朱峰磊
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举凡创造耀世之成就者，皆为多舛人生之经历者。终身未婚的她，用七十三载艰辛人生，画出了世上最美最真的爱情故事和绝代佳什。近百年间，凭借几部连环画作品跻身当代工笔画艺术“大师”之列者，惟郁芬王叔晖先生一人而已。
叔晖先生是中国近现代工笔重彩人物画和仕女人物画最杰出的殿堂级美术家之一。我幼年时，家中有一本外祖父所藏的白描版连环画《墨子救宋》。其画中人物气质出尘，高格端雅，画风更兼细致入微，避世离俗，初观时即惊叹神乎其技，引以为拱壁圭臬。读中学时，在语文课本上看到些许名著插图，不肖看署名者，浏览其人物画风，随即判定为叔晖先生所作。若干年后，又看过她的诸如《孔雀东南飞》《西厢记》《杨门女将》《梁祝》《木兰从军》《桑园会》等一众白描绘本。流连辗转于画作间，那娉婷婀娜的惊艳，那呼之欲出的绝美，那仪态万方的端庄，那翰逸丰神的风华，使人闲暇之时明静，失意之时清新。碌碌后侪如我辈，不能不为叔晖先生的作品魅力深深折服而长久的肃然起敬。
仕女人物画是传统国画中工笔绘画艺术之一种，溯其渊薮，肇起于两汉，造极于隋唐，宋元后日益式微。明代中后期久居江南富庶之地的唐伯虎、仇实甫等人参诗酒端庄，绫罗锦绣之繁华姿韵，手追心摹，秀逸清俊，起前代之衰，为后世仕女人物画立范式，树经典，开一代仕女人物画风气之先。清后期至民国，徐燕孙、张大千等传统画派重镇名宿，振臂一呼，并传下刘凌沧、任率英、黄均等工笔画大匠，给崇尚西方写意的画坛注入一股复古求新的清流与活水。其中女性画家之执牛耳者，非王叔晖莫属。
叔晖先生自幼习画，十五岁入北平中国画学研究会，先后师从吴镜汀、徐燕孙、吴光宇等名家。她敏而好学，天分极高，画风初时便高古工稳，一笔不苟，颇得仇实甫、陈老莲三昧。
叔晖先生精擅于仕女人物画， 其工笔重彩之美，追求古典情趣，气韵生动精微，线条流畅工准，发人清爽，醉人心田。她在人物形象的塑造上，历来注重对人物形体的塑造。其笔下人物的一举一式，一颦一笑，皆为先生严谨艺术构思及审美情趣之产物。
叔晖先生的仕女画继承并熔合了传统绘画艺术与戏曲舞台艺术的基调和程式，将柳叶眉、樱桃口，鹅蛋脸，三白法等戏曲中的造型审美和化妆手法移入仕女人物画的创作，渲染出戏味浓烈，神态清雅，芳华照人，气韵高格的人物特质和艺术氛围。她以一只五彩斑斓妙笔，万千绮丽光昌遐思，画出了“低眉垂袖，璎珞矜严”的华夏古典女性独有之美感。叔晖先生通过对文学人物的精巧构思和精心刻画，把若干部古典戏曲名著里家喻户晓的富有悲喜剧色彩的典型艺术形象，成功地转圜到仕女人物绘画艺术之中，可谓自出机杼，别开生面。其仕女人物画乃神来之笔，妙手生画，流畅细腻，动静结合，人物相映，巧笑嫣然，前无古人，后无来者，堪称一绝。
自古而来的艺术大家，在寻求“独创” “个性”之路上，无不穷尽一生之良思勤力，苦苦探索。叔晖先生亦是如此。为了创造出属于自己的绘画风格和艺术烙印，叔晖先生在遵循传统绘画技艺之上，博采众长，另辟蹊径。如她自己所言：“绕开道，走自己的路！”创作中，她始终追求臻善，点画笔笔精到，线条一丝不苟，从不敷衍了事，得过且过。她常说：“一个人的名誉、地位或是享受，都是次要的，要紧的是对事业的追求。”叔晖先生线描技法功力极深，她终其一生都在线描上苦苦推求。据观摩其作画的同道中人叙说，她作画时与人不同之处，在于常常用铅笔作底稿，她常用的铅笔，都是削得尖尖的，与勾线笔相近，笔法亦相似。她落笔时腕力娴熟，力道轻盈，笔笔恰到好处，无一处败笔。偶有枝枝叉叉，不工稳处，她便用镊子夾棉花稍稍一抹，笔痕立即消失。若用勾线笔直接描摹时，也是轻重分明，快慢均匀，时而沉稳，时而飘逸。她的用笔，用墨，用线，乃至用纸即有，即有传统绘画技法的深厚功底，又具取法求新的个性特质。其动作也简，然而其技法也巨，心到手到处，恰似冰冻三尺，凌空万丈，绝非一日之功。
她的一生是淡泊、孤寂且勤奋的。早岁身逢家道中落，无奈之际，以一微末弱女子之担承，卖画为生，养活母弟，补贴家计。直到上世纪五十年代，境况才人随境转，逐渐安定有序。这一时期，她创作出日后饮誉画坛的数部经典作品，譬如《西厢记》、《孔雀东南飞》《孟姜女》等等，迎来她画坛生涯的第一个高光时刻。此后经年，她因人所共知的历史浩劫而一度沉寂，迷茫。直到1978年后，重出江湖，受人美之诚邀，担纲大型画集《红楼梦》系列的创作。红楼梦系列的《林黛玉》《憨湘云醉眠芍药裀》《宝琴立雪》《宝钗》《凤姐》《李纨》《迎春》《元春》以及未完成的绝笔之作《惜春作画》，其一点一画一笔一墨，分明的浸透出画者八载寒暑，千个日夜，继晷焚膏之勤勉辛劳。每每去考究和追寻画作背后的如烟往事，又怎能不让人闻者落泪，听者伤心？她从拿起笔的那一刻，就再未放下手中笔，直到生命在笔墨的孤寂与欢欣中终结。她将毕生的情感和心血都倾注于绘画艺术的审美感知与创作实践。所以她的作品画中有诗、诗中有画，以诗言画、以画咏诗，构图精妙、美轮美奂，令人赏心悦目、叹为观止。
著名画家潘兹这样评价她永存于人间的惊世之作：“王叔晖是老一辈著名的女画家，也是新中国成立后最早以工笔重彩形式从事连环画创作，对连环画艺术的提高做出重大贡献的一位。她的《西厢记》运用极其娴熟的传统的技法，细腻而生动地刻划了人物的形象，再现了这个千古传诵的爱情故事，称得起是一部划时代的杰作，是可以和王实甫的《西厢记》名剧百世并传的……中国连环画史将永远记载她的创辟之功和这部代表作品。”
女人皆有心灵碰撞，感情共鸣之爱情渴望，叔晖先生亦不能免俗。她也有你侬我侬，伊人曼妙的爱情追求，有生死契阔，心仪恋慕的翩翩郎君。只不过这些良辰美景，都因时耶命耶而匆匆消散。叔晖先生一生未婚，画了无数痴男怨女的传奇，画了无数凄美动人的爱情，却把自己悄无声息的嫁给了艺术，把感情的氤氲发于她的笔端，蕴藏在她的心底。
因她一生具有大聪慧，故她一生常有大作品。因她一生许下大宏愿，故她一生存下无尽藏。远处有高山，近处有流水，千秋高山伴流水，翰墨丹青自绵长。她永久地俯身在画案前，轻描慢抹，肃然凝神，一副画作绘成，她便会心一笑，嘴边喃喃自语。她依然微弓着伫立在画轴边，指点画中人，道尽画中事，良言暖心，娓娓道来。大师王叔晖先生，其实从来不曾远去。她一直在她“吴带当风，曹衣出水”的画境中，她一直在艺术观赏者及其崇拜者的眼底共心里……
