走过那道门时,满墙的紫藤花洋洋洒洒、铺天盖地,突然就迎面扑来了,恍惚间已置身于一种春意盎然的幻境,紫气东来,馨香徐徐,两个老友早已在那里了,静坐花间一壶茶,偷得浮生半日闲……
其实这是一个初冬的清晨,天稍稍有些冷,刚踏入德华先生的画室,还未抖落一身的寒气,就被这么一幅大气磅礴的“繁华”震憾了,此刻阳光正透过窗户洒在墙上,也透过枝透过叶洒在那一串串紫色的花上,在熠熠生辉的光影里,在升腾着的茶气烟气里,我的身上已有些暖了!
我喜欢紫藤花,因为它耐旱耐寒,具有极强的生命力和适应性,它藤蔓交叉间相扶相持,代表着坚韧、象征着团结;它花色以紫色粉色尤为常见,在中国传统文化中寓意着优雅高贵和幸福吉祥,象征着一种昂扬向上的积极精神,象征着一种人们对美好生活的向往,在徐徐展现的画卷里,我已经有些激动甚至有些沉醉了!
德华先生是水墨画家,擅长国画山水,画风兼具古典主义和后印象派格调,主要以泰山及北方诸山为表现体裁,其画作笔锋犀利,气势雄峻,远山、近景虚实有度,于层峦叠嶂间山、水、云、林、居,物象丰富深邃,意境耐人寻味,有着自己独特的魅力风格,为泰山画派的领军人物。近年来他一直在坚守的这方领域里默默地深耕和钻研,在传统技法的传承和创新中艰难前行,在一次次画风突破中成果斐然自不必多说。
山水画创作之余,德华先生也画些竹子、荷花、葡萄之类的花草,一般都是朋友来了或画友交流时即兴而作,像这样一连半年全身心投入画紫藤花还真是少有,用他的话说就是突然找到感觉了!其实,他做这件事也是早有预谋的,住宅小区墙东公园一侧的连廊上就附着几株粗壮的紫藤,从春天发芽开始,每隔几天他就往那里跑一趟,一直到开花、到长叶,仔细观察藤、花、叶的形态和颜色变化,然后精心揣摩,研究怎样落于纸面。莫问辛劳有多少,耕耘自有新收获,几个月下来,一摞厚厚的画作,便是他在辛勤研习中一路走来的印迹,一张张摊开来,从最初的习作到成型的画作,在用墨、构图、色彩等方面不断改进,不断完善,一步步形成了自己独特的画风韵味!
艺术需要个性,更需要锲而不舍的追求。德华先生性情洒脱,好朋好友,年轻时仗义执言,为了朋友可以去打架去拼命,又嗜酒如命,常常呼朋唤友,整天喝得天昏地暗,近些年随年龄增长已有所收敛,但“不可不醉,不可太醉”的生活状态俨然已成了他人生和艺术的一部分。正如他的性格,他的艺术生涯也是在沉醉中前行的,除了沉醉于自然中寻找灵感,他还在古人和今人的画作中取其精华,潜心研究,但习之而不泥之,在学习借鉴中结合对现实世界的观察,领悟和提升自己的技法水平,做到沉得进去走得出来,我想每个人只有深刻清醒地认清自己所处的状态,才能让梦想和现实相得益彰,艺术行为也莫不如此!
德华先生又嗜烟,常常烟不离手,画室里经常烟雾缭绕。每一幅作品下笔前,面对一张洁白的宣纸,常常夹一支烟坐在那里凝神良久,喷烟吐雾中看似愣神,其实是在聚力,是在早已构思完毕后考虑怎样运出那关键的一笔,因为一幅画的整体结构、布局、用墨、层次等都已了然于胸了。然后会突然扔掉烟头,起身捉笔,对准一个点毫不含糊地挥毫过去,我非常喜欢听那“刷刷刷”笔尖触纸的声音,干脆利落,那是一种很有张力、很有气势的自信感觉!
随着笔下一朵朵半透明的紫藤花瓣跃然纸上,灵秀和神秘先出来了,那如水晶般的花瓣上,我似乎看到了初升的太阳和同样闪着光的细微的露珠。一串又一串的紫藤花穗呼之欲出,如瀑布,又如珠帘,在宁静和清凉中,禅意的感觉又出来了!他那里画得收发自如,而我却看得惊心动魄,每一笔下去,既期待着,又惊喜着。枯藤、新枝、嫩叶、繁花,疏密相间、错落有致,色彩与光影交织,那种从枯藤间迸发出的生命力始终让我澎湃不已,一串串的紫藤花垂动着、飘逸着,在阳光的映照下妩媚得如一个个翩翩起舞的少女,散发着大自然和青春的气息……
我不懂画,但喝着茶静静地看着画,又有一种说不出的畅快感,茶香、墨香、花香在画室里飘荡着,那不仅仅是一种冲击感官的享受,更是一种直击心灵的抚慰!
德华先生偏居于小城一隅,是个职业画家,他的画作是很受藏家欢迎的,但有时他又非常地执拗,不会去迎合市场,大把大把的时间都用来搞所谓的创作了。他就认准了,国之瑰宝和传统艺术需要继承,更需要创新发扬,其实这是一条异于常人的艰难之路,如今潜心艺术、甘于寂寞、淡泊名利的艺术家少之又少了!
德华先生的紫藤花画作大都是六尺或八尺竖幅的,其实看着每一幅都是精品,都倾注着他的精力和心血,但这一墙巨幅的“繁华”,却是他半年来研习的结晶,诸多的元素归集其中,更是前人从没有过的尝试,他已经取得了一定的成功,但也正如他说的,半只脚虽然已经踏进去了,可艺无止境,后面要走的路还会很长!
室外的紫藤花已落了,墙上的紫藤花却开得正盛。外面的世界有些苍凉,一路走来的人们生活得都很匆忙,都很辛苦很艰难,但我们更应该相信,在每个人漫长的生命里,总有一大片的紫藤花,总有一天会为我们盛开!
(2024年11月30日)