一帧光影织芳华

摄影艺术如一部无字书，缄默不语，用线条、光影捕捉着真实的世界，却满含美学与哲思，摄影之美在于方寸之间的想象空间与艺术留白。由一幅《风雪鸟趣图》摄影作品走进这位摄影师的艺术空间，仅一组图片便使我深深地沉醉于摄影艺术的魅力，折服于图片背后表述的故事。

随后一直关注着屈老师的摄影动态，每一期专题都独具匠心，用赤子情怀展现着家乡潼关的每一处美，或是巍然高踞的秦王寨四季风光，或是《古城·花事》里缤纷多彩的东山画廊，或是幼儿园小朋友天真稚嫩的笑脸，或是农忙收获时节农民们的生活状态。包括生活中的随手拍，手机微距里呈现的物象，这些渺小的事物也有了鲜活的色彩。一朵花儿在他镜头下是含笑的，一株小草在他镜头下也迸发着顽强的生命力。

作为一名非专业摄影解读者，我对摄影知识一窍不通，无法评论其在角度、构图、光线、选焦、修剪等方面的特点。但以一名欣赏者的角度，我读到更多的是静态图片所阐发的动态思维，单纯地探讨图片的表面构想，困囿于艺术表达方式，这样的解读是肤浅的，图片背后所挖掘的故事更具深厚的感染力，每一位赏读者都会表达独特的情愫，引发情感共鸣，因而从某种层面讲，摄影师就是那个讲故事的人。图片注入了拍摄者的灵魂，有趣的灵魂都自带光芒，因而图片的灵魂也烘托着高超精湛的摄影技术，美得不可方物。

潼关的秀美山水滋养着屈老师发现美的慧眼，他时常肩扛着沉重的摄影器材，奔波于潼关的角角落落，置身于自然，与世界相拥，已然达到物我两相忘的境界。为了寻求最佳的拍摄角度，只顾埋头俯首眼里的世界，全然不顾脚下的泥泞或是险滩。为了把握最佳的拍摄时机，常常苦苦等待，执着寻觅，只为倾听每一朵花开的声音，记录清晨每一只鸟儿抖羽的姿态，轻抚早春吐绿的每一枝垂柳，捕捉每一瓣雪花触地的柔美。牵牛花的平淡美，蝶恋花的典雅美，荷韵的高洁美，那双慧眼造就了至真至美的摄影艺术，镜头之外，是一颗痴爱家乡与摄影的赤子心。

《风雪鸟趣图》里，一场雪落，一树红柿，几只飞鸟，简单质朴的物像便构成了一幅绝美的图画，勾勒着雪后原野的美，琼花碎银，不染尘埃。摄影呈现出来的是静止的画面，仔细品读，却另有一番趣味。隔着屏幕，恍若听到了婉转的啼鸣，看到了纷纷扬扬的雪花，图片中微小的一角俨然就是一幅飘雪的盛景。

屈老师创作《古城·花事》这组图片时，邀请我为图片写点文字，唯美的图片再一次惊艳了我的眼球，无论多么华丽的词藻与巧妙的构思都不能精准表述美的内涵，因为图片本身就是一篇无言的文字，凝结着浓厚的家乡情怀。那散发着母性光辉的女娲雕像，在蓝天白云下庇佑着她的儿女，周围福禄考花海簇拥着，姹紫嫣红渲染着古城的原色，把美景定格在快门声里，把爱织进家乡的图景。

屈老师的纪实摄影也非同凡响，那一幅幅抓拍的生活场景，没有刻意的摆造型，只一个词真实，摁下快门的一瞬间便是永恒。于镜中人物而言，若干年后回忆起来定会思绪万千，去填补记忆的空白，这一刻，记录者也应是骄傲的。

镜头下表达的真、善、美永远是那么的炽烈。那些笑魇如花的孩童，透过澄澈的眼眸，每一双都可以窥探一个纯美的世界。那些农忙时节的乡亲，提着一笼火红的花椒，久违的笑容仿佛是夏日酷暑里的一泓清泉，洗去了所有的辛劳疲惫。老战友们相隔三十八年聚会时激动的笑，经年流转，不知笑容背后饱含了多少岁月沧桑与世事浮沉。这些笑容都给人一种无穷的力量，让我们相信世界上每一个角落都有明媚的阳光。

每一幅作品都闪烁着屈老师对摄影艺术的狂热追求。他放弃大城市优越的待遇回到家乡承担宣传工作，倾注于传播故土风情，这种信念是值得敬佩的。摘录《摄影艺术百年史》中的一句话：“摄影师的工作不是去创造，而是去更好地理解已经存在的事物。”用此解读屈老师的摄影艺术，潼关秦王寨风景是原本存在的，屈老师的深层次理解便是为作品渗透了感性的光芒，这种光芒叫情怀，关乎梦想，关乎感恩。

时光映画，倾心记录，摄影之路常驻芬芳，愿每一个与梦有关的日子，都留有馨香，用一帧光影织就岁月的芳华！