八百里洞庭孕育的情怀

——评析晏娟的诗文

洞庭湖里/阳光纺织金色波涛/微风拍着野鸭的羽翅……“八百里洞庭孕育情怀”，也许是前世的五百次回眸，才换来今生晏娟诗歌的缘分。读晏娟的诗，朴素自然，简洁直抵本质，就像诗歌与音乐的对话，就像小桥流水般清新怡人，又像一阵春风吹进心灵。她的诗歌语言凝练形象性强，具有节奏韵律，富有音乐美感，诗歌的“三美”：绘画美、音乐美和建筑美，在她的诗歌中得到了很好的诠释。品晏娟的诗，想象仿佛被牵引，灵感如同长出了羽翼在诗海翱翔。且来细品她的《深圳湾奏鸣曲》，就像如诗似歌的快板。这首诗风格恬淡，逻辑严密，结构浑然一体，意象、诗境清新，有如山间泉流潺潺，有如碧空舒卷白云，给人极其和谐的美感，就像轮廓鲜明、色调和谐的深圳湾落日风景画。闭眼聆听，宛如耳畔响起一支婉转悦耳的大自然奏鸣曲，让人感受到无限的音乐之美。深圳湾万鸟齐飞构成了一个极具象征意味的流动画面和灵动旋律，把诗人对深圳的热爱和思考蕴藏其中，意韵深远，耐人咀嚼……天渐暗黑脸琵鹭的叫声微白一声一声 划破深圳湾镜面深圳湾是鸟的天堂万鸟齐飞 夕波鸣唱似繁花 展翅我灵感的音符 似鸟 长出翅膀在波光粼粼上浮游深圳湾笑成一个个扩大了美的半径的小酒窝不小心惊扰了沉睡的落日落日轻吻深圳湾 深圳湾披上金色外衣金色的风儿飞倦了 扑通一声跌进深圳湾荡漾出悠悠的奏鸣曲就像海滩的微笑和着金色的光芒 深圳湾奏鸣曲飘漾万鸟是跃动的韵脚我静静躲在深圳湾的歌声里藏回到自己内心静寂的诗行像一个沉默的休止符 任身上沾满潺潺的旋律……

首先，从意象构建上来讲，这首诗的意象繁而不乱、浓而不结，可谓环环相扣、丝丝在理。这首诗给我们描绘了一幅非常优美的深圳湾奏鸣曲的画面：万鸟齐飞/夕波鸣唱/似繁花 展翅/我灵感的音符 似鸟/长出翅膀……诗歌每一节渲染了不同景色“沉睡的落日”“海滩的微笑”……，细腻出彩地描写，自然真切地抒发了感情。同时，每一节都营造了明亮纯粹的诗歌意境。诗中的每一丝律动无不在抒情：深圳湾的酒窝、金色的风、深圳湾的歌声、跃动的韵脚……有着童话般的奇妙和瑰丽，让你流连忘返，勾起心中对深圳湾无穷的想象和无限的眷恋。诗人力图通过这些意象达到一种图画美，巧妙融入了中国古典的诗情画意，给读者一种视觉美的享受。万鸟齐飞与落日交相辉映，加上那灵动的韵律，是一种多么撼人心弦的落日景色，撩动着人们心中情感的涟漪。其次，从诗歌语言上来看，这首诗用词精巧，极为讲究，特别注重细节上的形象生动，建筑美展露无遗。金色的风儿飞倦了/扑通一声跌进深圳湾……把风拟人化，铺染了诗歌情感的底色。听觉与视觉相互交织，荡漾出悠悠的深圳湾奏鸣曲。同时，这首诗用词讲究和谐与轻盈，“叫声微白”与“天渐暗”，“沉默的休止符”与“潺潺的旋律”，一白一暗、一静一动形成鲜明对比，无形中碰撞出心灵的诗花，让你沉醉其中。像一个沉默的休止符/任身上沾满潺潺的旋律……尾节与前面2节形成呼应，节奏流畅，取得了平缓和谐的抒情效果，不仅把音符拟人化，同时一个“沾”字又把音符具象化，和“叫声微白”一样，采用通感手法，内涵深邃，境界悠远，升华了深圳湾奏鸣曲的主题，给人丰富的联想，极好地延宕了诗歌的蕴味，给人留下一种思邈无垠的韵味。

再次，从诗歌艺术上来说，这首诗采用重重叠叠的铺陈、拟人、比喻、顶针等手法，将形象可感的抒情和理性深刻的思维巧妙结合起来，同时，诗行的排列错落有致，节奏悠扬顿挫，有着强烈的音节波动和韵律感，具有丰富的表现力和强烈的感染力，读来让人产生深深的情感共鸣。深圳湾的律动和万鸟齐飞的灵动、灵感音符和诗人静寂的诗行，一动一静，强烈对比，更是烘托出诗人内心如深圳湾镜面似的平静，意境绵长，耐人寻味……这首诗无论是在意境的营造上，还是在抒情方式的表现技巧上，都一定程度反映了晏娟诗歌语言的唯美特点及独特魅力。在诗中，晏娟把自己对深圳的热爱、对生活的热情，都交织在她透明如水晶的诗行，使诗意呈现为极富个人情调的艺术意象，使她的诗像风景画一般优美，又似乐曲一样流畅，让你的心灵随着她的诗歌在深圳湾奏鸣曲的律动中畅快漫游……晏娟的诗歌非常注重诗情画意的纯美事物的塑造，读她的诗，至纯至美。晏娟的诗或启迪心灵，或饱含哲理，或感悟人生，或咏叹爱情，或讴歌友情，或赞美大自然……其中，她的《夜凤凰》这首诗。诗虽短小，但语义简隽，意象优美，意境深远：月光温柔的银手指淡描着凤凰古城夜色的睫毛月亮养在沱江里今晚 月也依依           人也依依可是 星星跑哪去了            星星都下凡了沱江如幻的光影全是似醉的星辉…… 这首诗构思精巧，韵味醇厚，值得品味。诗一开始，就让月亮的“银手指”紧紧抓住了你的内心 。这是非常客观的人格化陈述，这种触景生情的根源来自于对事物存在的洞察力，让这种“月色宁静”的状态潜移默化，让诗在事物存在的本身上升到一定艺术层面，直抵心灵深处的力度和温度。《夜凤凰》寥寥几十个字胜过千言万语，刻画出和谐绝美的意境。夜的睫毛、星星下凡、如幻的光影、似醉的星辉……诗人虽未直白凤凰古城夜色的美，但将它的美展现得淋漓尽致。种种意象叠加，既有对凤凰夜色的大致勾勒，又有对月亮和星星动作与形象的描写，更有对诗人想象与思索的表现，几种内容相互叠加交织，具有很强的发散性和跳跃性。“月亮养在沱江里”，多美的诗歌语言，多美的画面。一个“养”字就把月亮写活了，让诗有了张力。水中闪烁的月亮让你立即浮想联翩。李白的“举杯邀明月，对影成三人”的画面浮现眼前。这个点睛之笔让诗的内涵和意义得到升华。“沱江如幻的光影/全是似醉的星辉……”诗人把自己的体验放在一个时空的高度，让这种唯美意境产生深刻内涵，让迷幻的星辉把夜打开。正如里尔克所说：“诗不是情感，而是经验……”

也许，本来诗就是晏娟自己心灵之声、情感之音的诗意呈露，她不断追求对“美”的自我体会和感悟，不断追寻梦的脚步，晏娟就是一个追梦的女孩。从小学就开始了做诗人的梦。9岁就开始写诗，在全国报刊杂志《中国校园文学》《年轻人》等发表诗，一直笔耕不辍，曾经是红极一时的校园诗人。2006年，晏娟的诗歌作品荣获中国文学少年“诺贝尔文学奖”——第七届“中国少年作家杯”全国征文大赛一等奖。该大赛由贾平凹、毕淑敏等任评委，培养出了同样获过该大赛一等奖的蒋方舟、颜歌等作家。2005年~2006年， 知名诗人龚鹏飞、作家李真微等分别以《芙蓉千朵 诗很简单——读晏娟的诗》《学子诗篇青青草》为题为晏娟的诗集《收集春天》写诗评，分别发表在国家期刊《年轻人》及《岳阳晚报》。诗人晏娟出生于江南洞庭湖之滨的岳阳，依长江、纳三湘四水，江湖交汇，八百里洞庭水天一色，湖面飘来点点白帆，来了又去，去了又来，来来往往成就了岁月的沧桑，也成就了她扬帆诗歌的梦想。晏娟从校园诗人到岳阳市的《洞庭之声》，到世界综合排名第三的《知音》的编辑记者，再从深圳报业集团的《深圳都市报》到《蛇口消息报》的封面编辑……她一路走来，一步一个脚印，始终努力追寻自己内心的诗与远方，就像一只洞庭湖的麻雀，见过风浪……她是洞庭湖的儿女。她对水的无法释怀是诗人对故乡的思念，那淡淡的忧伤，就像静静流淌的湘江，那后继博发的诗意就像洞庭湖拍岸的潮，又像她小时候依偎流连于湘江岸边……历史上，湘江曾是我国南北交通线上的重要动脉。李白、杜甫就在离晏娟家乡不远的湘江河畔写下了不朽诗章。比如《宿青草湖》：/洞庭犹在目，青草续为名。/宿桨依农事，邮签报水程……和李白、杜甫一样，晏娟同样也对湘江、洞庭湖有着特别的依恋，对水也有着特别的情怀。她把自己的忧伤、喜乐、灵魂都融合到河水湘泊的唯美中。面对洞庭湖，诗人的少女之心被激活了。你看她写的《洞庭湖》：洞庭湖里阳光纺织金色波涛微风拍着野鸭的羽翅江豚追逐湖面时隐时现芦苇在洲头奔跑它是跑出我体内的一声呐喊浪花和白帆一同起伏你, 不停拍打着岸落下来的声音, 覆盖八百里洞庭 避开水 芦花扬起的姿势很美那是一种释放你曾经捧起水亲近嘴唇湖心忽然荡漾了一下好看的嘴唇再次出现在我梦里那么完美原谅我是掠过的湖雀只留下小小的吻痕 这首诗采用移情的手法，通过“我”和“洞庭湖的麻雀”这一主体和客体两种形象之间的相互映照来表达诗人的情感。诗歌没有具体描写麻雀的形象，而是采用创造性想象，将麻雀拟人化，使得“我”和“洞庭湖的麻雀”之间进行了一场梦幻的对话，把自己的少女之心和意识参与进去，从而揭示出诗人情感的美妙。诗在诗人心中就像江豚一样珍贵。“江豚追逐湖面时隐时现”……她不知道江豚追逐湖面，还是湖面追逐江豚，这是一种诗人故意打破文字的惯性使用，用一种模糊来透视现场的特有场景。江豚是洞庭湖特有的特级保护动物，是长江洞庭湖独有的水精灵，把它放到诗现场，充分体现了诗人的捕获能力和运用水平。诗歌中所涉及的现场，是语言能抵达的空间，有精神的，有地理的，有幻觉，有感知。要把这些全部融合到诗歌中，就需从状态开始 ：芦苇在洲头奔跑/它是跑出我体内的一声呐喊……多么形象的描写，被风吹拂的芦苇很像人奔跑的神态。让芦苇在洲头奔跑，只有想象力丰富的诗人才能写出来。要拆解状态，就要把精神参与进去，“它是跑出我体内的一声呐喊”，而这是精神层面的。驾驭文字的能力是抵达诗性最捷径的途径。“浪花和白帆一同起伏”，这是一句神来之笔，她让现场环境直接参与了诗歌意境。打破语言秩序，把那些具备可能性的存在运用到诗中延展，或移情、或象征、或暗示、或隐喻，麻雀轻吻洞庭湖，湖心荡漾，这种感觉，就像两个相爱的恋人拥抱在一起，心胸泛起阵阵涟漪，一如“浪花和白帆一同起伏”。晏娟在她心灵感知的触摸下，获得了独特的诗性感知力，内化的情绪在情感本身找到了突破口。遵守心灵，虔诚于事物形成的内部，忽略眼睛看到的事实，从多种角度去参与事物存在的现象本身与世界之间的关系，让心灵与现实之间的某些对抗性达到某种和解，让一切美好更为宽泛。这也是她的诗歌具有的独特魅力，她摈弃了浪漫主义的滥情，在以事物的可感性和具体性来塑造心灵，让诗颜色更具宽泛的解读范畴。诗语言是诗人的颜料，如同画家的调色，其肌理互相渗透，形成复合效应。诗歌是美化生活，感悟生活的美学。正如米沃什所言：“给人生经验一种肯定的评价，展示出一个能使其生活变得更热情的空间”。晏娟的诗就是这样，读起来如小令，简约，而又不失美感。她能够很巧妙地将不相干的词语组合在一起，让一种发现、一种感受，具有强大的情感张力和艺术感染力。她突破了女性的界限、视野，她在保持着女性诗人敏感、细腻的同时，把内心感应和跳跃性思维结合得几近完美，让意象守住了古典诗学功底，幽微随性，精致唯美。我不敢肯定她是否找到了诗歌密码，或许，只有深沉的洞庭湖才能破译她诗歌的呓语。不管时光如何变老，但我相信她一定会只争朝夕，不负韶华……