑造”，来完成最适合歌曲创作本质的艺术表达，并在歌曲之内去实现歌者“自我修养”和“歌唱灵魂”的活灵活现。如同一个演员，无论演技再好，都不应脱离剧本创作的故事设定，将表演技巧凌驾于故事之“外”，因为观众想看的是故事，听众想听的是歌曲。

为歌唱而写的叫歌曲，为乐器而写的叫乐曲。所谓歌曲，先歌后曲。歌曲是为歌唱的人而写的，人是本身有情绪的，歌曲因为是有歌词的，就要重视情绪。作为乐曲，先乐后曲。乐曲是为演奏的人而写的，乐器本身没有情绪，乐曲由于没有歌词的，就会专注技巧。

歌唱的最高境界，就是让观众听不出“技巧”，听不出“刻意”。通过歌者的“自我修养”和“技巧处理”，让听众认为歌者是在“自然歌唱”，而不是“刻意歌唱”。

这种“自然歌唱”不是一种“故意欺骗”，而是歌者通过“自我修养”在歌曲中，找到“歌唱灵魂”来平衡情绪与技巧，使这“两者”并驾齐驱且相辅相成，最终达到“情绪与技巧”浑然天成的境界。

如果非要用一句话总结，就是：“歌唱的至高境界，是听着没有技巧，却并非没用技巧”。