涵墨毓香凤羽砚

一方墨石，沉淀着耕读传家的古老传统；一把刻刀，雕琢着蕴结于心的风雅情愫。

在高原明珠洱海源头西南的罗坪山麓，凤羽镇起凤村的一代代凤羽砚手工制作艺人在自己的一方天地，用刻刀镌刻着自己的写意人生。如切如磋，如琢如磨，雕琢之下，凿铲之中，石屑纷扬，又渐渐沉寂安眠于他们手边，正如他们平时的生活状——宠辱不惊，闲看庭前花开花落。

凤羽是茶马古道上的重要驿站，是云南省第二大的白族村，一直是大理州四大乡村商品集散地之一。一幅对联道出了当地人“耕读传家”的生活方式：“继祖宗一脉真传，克勤克俭；教子孙两行正路，惟耕惟读”，这里尊师重教，蔚然成风，野老能辨四声，渔樵多具风雅，父老有述古之风，里巷传仁德之美。乡贤常说：“道德传家，十代以上，耕读传家次之，诗书传家又次之，富贵传家，不过三代”。既学做人又学谋生，农耕社会的特色，传统文化的浸润，渗透于室里屋外。厚重的文化积淀使凤羽赢得了“文墨之乡”的美誉。

“武士爱剑，文人爱砚。”源远流长的翰墨飘香的土壤，自然就滋生了作为文房四宝之一的凤羽砚，历来受到文人墨客的喜爱。

凤羽镇起凤村以制作凤羽砚闻名遐迩。凤羽砚不仅石质好，而且雕工精臻。制砚艺师们依石料形体不同因材施艺，巧用阳雕、浮雕、平雕、透雕、立雕等多种手法，雕出的山水、花卉、虫鱼、禽兽、人物等形象栩栩如生，造型独特，惟妙惟肖，精致典雅，款式新颖，静中有动，动中有声，声中有情，深得民间传统艺术之精髓，而使其闻名于世。

早在清朝，凤羽砚就因质地坚润而刚，涵养水分，砚盖凝珠，易于磨墨，有墨不腐、光泽深沉，滑不拒墨，涩不滞笔，所书之字字迹圆润、永不变色等优点，而有“涵墨毓香”之誉，并与“端砚”媲名，曾被《中国书画报》作为名砚介绍，1999年昆明世博会上曾经惊艳亮相，被评为“云南60大伴手礼”之一。

凤羽砚的取材非常讲究，祖辈口耳相传的“秘密产地”为鸟吊山北麓。北麓背阴，砚料质地柔软、细腻、水分饱和度高，写出来的字有自然的光泽，历久不变。在砚中倒上墨，合上砚盖，可保数月不干。因为雨季容易塌方，所以每年进山采石，都在三四月间，每次开采之前，都要以公鸡献祭山神。石料场距离镇上10公里，山里不通公路，材料挑选一般与马帮合作：手艺人请人上山挖石，再亲自上山挑选，最后请马帮用马驮回。由于在太阳下晒得过长会变硬，石材驮回后需要避光存放，以保持湿度。

辨别石材时，手感长年累月积累下来，眼看手摸即可分辨优劣。选材的方法简称为“一浇、二敲、三看”。所谓“浇”就是往石头上浇水，使得其真实的颜色和纹理都能清楚显现；“敲”就是用锤头敲打石头，看看是否会出现裂纹和细缝。老一辈手艺人经验丰富，石头放到手里看一看摸一摸，不用敲掉外层就能知道里头如何。制作砚台的石材质地越细腻越好，最好的石头摸上去像小娃娃的屁股一样光滑。砚石不可出现裂纹，颜色也不是越深越好，以带绿色花纹的为佳。

选材之后便可以切割定型。传统的切割方式需要用锤子一锤一锤敲打出来，十多厘米长的砚台需要耗费一天的工时，现在采用机械切割，一天能切出数十块石材。切割定型这道工序中，将砚台外形大致定型后，需要去除冗余，并根据材料勾勒出基本图案。

设计绘图从石材的质料出发，慢慢构思和修改，觉得不合适又重新再画。大的需要琢磨几天，小的比较简单，几个小时或者几十分钟能完成。

雕刻与打磨过程要经历“粗雕-粗打磨-细雕-细打磨”的四个阶段。其中打磨的学习经过一两个月便能掌握，而要纯熟使用雕刻技术则需要磨练五年以上。雕刻的口诀是“一刀准、二刀狠、三刀平、四刀细”，这句话意指下刀要精准，去除冗余石材；力道要把握好，不能过轻或者过重；并且刀工要细腻精致。而细打磨也不省功夫，为追求造型和线条的流畅，一方普通大小的砚台需要用砂纸打磨半天。

微雕阶段，这是最考验手艺人刀功和眼力的工序，要求把砚台上最微小的细节处理完美，务求生动细腻。此后再进行精细打磨，并以清水洗净，清除粉尘。

抛光后，将砚台放入凤羽镇当地产的食用菜籽油中浸泡2～3天后拿出，以海绵擦拭干净，在阴凉处风干后，色泽即由青变黑，乌黑铮亮，温润光华，质地更加细腻，不留一丝异味。接着再以木盒、锦盒包装，质材、做工上好的再配以木质底座，给人典雅凝重的高贵之感便可为成品出售。

“千凿万琢细研磨，只为盛下满腹墨。穿破石胆方显勤，洗尽浮华现真身。”一方砚台，要经过“采石-选材-切割-定型-绘图-粗雕-打磨-细雕-微雕-清洗-抛光-上油”十二道工序才能完成。砚台虽小，却功力精深。

凤羽砚的雕凿已有300多年的历史。相传在清朝顺治年间，凤羽起凤村人杨必登发现了凤羽砚砚石，并将其雕凿成砚台，作为贡品进贡皇帝，成为皇帝钟爱的“文房四宝”之一。凤羽砚因凤羽村而得名，起凤村也因凤羽砚而远近驰名。1999年，砚师段臻然设计并雕琢长114cm、宽80cm、厚10cm、重达115千克的“九龙巨砚”，被中国昆明世界园艺博览会收藏，被列为世界之最

近年来，随着生产规摸的扩大，工艺水平的提高，凤羽制砚名匠在汲取传统工艺精华的基础上，增加了鲤鱼跳龙门、蝙蝠献寿、李白醉酒、东坡望月、八仙过海、龙凤呈祥、双凤朝阳，二龙戏珠、李白斗酒、喜鹊登梅、三羊开泰、唐僧取经、牧归砚、葡萄砚、竹节砚等30多个品种。砚台采用紫木雕方盒或锦缎方盒包装，大方古朴，具有浓郁的文化气息。随着经济的发展和旅游业的蓬勃兴旺，具有很高实用价值与工艺欣赏价值的凤羽砚，逐渐成为文化、艺术、旅游等领域中的畅销产品，成为节日纪念的最佳选择和馈赠亲友的高雅礼品。

自安于一隅，赏石，读石，雕石，在反复摩挲、用心体会中，寻得人心与石韵的契合。在凤羽砚手工制作艺人看来，每块石头都有其独特性情，石质或粗或细、或嫩或硬，石色有深有浅、鳝黄烟青，纹理走向、疏密程度，各具特色，唯有达到“心中有石，石中有我”的状态，才能寻得其最适宜的形态。思绪从容里，他们在神思飞扬之间攫取最原始的灵感；他们在与石的亲近当中求得最强烈的创作冲动。奏刀如有神，对中刀、小刀、圆刀、尖刀运用自如。作品无一件完全相同，其艺精，其技高，其意远，其神妙。对雕刻技艺的不懈追求，让每一次创作，都成为他们由内而外的一次洗练。所制之砚，观之古朴端方，抚之温润厚重，入目之处皆细致入微。忠于传统，而又自出心裁，在既有品种的基础上，磨砻淬励，设计出一件件新作，既有大方之姿、濯濯之态，又不乏脉脉之情、偶得之趣。

埋首方寸，执着指尖，呵气，吐纳，一凝神，一运刀，自在帷幄之间。凤羽砚手工制作艺人的雕刻，不仅仅是对传统文化的直白表现，也不是刀与石的简单碰撞，而是他们陈酿于心的思想与沉淀千年的文化精髓的激荡与物化。

一件作品，只有兼具“意境”与“神韵”，才能称得上是上乘之作，“意境”可以通过技艺的提高来获得，而“神韵”则与创作者自身的文化修养息息相关。没有文化与思想的支撑，技术再精妙，作品展现的也只是匠气。于凤羽砚手工制作艺人，雕刻不仅是他们的生存手段，更是他们的生活方式。信笔写下“笔墨映明窗，琴棋随乐居”，刻于《灵芝砚》下，显示了他们的生活态度；就着《松下问童子砚》，品一句“天趣偶从言外得，古香常在静中生”，是他们的志趣所在。对他们作品的欣赏，实则是对他们人生态度的品读，寻石问砚，多少同趣之人，来自四方，只为求一方合乎心性的砚。

凤羽的文化是雍容大度的，浸透了生命本真的柔软。在诗性与智性的共存中，凤羽镇起凤村的能工巧匠们，用自己独有的凤羽砚台手工制作技艺诠释着这个斑斓的世界，记录着不平凡的历史。

观凤羽砚作品，不仅有活色生香之态和古色古香之韵，更能从中一窥“耕读传家”的翰墨书香文明，如一缕檀香悠然飘至，一抹琴音翩然入耳，寻不得踪迹，却又时刻萦绕，令人回味无穷。