在石牌看戏

“三五步走遍天下，七八人百万雄兵”“咫尺地五湖四海，几更时万古千秋”。或许是生在长在黄梅戏之乡的缘故，打小我就对看戏有着深厚的情感依赖、原乡情结，年复一年在看戏中明白做人的道理、领悟真善美的内涵。

国内以石牌作地名的数个，怀宁县即有一个，石牌镇在2002年之前一度是怀宁县的县城呢。 上世纪八十年代末，我在设于县城石牌的师范读书，因为星期六的下午和星期日全天都不开课，我们这些来自大山的孩子，总是乐而不疲地往石牌街上跑，饱览当地风土人情，看戏即为其一。

信步石牌千年古城，顺着蜿蜒曲折的老街小巷，踏着被阳光照得清晰光洁的石板路，目力所及的任何巷弄的一角，都能远远闻到各种特色小吃散发的诱人香味。吃早点，喝早茶，唱黄梅戏，是石牌人沿袭已久的生活习惯。赶集的、卖菜的、路过的，三三两两随缘而聚，一边吃着早点，一边呷着大碗茶，点上一杆“黄烟枪”（石牌人自制的一种吸烟工具），其乐融融，优哉游哉，人们谈古论今，兴致来了，有人清唱起黄梅戏。至今我还记得《路遇》、《谁料皇榜中状元》、《对花》、、、、、、唱着唱着，有人跟着对起来，还有人拿起黄烟枪有板有眼地敲起桌子。

出门三五里，处处黄梅声。濒临长江、皖河穿越全境的地缘，造就了石牌自宋代以来就成为皖西南通往安庆的水陆交通要道。据1915年《怀宁县志》记载：石牌“粟布云集，货贿泉流，为怀宁诸镇之首”。明清以来，潜山、岳西的竹木柴薪、太湖的茶叶、望江的棉花、宿松的麻类等农副产品，皆由此转运外埠。清朝乾隆年间，石牌共设有江西、福建等7处会馆。南来北往的商贾，带来了经济繁荣，也推动了文化交流，先后流传到石牌较有名的声腔有江西的弋阳腔、苏州的昆山腔、甘陕的秦腔、池州的青阳腔、徽州的四平腔、湖北的采茶调、皖北的花鼓灯等，这些为徽剧和黄梅戏的形成打下了坚实基础。

作为地方五大剧种之一，黄梅戏的起源，可以追溯到清乾隆年间。由于广泛吸收山歌、秧歌、茶歌、采茶调、花鼓调、凤阳歌、青阳腔、徽调等艺术精华，并与连厢、高跷、旱船等民间艺术有机融合，在怀宁石牌一带逐渐形成别具一格的“怀腔”或“怀调”，逐渐固定为黄梅戏的正宗腔系。

正月新年戏、二月下田戏、三月清明戏、四月青苗戏……一年四季，季季丝竹不断。作为“准老师”“真学生”，我们走在石牌，免费看戏是常有的事，谁家有了红白喜事、老人做寿、小孩生日，少不了要邀请戏班连唱几本大戏，端条板凳，搬把椅子，将简陋的戏台里三层外三层围个水泄不通，作为半路来客，由于来迟了，但为了一饱耳福，我们干脆垫块砖头或爬上大树有滋有味地看，由于在音乐课上接触了些唱念做打、手眼身法步，有人竟在台下一试身手。

最为常见的，乡下的午后，村头的晒场忽地变得喧闹起来，经过挑选出来的精壮的汉子，净是干活不惜力人，两两一组，举起掘锄开挖柱脚，另一组人则忙着用玉米杆、高粱杆和木板打围子，一通心心相印的合作，戏台搭起了。

孩子们对搭台子似乎不怎么感兴趣，他们围着搁在戏台一隅的道具大红木箱旁，心劲十足地抚抚这里，摸摸那里，臆想着自己穿上戏服，拿着刀枪，好生舞弄一番，那才叫过瘾呢。只可惜，四个大木箱全都上了锁。

请戏班子唱戏，是石牌地区沿袭下来的传统。金灿灿的稻谷早早入了仓，黄澄澄的玉米进了缸，绿豆芝麻也进了各自归属地，兴修也已经完工，辛勤劳碌了一年的村民们要请戏班子唱戏的消息，像长了翅膀迅速地传开了，经过传言达信、上门约请，村里人的亲朋好友能来的都来了。二黄的80多岁的表舅母，硬是让二黄背了十多里路，赶在开锣前到了场。

戏台上方的汽灯发出灼眼的光，戏终于在晚上七点钟如期开演。台下黑压压有一片，先到的坐在自带的矮板凳、小椅子上，后到的就地坐在石头、砖块上，人越聚越多，甚至连火粪堆、墙头和树杈上也挤满了人，将戏台里三层外三层围个水泄不通，大家全神贯注，眼里放出满是陶醉的光。

面对台下黑压压的观众，台上的演员，无论生旦净末丑，手眼身法步，唱念做打舞，一丝不苟，演得起劲，演着演着，幕布忽地被快速击开，一个手持一根青竹棍的演员，呼啦啦连续翻起十几个筋斗，收住脚步立定后，有板有眼唱了起来。顿时，喝彩声，叫好声响成一片。

戏在按照既定情节推进，这时，一老一少走上台，少年小碎步扶着老者，如泣如诉的唱腔直抵人心，台下熟悉的唱词的，跟着低声哼起来，更多的人偷偷从衣袋里拿出手帕擦拭眼泪。

弯月西斜，一场大戏谢幕，农人不相信就此结束了，相互提醒中依依不舍离开。过后将是长时间的体会交流。