《梦·红船》是一部由广东粤剧院优秀青年演员彭庆华(饰邝三华)、文汝清(饰超剑郎)、曾小敏(饰梅卿)、冼鉴棠(饰十二爷)等人主演的新编南派武打粤剧,讲述了粤剧红船上的“剑影班”班艺人追求粤剧梦想、在日寇的侵略下选择与敌同归于尽的故事。其中精彩的文武戏、鲜明的人物给予我的冲击与震撼让我不得不将感受一吐为快。
一、《梦·红船》此剧文武戏兼备,动静结合
《梦·红船》这部剧对演员的文武功底要求都很高,据说这部剧就是为演员彭庆华量身打造的,他是一个功架扎实、身手非凡的文武生演员,再加上具备南派武术的深厚功力。从能力上说,驾驭“邝三华”这个角色应该说是完全可以胜任的。
首先我们来谈谈武戏。一开场,在观众的一片高喊声中呼之即出的“高台照镜”(粤剧传统武戏技巧)就给观众留下了极其深刻的印象,这是剧中“剑影班”的看家绝活,也是叙事围绕的中心点。戏一开场,“剑影班”原班班主因此动作的失误而伤重不治;根据剧情的交代,此前原是“剑影班”当家文武生的邝三华在完成此动作时也造成失误,导致摔瘸了腿;三华重组“剑影班”,请当红小生超剑郎来演戏,也是为了有人能把“高台照镜”这个绝活传下去。
戏的最后一幕,红船上的所有演员誓与日本鬼子同归于尽,三华接过剑郎手中的火炬准备点燃红船前,身体面向红船往后撤了几步,通过一小段助跑,借助爆发力,来了一个难度极大的“上高式高台照镜”:借助舞台上的凳椅、鼓台,五大步一气呵成跨上三米高的“红船”!(据主演彭庆华老师在在《中国戏剧杂志》上发表的《粤剧<梦红船>表演心得》一文中所说,排练时大家就决定突出“高台照镜”的“高”,还要是观众认为不可能上的去的“高”。因为戏曲技巧里,“下高”的多,“上高”的少。)这是登上了舞台最高点,其实也是这群“剑影班”演员们艺术人生的最高峰,更把全场气氛和观众情绪推到了最高潮!毫无疑问,这个动作在现场博得了满堂彩!在戏迷观众的眼里也留下了极其震撼的视觉冲击!
其次,打木头桩、翻跟斗等片段也让现场观众在看戏过程中哗然惊叹。邝三华重建“剑影班”带学员练武功时,舞台总体灯光偏暗,为了重点突出演员的动作和形象轮廓,导演设计了五束追光分别打在五位演员和木桩上,很好地达到了凸显的目的。与此同时鼓师时而击鼓面,时而敲鼓边,演员刚劲有力的拳法动作严格配合着乐队富有动感的鼓点节奏进行,雨落般的鼓点把打木桩的形和声皆外化放大,铿锵有力,拳拳到肉,声声入心,观众看了非常过瘾!另外,在“邝三华只身勇闯龙府救梅卿”一场戏中,为了不让龙团长及其随从发现,藏身屋顶的三华一个帅气的跟头从两米多高的墙头翻下来,轻、稳、快、准,在这场营救中争取掌握了主动权。尽显演员扎实身手,也让观众眼前一亮,为人物悬着的一颗心终于落地!
除此之外,为数不多的文戏也是相当出众,传情细腻,比起武戏来也是毫不逊色。最经典的莫过于“月下谈情”一段。梅卿与剑郎在“剑影班”一见钟情,借着排戏开始眉目传情;在加入“剑影班”的首场演出中,用情至深的剑郎,冒着被误会和批评的风险,为了让观众的掌声全给花旦梅卿一人,甚至没有完成该完成的“招牌动作”——“高台照镜”!静谧的月夜下,导演很好地运用了舞台上巨型红船二层的空间,剑郎在一层向梅卿表白,三华一人在二层散心时偶然听到他们的谈话。苦苦暗恋梅卿的三华痛苦、懊悔的情绪与楼下含情脉脉的二人形成巨大的反差和对比,让处于全知视角的观众可以尽收眼底,观戏兴味盎然。
剧情发展至此,三角的关系逐渐浮出了水面。我们常说爱情是艺术作品永恒的母题,《梦·红船》作为一部现实主义革命题材的粤剧作品,在粤剧艺人抗击日寇的主旋律中揉入三华、剑郎和梅卿的三角感情线,一方面迎合当前观众的观剧趣味和习惯,另一方面还为剧情进一步渲染“悲壮”的色彩——“人生自古谁无死?留取丹心照汗青”,剧终的时候全体艺人毅然决然选择了与日寇同归于尽,大敌当前国人自尊受到威胁,国家危急存亡生死关头,儿女情长显得又是那样的微不足道。烽烟四起,枪声不绝,在熊熊大火的红船上,小儿女的情情爱爱皆熔铸成了那一腔碧血丹心的报国之情!火光染红了他们的生命,染红了他们的爱情与友情,染红了他们的粤剧梦想,也染红了那个夜晚的天空。最后的集体牺牲,正因为三人之间这份感人的爱而增加了一抹温情的悲壮,令人动容。不仅是他们的爱国精神、艺术精神永恒,他们的友情和爱情,亦是永恒的。
二、《梦·红船》的人物形象立体鲜明。
《梦·红船》的人物性格并不是片面化的,而是有血有肉、有发展又富于变化的,编剧和导演很好地避免了传统戏台上“脸谱化”的人物塑造。
主角邝三华是一个驰骋江湖、八面玲珑的人物,重建得了“剑影班”,又镇得住黑帮大哥。当家小生超剑郎因不完成“高台照镜”被批而负气离开“剑影班”之后,为了戏班声誉,瘸了腿的三华毅然决定亲自上阵,他可以为了重返舞台不惜让十二爷砸断自己的腿,重新接驳。
可就是这么一个技艺超群,坚忍不拔的“台柱子”,在自己暗恋的小师妹梅卿面前,却迟迟没有勇气开口表露心迹。月夜下他偶然听到剑郎勇敢地向自己的心上人告白,而自己只能默默地懊悔,却一点办法也没有。剑郎负气出走“剑影班”后,“三华与梅卿互吐衷肠”一段戏里,情急之下十二爷的一句 “你喜欢人家,你就和人家说啊!”的点拨,让观众会心一笑的同时,也借“第三者”之口让梅卿明白了三华的心意。
“百炼钢化作绕指柔”,尽管最后三华知道自己在梅卿心里一直都只是兄长般的存在,出于道义与深情,三华也愿意将这份内心深处的爱和欲求不得的痛苦默默化作亲情般、细水长流的守护,时刻不改对师妹体贴的照顾。他甚至为了营救梅卿,冒着豁出性命的危险只身闯龙府也在所不惜!三华不善言爱,但整部剧看下来,观众还是能够通过三华的为人和行动感受到其内心深藏着的那缕守护式爱情的巨大力量。
至于剧中龙团长一角的设置,虽是个配角,但也深刻影响了剧情走向,同时也折射出了人性中的某些阴暗面。初建“剑影班”时,邝三华在黑帮手下救下了当时尚未发迹的龙“团长”,这时观众可能会以为这只是个小龙套而已,其实编剧是用了“草蛇灰线,伏延千里”的法子:后文剑郎、三华再遇黑帮头被困赌场时,龙团长就适时出现了!昔日的小喽啰摇身一变成大官,处死赌场黑帮、为三华众人解围、也为当年的自己报仇之后,看似正义的表面之下大官终于露出了他的官僚主义丑陋嘴脸:要请年轻貌美的梅卿到府上唱戏!“醉翁之意不在酒”,剑郎不放心便主动跟了去。果不其然,戏唱完,龙团长就借故派人把梅卿锁进了房间!同行的剑郎竟无从阻止和营救,从而引出了下面“三华只身闯龙府救梅卿”的戏。位高权重的龙团长终究沦为了沉迷声色犬马之徒,某种程度上编剧也借此展现了当时政府官场的混乱与黑暗,折射出人性的堕落。
“红船如梦,梦中红船,艺人的宫殿,在水乡里飘移。”新编戏《梦·红船》不仅向观众展示了传统粤剧人在南国水乡中赖以生存和演出的红船,在当下这个新时代,更是从字面内涵上暗合了近年党大力提倡的“红船精神”,实质展现的是属于粤剧人的“红船精神”。
我们作为和平年代的观众从中深刻体会到国难当头时粤剧艺人抗敌之英勇、不卑不亢之艺术风骨,学习了粤剧艺人大敌当前无所畏惧、英勇献身的优秀品质,这是一部不仅能向现代的观众传递高尚的爱国情怀,也能让人从心底由衷对粤剧艺人产生钦佩情感的优秀粤剧作品。“德艺双馨”中“德”为先,导演和编剧通过“戏中戏”的结构、粤剧艺人爱国情的主题、以及这一出粤剧人演粤剧人的故事,打造了一场“粤剧红船精神的梦”,同时也启发了新时代的中国文艺工作者们要身体力行,对“德艺双馨”精神不断地做出新的诠释、升华、传承和发扬。
(本文首发于公众号“清斋汝舍”)