词寻风雅主

  ——恣游在词人伍东波的词里

唐代中期文学家薛用弱撰写的传奇小说集《集异记》有云：“端无所执，但恣游山水，而甚安焉。”略作点化，也便成了：端无所执，但恣游东波词境，而甚安焉。明代剧作家徐元在其《八义记·宴赏元宵》中也说：“景遇良宵且恣游，开怀畅饮不须忧。”我，则说，我遇好词且恣游，鸢飞鱼跃心无忧。

是的，此刻，我正恣游在词人伍东波的“绘若黼黻，晔如琳琅”的词里，且乐此不疲，乐而忘返。

在词里，东波已经是隐居了多年。其“隐居”，自有风雅。如此之风雅，自是浸润了经年的一个结果。寻常人视而不见，但日月看得历历如湖山。

活得风雅一些，再风雅一些，必须，一定，尽最大可能地去活得风雅一些。一直以来，我都是这么的一个真切的观念，或者说是清晰的理念。也就是说，自始至终，这都是我的一个坚硬而且是打不垮的生命哲学、存在哲学和价值哲学的核。东波在词里的悠然的隐居，已经是悄悄地为我的“风雅哲学”奉献了一束既有花也有香的再力花了。

这次，东波不辞辛苦，所扛来的这重重的一捆词，是印证或佐证了我的这个如二维碳材料石墨烯一样的“执念”的。是的，东波无疑是活得风雅的，是一位名副其实的风雅之士。风雅，自然是要有一个不可或缺的前提的：骨子里，必须要有诗，有词，有歌，有它们的意韵的交相辉映和相互补充。

现代人，实在是有着太多的尘累，因此，现代人的风雅，眼看着，就已经是越来越少了。这，便是我有兴趣、有热情、有心劲儿去彰显“风雅哲学”的一个最为充分也最为晶亮的理由。这个理由，自然应该是大写的，醒目的，不朽的。永远地都看得见它，日月的光辉里，才会再添光辉，拥有越来越多的光辉中的光辉。

都知道，词，是比较难以操作的，因为它有词牌的限定和约束，而且有声韵的规定、平仄的讲究和顿挫的要求等。也就是说，词调，不同于诗调和文调。而且，一般来说，字数以及句子的长短都是固定的，不能情绪化地去对待和措置的。有上下阕或上下片之分，这个，就更是不用说了。在如此的一种情况之下，东波却一直都在迎难而上，就已经是体现了一种风雅了。把如此的一种风雅具体地分配到每一个词的文本中，自是风雅中的风雅。面对如此的一种风雅，我们的心气，也就只有不断地在上升，随着词句的次第展开而盘旋而上，因此而获得一种轻举远扬的艺术感觉。

词，又名曲子词、长短词、诗余等。之所以叫“曲子词”，是因为最早它是根据燕乐而填写的歌诗；之所以叫“长短词”，是因为它的句子长短不一，参差错落，不像纯粹的古典诗那样讲究工整、对仗等；之所以叫“诗余”，是因为它是诗歌的一个余数：虽然诗和词都在韵文之列，但诗歌只供吟咏，词则可以直接入乐，比古典诗要灵活得多。词，是在唐代的版图上生长起来的一种文学之树，经过了一个很长的生长期，到了宋代，才进入了一个繁盛的季节。东波的词所秉承的，便是繁盛季节的遗风和遗韵。也就是说，宋词的烙印，从东波的身上是抹不去的。若是隐去了东波的名字，也隐去了一些现实元素，还让人误以为是一位宋代词人写的词呢。做如是说，并不是说东波没有突破、探索和创新，东波的“破篱意识”在文本中是随处可见的。比如，“读书引”、“行香子”、“爇心香”等等本是同一词格，为了避免单一，东波便巧妙地做了一些变化。应该说，这便是创作美学上的“随机应变”的艺术功夫了。再比如，其中的“一叶舟”、“邕州阁”、“东波子”等等，都是东波自己独创的。之所以一定要尝试着这么去做，完全是因为，他发现自己的词已经自自然然地长成了，却并不“入格”，灵机一动，他就开始自己去发挥了。也就是说，东波在写词时，是从来都不拘泥的。墨守成规，泥古不化，胶柱鼓瑟，从来都是创作美学上的一种大忌，东波对此显然是保持着足够的警惕的。

总觉得，特别是在当代，进行词的创作，多多少少地都是有一些“费力不讨好”的意味的，因为受众实在是非常地有限，发表词的报刊也是屈指可数。在这里，这层蕴意上，东波自然也是体现了一种风雅的，因为他根本就不在乎，不在乎种种的那些“乍绿乍黄”。写了，就写了，心愿就得以实现了，就无愧衾影了。不能不说，这是一种优雅的“越过”，越过的自然是世俗。“任白桑白，蓝莲蓝，黄菊黄”；“再三催往住，忍把浮名，都鬻与评书目”；“时艰共克，自在心中把握”；“最无畏、闭门静居，琴瑟凝澹去”；“封夷梳袖无拘系，自顾逐花撞芦荻”；“直把旧家风景，说与翁老同笑”；“一何远，北山又东山”……你看，东波，他超然不超然？若不超然，他早就弃词而去，一味地舞他更为得心应手的诗歌和散文等等的闪闪长剑了。

东波把《读书引·金谷》放在了一个最最醒目的位置上，我知道东波是颇有思虑和讲究的，讲究之处便在于：一、东波是一位教授、学者、作家，他一向重视读书，且对书先生敬重有加；二、既可以入诗也可以入歌的“金谷”，是东波小时候生活过的地方，它既是东波的惯常意义上的籍贯，也是东波的精神意义上的故乡；三、这是一首纪念东波的老师彭先生的词，所体现的是东波的尊师风范，毕竟，先生之风，山高水长。

东波的“露起风稣”中的“风稣”，以及“争秋夺暑”、“笑语盈山”、“梅柳问春”、“笛弄晚风”、“淫雨挠心”、“雀声揪天”、“鸬入溪肥”、“碎了春秋”、“千秋咸淡”、“撞了芳菲”……很显然，都是巧妙地运用了通感的。窃以为，通感，是所有修辞法中最有效果的一种。只要它一出场，文本局面，马上就变得非同一般了。我们的感官，也便突然就与“交响思维”融汇在了一起。

是的，我自然是很喜欢这样的拟人效果的：“见暑徘徊，云徘徊，雨徘徊”；“看柳芽小，柳风笑，柳枝妖”；“凤凰衔图，纸船擎烛”；“花跑风心痒，鱼惹春波，蝶嗔笑柳枝浪”；“小草呢喃，溪水叮咚言”；“鱼惊不应，自在缠绵戏草”；“邕水慌张，潋滟浣苏庄”；“虫声道晚安”；“想必蜃楼老迈，重建攸攸”……“人味儿”一氤氲，也便马上就氤氲出了一种别样意味。好词，从来都是有显而易见的别思、别趣和别样意味的。

“云朋霞友，丽天繁星”；“灯若链”……如此作喻，自是十分地形象，而且美好。比喻，应该算是修辞家族里的老大了，只要十几种比喻都指挥若定，那么，文字的征战，就会所向披靡了。

“得阳气，宿鸟蹁跹”；“看松鼠跳，松叶骚，松水馣”；“修三昧，水中生天”；“夫风一程，雪一程，光一程”；“陵谷沧桑，庚子无前”；“写故事，言语晶莹”；“色与朱槿乱，红风焰”；“既至客亭苍山，谁言吾道孤帆”；“钓翁杆远，秋风阶前，一堤寒堉”；“茅舟入，冶山藏”；“更醒处，云气峥嵘，梅根徜徉”；“看那氤氲弥漫，共煮江湖”；“醺浓又言西窗，问夜雨何时，风檐欢笑”；“出入危楼，日月斜飞去”；“云台终画了，总是那、虚心味道”；“蛙语檐脚，春浪软柳丝袅”；“天虫地虫恣乓乒，苑为谁清”；“觉来莺乱语，说几句、知与谁取”；“訇訇前沟，一睡千年，仙风辞见”；“岚引三分，二分入林，一分入眼”……如此的摹写与描写等，是多么地动人。读之，便会让人心中生境。以摹写、描写等等的方式造境，东波是轻车熟路的。因此，美的乾，美的坤；美的日，美的月；美的春，美的秋；美的山，美的水；美的风，美的雨；美的意象，美的语象；美的意味，美的意蕴……也便呼朋唤友，翩然而至。

如“一鞭邕水”、“红入平檐”、“风温茗轻”、“春回目”、“舟船系他乡”、“风僝雨僽”、“除夕敲门……塘火笑”、“而今往事，囫囵在”、“弦声好色，我家山羞”、“山饥色撩云，水荒声动天”、“绿纹趁桥弯”、“说与连花，看谁瘦损”之类的炼字和炼句，就更是多而又多了。是的，它们都是为进一步地去炼意和炼境做提前准备和服务工作的。既是写词，就无论如何也离不开一个“炼”字。因此，就都知道，写作是一种特殊的炼金术。如此说来，东波便是一名词的炼金术士了。

解决语言的问题，升华文本的品格，需要修辞，必须要借助修辞，或者说是从修辞那借能量，东波深谙。但又不仅仅是修辞，因为还有一个很重要的“思维学”的问题，东波同样深谙。因此，在整体上的把握上，具体的操作上，东波是下了很多的功夫的。因为痴迷，才下功夫，功夫下得自然是值得的。毕竟，这涉及到了灵魂的功夫。一个人，怎么可以没有灵魂的功夫呢？

东波一再地写到酒，比如“寸酒寸酣”、“沽酒风来醉，萦窗素娥憨”、“满壶置酒遴尊主”、“风又绿，鬓犹青。沥酒送匆匆”、“百篇千酒过，夕阳万万针”、“今宵醉矣，明朝笑矣”、“向醉里，无然偶，数风诡趣”、“醉里不辞，更添浓香”、“谁遣宣歙云舫，来与诸生醉卷”、“叼水成七字”等等，且化酒为词，化酒为歌，化酒为梦，显而易见，酒神精神，是贯穿在了其中的。这与东波的日神精神，可谓相得益彰。

从词的“格式塔美学”上来说，每一首词，都有每一首词的一个固定的表示音乐性的词调，即词牌。词调，相当于一首词的词谱，却不能充作标题，因此，词的“标题艺术”，在唐时是缺了一块的。直到到了宋代，有些词人为了点明词意，也便经常地在词调后面或下面另加一个标题。有时候，还会写上一段精短的文字，以作词序。这个，也是沿袭了下来的。我见，东波就是这样在做的，比如，他的《行香子·人日思江城》中的词序：“《荆楚岁时记》云：正月七日为人日。以七种菜为羹，剪彩为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之头鬓。又造华胜以相遗，登高赋诗。”如此，自然也便有了一种补色，当然，也在突然之间就变得活泼多了。就像一首歌前面的诵吟部分，把氛围营造得足足、好好的了。

东波，从来都不是故作风雅，而是一直都是：自自然然地在风雅，因此而让风雅之风就像花之香、灯之光、火之焰那样自自然然、淋漓尽致地去展现。如此之风雅，才是货真价实的风雅。若是心中无风雅，是写不了词的。即使写，也写不好。也只有如东波这样的真真正正的风雅之士，才做得了名副其实的风雅主——不是风雅客，而是风雅主——且被词，说寻见，就寻见。寻见了，也便坚决地就是不肯放过了，也便一直都在悉心地照看着，也便东波写词、词也写东波了。如此之写，才是让人欣赏的“风雅之写”。

于是，我便欣欣然，如行云流水般，作《身着古装的东波正摇扇走来》一诗曰：　

见你频频出现在一些词里

并和那些或是欢欣或是忧伤的词

“上下和睦，周旋不逆”

平平仄仄，仄仄平平……哦，你

似是坐在了某个忽上忽下、忽疯忽癫的山车上

一忽儿乘着长风，一忽儿驾着云雾

一忽儿在身影的身边，一忽儿在深山的深处

转眼之间，就又和晏几道、柳永、姜夔、秦观等等在一起

或是谈起了今，或是论起了古

手中的杯盏，既㪸满了月光，也斟满了笑语

偶尔，你也会自己创个词牌，然后

就以崭新的词牌为筐子，尽可能多地去拣些好东西

仔仔细细地往里装，唯恐落下一树鸟语

或一缕晨曦……于是

我便看见了一位身着古装的东波

正摇扇走来，一摇，便摇出了一个“行香子”

再摇，便摇出了一些“惜红衣”

身后是“转调满庭芳”，眼前是“春夏两相期”

嘴里，则在反复地在咀嚼着“氐州第一”

咀嚼完了，便再嚼“法曲第二”……

且轻风一样在嘀咕：怎可无三无四无五无六无七……

低语低回，一边低回一边一步

跨了过去，但见：琵琶仙手握一萼红

正长亭怨慢，摊破浣纱溪……

碧空月词，扑向海天阔处

惊醒了巫山十二峰，惊起了月底修箫谱