“墨韵禅心”注笔端

虞立新，号九如，1966年出生于黄梅县小池镇。1988年任职黄梅县文化馆期间，书法师从长江对岸的著名书法家崔廷瑶先生，并开始进军书坛。1999年借调湖北省书法家协会工作，又师从著名书法家金伯兴先生。2008年担任书法报驻京特派记者，从程大利先生攻国画山水。现为中国书协会员、湖北省书协行书专业委员会委员、湖北省书法院研究员、武汉市书法院创作部主任、武汉市美协理事。北京凤凰岭书院首届书画学精英班曾来德工作室、二届书画学精英班与首届名师助教班程大利工作室书画家。作品多次参加全国展，获全国第二届行草书展一等奖等，入选湖北省中青年优秀文艺人才库，是“湖北十大青年书家”之一。

2017年8月18日至25日，“墨韵禅心”虞立新书法作品展在“武汉嘉宝艺术馆”举行，获得了空前的成功。这次展出的40多幅书画作品，是虞立新先生几十年来勤于临池，科技钻研，不断探索的结果，从一个侧面展示了他的创作实力和艺术才华，先后有20余家媒体对该活动进行了宣传报道。在当日举行的作品研讨会上，我有幸作为家乡书法界的代表作了现场发言。

立新先生说，“墨韵禅心”这四个字，反映了他当下的生活与创作的状态：从年轻时有“为赋新词强说愁”的冲动，到现在是“欲说还休”的淡然从容；从年轻对传统文化的肤浅认识，到现在对传统文化的虔诚和敬畏；从年轻时的任性张扬，到现在的沉稳恬静，都是一种感性的自然流露。因为，他认为人生本是一场修行，而书法，是他修行的一种途径，或许说是一种最佳方式。在以书修行中，他重在一个＂养＂字，不但从中国传统文化的儒、释、道三方面进行潜心修养，还坚持练习太极拳，把参悟到的武术奥妙融入到书法创作中来，终“养”有所“悟”，“悟”有所成。

学书历程是清苦的，也是寂寞的。多年来，他潜心沉浸于各种古碑帖之中，乐此不彼，正如他有一首诗所描述的：“传移摹写理无差，应有诗书养气华。师古师心师造化，而今以此作生涯”。他以章草为基，遍临诸碑帖，笔路宽广，兼擅各种书体。在吸收古人的许多碑帖元素之后，他又融合已有，形成了质朴，苍劲、硬朗的个人风貌。主要表现在结构大气开张，笔墨清奇雅致，意境沉稳静穆，作品中透出朴实无华的内在气息。

立新先生出道较早，在上世纪九十年代就开始在中国书坛崭露头角。他的书法，拙中寓巧，金石气与书卷气和谐并存，大字厚重大气，小字精巧高古，形成了他独有的个性语言。2003年，才三十岁出头的他，就摘取了全国行草书一等奖的桂冠，据说这是湖北省有史以来在国家级书法展赛中金奖零的突破。成名后，自然不乏各种荣誉赞美，除了来自师友的评价大多中肯有料，亦不乏真知灼见。无论是鲜花，还是掌声，他都看的很“淡”，总是谦虚地说“我只是一个手艺人”。正如中国书法家协会理事、湖北省书法家协会副主席、《书法报》社社长舟恒划先生所认为的，虞立新先生的身上有一个很宝贵的品质就是“静”。他能够沉下心来做学问，永远把自己看的非常渺小。虽然很早就有成就，但一直在书法、绘画领域，到诗词的研习创作上，都下了很多功夫。“摹写临池当尽力，静而淡慢功始成”，正是他学书心得的真实写照。作为一个以字立身、养家生存的“手艺人”，能够把字写得有匠心而无匠气，我不得不佩服他的执着与才华。几十年来，他虽然担负着养家的固有使命，仍能默默无闻得潜修书法正道，正因为他“修”出了做人、为艺、成才的“不二法门”，所以才能在其同龄人中脱颖而出。

艺无止境，路子正、路子宽，才能走得更远。因而，立新先生注重多方面的“修养”与“转换”，将传统书法与国画、诗词、佛学以及太极拳兼容并蓄，相互渗透，融会贯通。从2010年开始，他专程赴北京凤凰岭书院深造，先后在曾来德、程大利工作室参加精英班与助教班学习，历时五年。他的国画山水为主，扎根明清画风，清淡雅致，意境深远，不失文人雅趣；他的诗词作品语言朴实，格调高古，真实地记录了他成长过程中“渐修”和“顿悟”的心路历程。

立新先生正当盛年，艺术之路还很长。只要他坚持这份执着，守住寂寞，以水滴石穿之恒韧，必将成就大家之伟岸。

（本文载于《黄梅文艺》2018年第一期）