青山
去年夏天去釜山旅游,住在海云台附近的酒店,打开海景窗户,眼前一片蔚蓝的海,远眺,海天一色。海云台的海岸线呈弧线,金黄色的沙滩和涌来的海潮拍岸。
书画家七公坐在窗口如痴如醉的着了迷,我问他在看什么,他说在看美丽的线条,海浪摇漾如线。在书画家里的眼里,春天的柳条,初生的小草,波光粼粼的水面,暖人的春风,都似一缕缕青线,用“春如线”来比喻好贴切。
七公自幼就酷爱书画,他的家乡有个著名的手工刻纸艺人芮金富,中国美术家会员,放学后就跑到老艺人家里看他制作艺术作品。七公进入书画界也是机缘巧合,八十年代无锡师范招生一个班的绘画专业班,七公和他最好的同学一起去报名,到了面试环节,临时通知每个考生现场画一幅素描,对于从未经过绘画专业训练的七公无疑是个难题。同学和七公灵机一动,正好在考点附近有个小人书摊,他花了5分钱借阅了一本《孙悟空三打白骨精》的书,预先素描了一个草稿,等轮到他们去面试时,凭回忆画了一个手拿金箍棒的孙悟空,就凭这张素描被录取了,而他的好朋友却没有成功。从此就进入书画的专业训练。
七公热爱书画,孜孜以求,每天深夜独自在工作室研修临帖,其中的快乐只有懂得人才理解。夫人也懂书画,“葱白”他,这也给他了坚持不懈的力量。他是美术科班老师,除了教育无所事事,整天闷闷不乐,不够言笑,一度彷徨迷茫。一位长者见他这个状态开导他:“热爱艺术不在于别人的看法,要用无比热情去拥抱艺术。”人生就是这样,一经点拨就忽然开朗,从此他天天笑呵呵的上班,回家就练习书画。终于得了江苏省书画奖,成了书画界的翘楚。
七公的书画工作室者又是谈天说地的地方,五湖四海朋友聚会的地方,有作家、演员、企业家、教师、学生、书法爱好者。夜幕降临,工作室总是集聚一帮志趣相投的人。有的喊老师,有的叫师傅,有的拿出自己的书画作品让七公指教。七公毫无保留,指出可以商榷的地方。七公认为,书法把字书写成花草,字不成其为字,成了画,成了不上格的“江湖字体”,不但不入门,也无任何书法的美感,只是哗众取宠而已。美是艺术的最高追求,书法、绘画用线条和色彩去表达。
我坐在七公的“朋党”之间,默默听着,总能得到启发。有时候谈笑风生品茗聊天,有时侯气氛严谨挥毫泼墨,有时候轻松愉快围桌扑克,上至天文地理,下至民间疾苦,也可高屋建瓴,庙堂野史,偶尔红粉佳人,荒腔走板,无所顾忌。吐人生之不快,谈生活之不公,抒进步之窃喜,展来日之希望。而一些有求于墨宝的他们,总能找出各种需求理由,开口索要。而七公总是很大度,有时候将辛苦一夜的作品无偿赠与,有时候刚刚酒后兴奋,奋笔疾书,一起合成,拿到墨宝的朋友笑逐颜开,开心的走了。而我经常得到七公的馈赠,碰到懂行的朋友,择其一二转赠,都是如获至宝。
学习绘画艺术犹如青灯照壁,潘天寿曾经说:绘画要二十年,书法要三十年。现代艺术所表达的情和美极少人体会,书画家在成名之前犹如在黑暗中行走。工作室的艺术探讨结束,七公独自一人研究书画至深夜,眼睛周边始终有一圈黑圈,那是熬夜留下的痕迹。七公从一个普通的老师成长为专业的书画家,与其三十年的坚持和努力分不开。书与画的创作都是以线为轮廓,以色采渲染,意境就起源于这一条条线,留白和满铺切到好处。
书画家不但用美丽的曲线书画出了一幅幅作品,人生的线也画的曲折起伏,美不胜收。傅雷先生说,艺术家一定比别人更真诚,更敏感,更虚心,更勇敢,更坚韧,总而言之,要比任何人都更少缺点。艺术家最需要的,除了理智以外,还有一个“爱”字,一颗伟大的心。艺术家无不对艺术狂热的爱,他们都是值得尊敬的人,他们的才华、意志、品格以及对艺术的孜孜不倦的追求,始终是我学习的楷模。七公就是这样的人。
当我走在熟悉的街道,看到年轻的面孔和青春靓丽的服饰,一切像一个有生命的青年,涌动着无穷的活力。如果在艺术家的笔下,必然会书画出佳作。