贝多芬《春天奏鸣曲》赏析

一

路德维希.凡.贝多芬(1770-1827)，是十八世纪后叶，世界最著名的德国音乐家。《春天奏鸣曲》是贝多芬早期1801年创作的作品。这首奏鸣曲分为四个乐章。因为旋律洋溢着浓浓的春天气息，所以被人们称为“春天奏鸣曲。”

第一乐章以快板节奏开始，清亮如丝的小提琴奏出了春天来临，雨露滋润，万里晴空，阳光明媚，冰雪融化，大地渐渐苏醒，人们邀约来到野外，投身于大自然的怀抱中，无比欢悦的情景。

顿音跳跃的节奏，仿佛是鸟儿雀跃鸣唱，或是人们急行踏春散发出银铃般的欢笑。轻快纯净的琴声，像是溪沟里的潺潺流水。和弦连音快速演奏，恰如春风拂面，水面波光粼粼，微波荡漾。

简短连接远程跳跃的音调，活灵活现地展示出了豆蔻年华的少年，活力四射，蓬勃向上，欣喜奔走在春天大自然美景中，嬉笑颜开，身心放松的情景。与第一主题形成强烈的对比。

抑扬顿挫的节奏，跌宕起伏的旋律，让你仿佛看到：春暖乍寒，霞光普照，枯树冒嫩芽，碧草青青，大地像铺上了一片片绿毯，让人耳目一新。钢琴紧凑的重复演奏，更加强了春意勃发，势不可挡之势。

春天奏鸣曲，旋律优美，彰显出了冬去春来，生机勃勃，山水秀美，人鸟欢腾的场景。虽然没有戏剧性的冲突与复杂曲折的调式变化，但是小提琴与钢琴和谐演奏，为听者描绘出了一幅幅栩栩如生、春意盎然的清新画卷。

时而钢琴先奏出主旋律，小提琴跟随并重复演奏，时而单音与和声相互配合，一起一伏，生动地勾画出了百花盛开，人们沐浴着阳光，三五成群，野营露宿，尽情享受清新空气的喜悦。

在钢琴分解和弦起伏跌宕的衬托下，小提琴演奏的主旋律优美流畅，宛如山间的汩汩泉水缓缓流动，绿草蓝天相映，令人陶醉，心旷神怡。

第一乐章还充满着强烈的青春气息。这正是贝多芬青年时代阳光朝气、欢喜愉悦的生活写照。副主题，清亮悠扬的小提琴声，在钢琴铿锵有力的伴奏下，与主题相呼应，彰显着青春的豪迈，激越高亢。

第二乐章慢板，运用简单的三部曲式，一个比较长的结束段，由钢琴与小提琴简短对话式的演奏，达到了二重奏深情敦厚有力的效果。

本章主题先由钢琴弹奏，接着小提琴反复纾缓演奏出悠扬旷远的牧歌式曲调，表达出了人们对大自然的热爱。小提琴与钢琴一唱一和，像是恋人互诉衷情。乐曲突然转入降G大调的低吟，增添了亲切和温暖的情感，像是心与心的贴近，思想感情的升华。

第三乐章诙谐戏虐。用一个复三部曲，把每一部分为两段。钢琴以活跃弹跳的节奏，奏出主题，一改前面断续跳跃，连续缠绵的旋律，像流水潺潺快速流动。长连音与第一乐章的短音形成鲜明对比。最后紧扣主题重复第一段，反复描述春天发芽、生长、小桥流水，湖光山色，杨柳垂青的画面。

这个乐章短小精悍，节奏明快诙谐，顿音跳跃，活泼生动，带着孩儿般的天真稚气。整首乐曲结构方整，每句八个小节，整齐平稳，旋律优美，沁人心脾。

第四乐章回旋奏鸣，展现欢快活泼的场景。首先钢琴变奏，旋律轻快，若隐若现。然后小提琴变奏，连续跳奏，声情并茂。再用钢琴与小提琴对奏，像是恋人、朋友或亲人一道，游走在春光明媚的大自然中，相互逗趣的高声对话。

春天奏鸣曲，赞颂了万物复苏百花盛开的美好时光，表现了人们热爱和亲近大自然的率真情感。表达出了人们轻快活跃畅游的热烈气氛，以及草木蓬勃生长的自然美景。

末尾乐章的回旋曲，反复强调了美好大自然风光，不断唤醒人们积极向上的激情。主题与副主题连续不断地急速穿插演奏，描绘出了一幅阳光灿烂、春意盎然、万物欣欣向荣的图画，让听者情不自禁地陶醉在春光明媚的绚丽风景中。

二

1770年12月26日，贝多芬诞生于德国莱茵河畔的波恩城。祖籍荷兰，后移居德国，曾担任当地宫廷乐长。父亲是位男高音，母亲是宫廷御厨的女儿。

贝多芬的童年时代，正是神圣罗马帝国皇帝瑟夫二世，废除奴隶制，开始推行“开明专制”的时期。波恩统治者也开始推行改革政策，这里迅速成为了德国启蒙运动的中心地之一。

贝多芬幼年非常不幸。父亲嗜酒成癖，致使家业衰败。他一心想让儿子成为莫扎特那样的神童，因此，他不仅强迫孩子练琴，而且常常半夜三更酗酒回家后，把熟睡中的贝多芬拖起来拉琴。他把年仅四岁的贝多芬当作摇钱树，不到八岁，就强迫他公开表演卖艺。十一岁时，贝多芬就开始在剧院乐队里工作。

这种严酷的童年生活，使贝多芬很早就独立以音乐谋生，也使他养成了坚强不屈的性格，并创作出了众多的优秀交响乐。

《英雄》（降E大调第3交响曲）、《命运》（C大调第5交响曲）、《田园》（F大调第6交响曲）三部曲，交响曲《合唱》(《欢乐颂》)和小提琴奏鸣曲《春天》等，是当时德国政治、经济、文化、社会面貌和个人精神的展现，贝多芬的作品富有深刻的历史底蕴和人文思想，具有很强的时代感和艺术性，它能让人展开想象的翅膀，身临其境地感受到乐曲中的喜怒哀乐，悲欢离合，并催人奋进，让人百听不厌。

2023年2月23日星期四作