潘凌
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海派书画的领军人物之一曾熙，是杰出的书法家、教育家，他与李瑞清并称"南曾北李"。曾熙的门徒，有一位是在中国艺术界享有极高声誉的张大千，他在艺术生涯初期拜曾熙为师。
曾熙的另一位门徒马骀，其艺术生涯启蒙于民间画家、教育家周开鉴。
我的曾外祖父周开鉴慧眼识马骀的故事，是一段师徒情深的画坛佳话。
1894年，在西昌的古镇上，有一座古朴的庭院，院内种满了各种花草，四季如春，生机盎然。这里便是周开鉴先生的画室，也是他传授画艺的地方。周开鉴，字镜塘是当地有名的画家，他的画作以花鸟、山水、人物、翎毛见长，每一笔都透露出深厚的功底和对生活的热爱。
一天清晨，周开鉴在画室里静静地作画，阳光透过窗棂洒在宣纸上，为他的作品增添了几分温暖。这时，一个瘦弱的身影出现在画室门口，那是一个年仅八岁的小男孩，名叫马骀（字企周）。他的眼神里充满了对绘画的渴望和好奇。
周开鉴注意到了这个孩子，他放下手中的画笔，微笑着问道"孩子，你喜欢画画吗？"马骀点了点头，眼中闪烁着光芒。周开鉴看出了他的天赋和潜力，决定收他为徒。
从此，马骀便开始了在周开鉴门下的学艺生涯。他勤奋好学，不仅在绘画上进步神速，更在周开鉴的熏陶下，学会了如何欣赏自然，感悟生活。周开鉴教导他："画如其人，你的画要反映出你的内心世界。"
岁月流转，马骀渐渐长大，他的画作也越来越有个人风格。他尤其擅长人物和山水画，笔下的人物栩栩如生，山水则气势磅礴。周开鉴看在眼里，喜在心头，他知道马骀已经可以独当一面了。
一天，周开鉴对马骀说："徒儿，你的技艺已经成熟，是时候出去看看外面的世界了。记住，要发奋为人，卓异自立。"马骀铭记老师的教诲，踏上了游历的旅程。
1902年，16岁的马骀带着对艺术的无限憧憬和一颗不屈不挠的心，踏上了前往成都的旅程。在那个风起云涌的年代，成都的街头巷尾时常出现一个少年的身影，他便是16岁的马骀。他背着画板，手中拿着画笔，穿梭在人群中，以卖画为生。他的画作，虽然还带着些许稚嫩，但已经显露出不凡的才华。
马骀的画作，以山水、花鸟为主，充了对自然的热爱和对生活的感悟。他的画摊前，总是聚集着好奇的路人，他们被这位年轻画家的才华所吸引，纷纷驻足观看，甚至有人愿意出钱购买他的画作。
然而，马骀的心中，有着更为远大的志向。他不满足于仅仅在街头卖画，他渴望能够将自己的艺术理念传播得更广，影响更多的人。于是，他开始创办《神州画报》，希望通过这份画报，展示中国的艺术之美，激发国人的爱国情怀。
《神州画报》的创办并不容易，马骀面临着资金、人力、资源等多方的困难。但他并没有放弃，他四处奔波．寻求支持，用自己的真诚和才华打动了一个又一个志同道合的朋友。他们一起努力，终于让《神州画报》在成都的街头巷尾流传开来。
画报上，马骀的画作与文章并重，他不仅展示自己的作品，还介绍其他艺术家的创作，探讨艺术与社会的关系。《神州画报》逐渐成为成都乃至全国艺术爱好者的一份精神食粮，马验的名字也因此在艺术界小有名气。
然而，马验知道，这还远远不够，他的内心，有着更为宏大的梦想，他渴望能够走出国门，让世界看到中国的艺术，听到中国的声音。他相信，只要坚持不懈，总有一天，他能够实现自己的抱负，让中国的艺术在世界舞台上绽放光彩。
在成都的岁月虽然短暂，却为马骀后来的艺术生涯奠定了坚实的基础。他在这里学会了坚持，学会了创新，更学会了如何用自己的艺术去影响和改变世界。
马骀坚持自己的梦想，勇往直前。两年后，他毅然离开成都，走出四川，踏上漫游祖国名山大川的征程。他穿三峡，游洞庭，下江南，上北国，走遍大江南北，见识各地的风土人情，这些经历都融入了他的画作之中。
马骀后来又东渡日本，从中获取大量艺术营养，眼界大开。
回国后马骀寓居上海。在上海，他受到著名画家和教育家曾熙的赏识，被收为门墙弟子，传授诗、书、画，以及佛学哲理。
在曾熙的教导下，马骀不仅在绘画技艺上得到了极大的提升，还在文学，哲学等方面得到了熏陶，这使得他的艺术作品具有深厚的文化底蕴和独特的个人风格。因而，马骀的画风融合了传统与现代、东方与西方的元素，艺术特色鲜明，形成自己的画风，自成一家，仅二十岁出头时他就名噪中外，成为上海美专的教授。他不仅在艺术创作上取得了卓越成就，还在艺术教育上作出了重要贡献，培养了一批优秀的艺术人才。
1930年，马骀的名字随着他的画展传遍了世界。他的作品，如同他本人一样，跨越了东西方的界限，融合中国画的传统韵味与西方绘画的特别。在日本，马骀的画展受到了惬高的评价，这是对他艺大成针的认口文化交流能力的肯定。
随后，马骀的足迹遍布欧美，无论是在伦敦的泰晤士河河畔，还是在巴黎的塞纳河河边，他的画展都吸引了无数艺术爱好者的目光。在巴拿马他的作品更是成为文化用交流的桥梁，让世界看到了中国艺术的独特魅力。
马骀的艺术成就不仅体现在他的画作上，更体现在他在对艺术理论的贡献上。《马骀画宝》的问世，标志着马骀艺术成就的巅峰，也开启了一段传奇的出版历程。在那个艺术与思想交织的年代，马骀先生的《马骀画宝》一经问世，便如同一颗璀璨的星辰，照亮了整个艺术界。这本书不仅汇集了他毕生的艺术心得，更是一部绘画技艺的宝典，为无数后来者指明了艺术创作的道路。世界书局的老板是个精明的商人，他一眼就看出了这本书的巨大潜力。在《马骀画宝》首次出版后，他便立刻着手再版工作，几乎年年都有新版本面世，每版一上市，便被抢购一空。随着中华人民共和国的成立，北京荣宝斋，上海书店、中国书店、人民美术出版社等纷纷加入再版的行列。他们不仅仅是为了商业利益，更是为了传承和弘扬马验的艺术精神，为后世的美术教育和理论研究贡献力量。
《马骀画宝》激励着一代又一代的艺术家和学者。《马骀画问》和《马骀画宝》的出版，为后世的美术教育和理论研究提供了宝贵的资料。这两部著作的再版，不仅让世界书局获得良好的经济效益，更让马骀的名字成为艺术史上的一个传奇。
1937年，侵华日军轰炸上海，马骀的独子不幸在轰炸中丧生，这对于一个父亲来说无疑是沉重的打击。马骀在悲痛之余，并没有放弃他的艺术追求和爱国情怀。
在那个硝烟弥漫的年代，马骀先生的画作不仅是艺术的表达，更是他心中爱国情怀的流露。他的每一幅作品都承载着深深的情感。他站在画布前，手中的画笔仿佛有了生命，随着他心中的澎湃，挥洒出一幅幅动人的画面。
马骀先生决定用自己的方式，为这个国家尽一份力。他开始创作一系列以抗日为主题的画作，希望通过艺术的力量，鼓舞人们的士气，唤起民众的爱国情怀。
《临敌不惧，勇冠三军》是他在这个时期创作的代表作之一。这幅画，不仅是对战士的赞美，更是对所有在战争中坚守信念、勇敢抗争的人们的致敬。
马骀先生的画展在全国各地巡回展出，引起了巨大的反响。人们在画前驻足，感受着画中传递的力量和勇气．义卖所得的款项，全部用于支援前线，为抗战贡献了一份力量。
在战火纷飞的岁月里，马骀先生的画笔从未停歇。他用艺术记录了那个时代的苦难与抗争，用画布上的每一个笔触，诉说着对和平的渴望和对正义的坚持。
马骀忧愤成疾，不久便与世长辞，年仅51岁。马骀先生的离世是艺术界的巨大损失。马骆骆的一生虽然短暂，但他的艺术成就和爱国精神却永远留在了人们的心中，激励着后人，成为中国艺术史上不可磨灭的一部分。
