《封神第一部》的开局,是一片飞舞的雪花。雪花呈着六芒的星态,晶莹得透心发凉。它轻盈地在半空飘动,沉重地落在一只无法闭合的堆满霜花的眼眸上,化了。
雪花对艺术总有着无穷的魅力。开头的细节,足以撑起影片的艺术支架。
六芒星寓着守护、保护的意味,希腊神话中,更是女神的符号象征。乌尔善导演选了六芒星薄雪花为开端的切入点,实则也对这部神话故事里主导者的交代。《封神》的主导是抟土造人的女娲。用雪花来开启《封神》的榜门,印证女神即将守护、保护世人的行动。
继雪花飘落融化后,镜头推拉到白茫的一片大地。大地除了苍白的积雪,就是苍白的士兵。士兵有横七竖八成了冰霜的固体,亦有浩荡齐整霜雪满身的灵动。
雪花的轻盈,被积雪的厚重取代。也意味着,雪的象征,从仙韵的女神,转为暴戾的殷寿。殷寿是商汤的王,血液奔驰着勇士的荣耀。看似守护天下的心,只是满足私心的欲。
是雪,却又是不同的雪,点出两种不同的意境,两种不同的寓意,两种不同的过程,与结局。
它的开篇,是雪与火的对垒,冰天雪地里,燃放浩瀚的烈火。预示神话的诞生,也终将是水火不容的故事展开。
殷寿的服饰,也是影片布局的精妙。一身金戈铁马的盔甲戎装,一件长及马背的白色豹皮披风,裹着气吞万里如虎的威势,或是人面兽心的格局。
“那个人不配做你的父亲”
“你要做我最勇敢的儿子”
“你们刚刚失去了一个兄弟,是谁杀了他”
直白的赤裸,言语中带着狡黠的灵魂。殷寿无疑是高情商的王,用现代语言来陈述,他就是一个PUA人高手。八百质子将崇拜转为言听计从,宝贵的生命愿为其倾尽所有。
“马看到什么,是人决定的”
短小精悍的一句话,窥视到殷寿霸道的心。他挥动主宰的权杖,牵引质子的心魂。王位的归属本不在他,乾坤的扭转仍然是他。因为,“马”看到什么,是他决定的,扯下身上的布料,遮绑马儿的双眼。布料暗示他高超的情商与智谋,马儿的双眼是世人的目光。被蒙蔽蛊惑的心,永远跟随脚步的节奏,马绳的驾驭者,唯有王者殷寿。
有人评价影片语言过于简单粗暴,在我看来,倒是符合那个时代的步伐。本就靠蛮力征服的年代,拐弯抹角的言辞反倒突兀可笑。
有人又评价影片的服饰太过华丽。华丽,该如何定义,是珠光宝气的堆砌,或是穿着整齐便视为华丽。君侯战士的铠甲,与普罗百姓的褴褛,衣物层次的鲜明,阶层级别的反差,拿捏精准到位。
众说纷纭的论点,集思广益的争议。影片在唇齿间,冲上热点的尖端。不招人妒是庸才,说的是这个理儿吧。
买票的时候,还在担心没有3D的震撼。《封神》却将2D直接打开4D的触点。当然,能获取如此直观视觉盛宴,高超的特技与环绕的音效不可或缺,演员的躯体力量也供给了展现的犀利。甚至,比3D来得更轻松坦率,不须借助眼镜的负担,即可得到眼球的满足。
《封神》的选角执着而真实。演员将角色与自身融合为一。
费翔的殷寿,浓密的胡须与紧实的线条,强而有力地宣告战神的觉醒。
于适的姬发,厚厚的嘴唇散发着敦实的质感,眼神的坚定映射善良的仁慈。
陈牧驰的殷郊,与其父殷寿般雕塑的脸孔,健硕如伟岸的山峰,满身贵族的浓烈色彩。
娜然的苏妲己,她的娇媚有着异域的风情,美已不足以表达。举手投足的狐魅,散至肌理的表面于身上那层薄纱。
杨玏的伯邑考,在众多澎湃的雄性荷尔蒙质子里,如同烈火红岩中铺陈的一块白玉。他展颜欢笑的双颊酒窝,盛着满满的温文尔雅。言语轻柔如沐春风,举止得体尽显风度。
李雪健的姬昌,瘦骨嶙峋反而深化骨风节气。眼神时而坚毅,时而悲悯,是为仁君的铺垫。
陈坤的元始天尊,长须一捋飘出无限仙气。短短的镜头画面,微笑一出居首的尊贵。
黄渤的姜子牙,语言动作尽显幽默诙谐,为这场沉重的封神浩劫,添了几许轻松。
喜欢黄渤,是他深厚的内涵进化的演技。他算是明星中的另类。至少,他没有大众明星该具备的硬件颜值。靠演技冲进颜值担当的星圈,实力是解不开的谜。
费翔的帅,在《冬天里的一把火》的年代,并没令我留下多少期待。《封神》的费翔,冰雪中策马穿越烈火的时刻,比九尾白狐来得更摄人心魄。以至于,这部影片中的费翔,身上的每一处细节,都是深刻的演绎。
殷寿的神、色、霸、冷、狠、硬,费翔无一不凸显。他将殷寿身体里那股“枝叶越向阳,根便越朝黑暗的底伸展盘旋”的向上突破捕捉得十分到位。PUA质子团、弑父杀兄、烧毁祖庙、耗费筑台、破坏人伦纲常,费翔挥手间便是如出一辙的殷寿。
雪是开篇,环是终章。
一块玉环,是姬发一生的命运。
环,一开始,对姬发而言,是光环的显像。他不甘于在西岐当个平淡的王子,不远千里甘愿来到大商,成为商朝的质子。只因,他想要成为大英雄,一位如同商纣王殷寿那般泛着夺目的光芒,令人莫敢仰视的战神。他的忠诚来得淋漓酣畅,丝毫无半点波澜。
之后,他慢慢发觉,殷寿似乎不是心中所想的真英雄。却,忠诚令他一味违心地维护,招致父亲姬昌的怒斥。
姬昌道明当年赠予玉环的含义,环,为返,望其有朝一日,能够重返储国西岐。
姬昌的睿智,在于知天命,懂人心,怀慈悲,尊天意。
对次子姬发的愚昧,他深深自责。将其送往殷寿这般暴君身旁,令他的心智被改写。类似的故事,也体现在雷震子的身上。
雷震子的降世,貌丑异形,被视为不祥。连智者姜子牙,亦对其心生芥蒂。幸而姬昌道出孩童如白纸,成其何人,要看为他书写的是何人。保住了雷震子,送往昆仑山种下了因,也成为日后救援姬昌,结下的果。这个环节的拍摄,导演用了一件外衣的细节,完成了前后呼应的因果铺垫:姬昌救下雷震子为其披上的那件外衣,成了之后雷震子救回他,又将它回披在他的身上。
是失而复得的惊喜,是新生白纸的续写。
《封神》的真谛,在神话怪诞间变幻着脸孔,脸孔背后是另一张脸孔的寄存。妲己的美艳皮囊,是九尾狐的妖媚;殷寿的焕发英姿,是暴虐凶残的魔性。
最终的姬发,在殷寿用世子王位,想诱起他弑父的心,令他一直以来沉迷于殷寿的崇拜梦幻中幡然醒悟。他寻到废墟中落魄的父亲,将玉环重新交到父亲手上。环,在当时有双重意思。一则为“还”,此行违背殷寿之意,重返商朝凶多吉少,他也势必保全父亲,以玉环示意自己的决心所向,也表示“身体发肤,受之父母”之意,愿将自己的生命交还给父亲。二则为“返”,如若返回商朝刺杀殷寿能够功成身退,他必定会返回西岐,回到父亲身旁的信念。
“环”的寓意,在接下来的两部《封神》,对姬发而言,应该还有两个象征。象征他为天下共主的“光环”,为返璞归真的“还”。