桃花脸薄难藏泪

打开卷轴，看到画面，满心喜欢。

记得，当年把这幅画挂在9平方米的小书房时，立即觉得蓬荜生辉，小屋子好像放大了不少。

这是一幅仕女图，应该是大唐仕女，因为体态丰腴，脸似满月，浓密的发髻，高高挽起，持一柄团扇，在一株大芭蕉前，忸怩有态。画的上端，有题诗，第一句，就是“桃花脸薄难藏泪”，姑且叫她桃花女子吧。

国画中，偏爱侍女图。喜欢画中的人儿，或飘逸，或娴雅，或蹙眉，或羞涩的态，觉得非常女人，有一种难以名状的古典美，不是今天的女子所能展现的。

感谢这幅画的创作者，把侍女、桃花、芭蕉、诗，掿到一起，让画面有了动感故事，也给了我无限的想象。

这位桃花女子，是像崔莺莺那样的员外千金，还是像王宝钏那样的豪门公主？只见她身微倾，神专注，不经意地一瞥，不笑也倾城。只是不知，那几片芭蕉，可盛得下缠绵的情，耐得起炽热的爱？

仕女图亦称仕女画，在国画中，自成一格，有的画家终其一生，只画仕女。仕女画，古时以中上层妇女生活为题材。这就明白了， 为什么仕女画上的人物，总是给人从容不迫的气质？因为人家非富即贵，有淡定、安详的态，在情理之中。也是，彼时，寻常百姓人家，怎么可能入画？今人画仕女图，必定沿袭了这一传统，因而笔下的女子不同凡俗——想到这，不免替桃花女子委屈，“下凡”我这草根之家，得罪了。

诚然，我没有怠慢她，也不敢怠慢。搬家后，我把她放在书房最显眼位置。书房紧挨大门，一进家门，右转头，就能看见她优雅的身影，此时，似乎听到她清了清嗓子，小声嘱咐我：注意举止。我心里咯噔一下，赶紧把从鞋柜里拿出的拖鞋，弯下腰轻放地上，不再直着身子，随便往地上一扔。

芭蕉在诗人眼里，常常与离情别绪相联系。“芭蕉听雨”，听见的是孤独。李商隐在《代赠》中，一句“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，就写尽了一腔愁绪。李清照在《采桑子•芭蕉》中，也隐含了满腹的幽怨：“窗前谁种芭蕉树？阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。”

当然，芭蕉也不全是哭哭啼啼。广东音乐有一首代表曲目《雨打芭蕉》，极富明快、欢畅之感，表达的是一种喜悦的心情，很有南国情调。而丹青描绘芭蕉，情趣亦盎然。

开始，我不明白，既是芭蕉画，画家为什么把一首带桃花的诗作为题款。桃花多明媚呀，与芭蕉的幽咽，完全没在一个频道上。我看画家的字跟看医生的处方差不多，须连猜带蒙。第一句与第三句、第四局还好，第二句怎么也顺不过来。经年琢磨，不得要领。那时还没有网络，读书又少，差点闹笑话。最近忽然开了窍，把第一句诗教给“度娘”，才发现，原来，诗，并非画家原创，而是唐代诗人韩偓的《复偶见三绝》中的一绝，全诗如下：

桃花脸薄难藏泪，柳叶眉长易觉愁。

密迹未成当面笑，几回抬眼又低头。

原来如此！这样说来，人（仕女）、画、诗堪为一体，妙不可言。

画家以韩偓的诗为依托，表达一种依依不舍的情感，怎么能用桃花？当然得用芭蕉这个意象。芭蕉跟前，欲言又止，欲说还休，一步三回头，画家只用一个抬手的动作，就让一个小女子内心的挣扎，呼之欲出。妆未成，急相送，不想人走，不争气的眼泪湿了桃花脸。至于画家笔下，把“蜜迹”写成“蜜髻”，是笔误还是故意为之？且不理会。反倒是有了这个“误”，更添了些说道。

韩偓诗中的“桃花”是幸运的，因为她有大诗人与她情投意合，因了四句话，让一千多年后的我们，看到了一段美好。

画作中的桃花女子是幸运的，因为她遇到了一位好画家，寥寥几笔，轻描淡写，读者就读懂了她的深情。

创作了这幅画的画家是幸运的，因为他变无形为有形，让一首诗、一个传说，插上了翅膀，穿越千年。

听雪女子是幸运的，跟着一幅画，学了一首诗；或曰跟着一首诗，明白一幅画，丰盈了内心不说，还兀的有了自豪感，为老祖宗与天地对话的独特方式。

这幅画的作者，是中央美院的教授。记之。