《广艺行》

  喜欢邕城这个寂寞的城市，并不是因为她的寂寞，而是这里藏着一所低调的高等学府---广西艺术学院；喜欢广艺，也不是因为她的低调，而是因为这里藏着许多我们过去一些美好的回忆。

  3月8日。

  当天下所有的男人向天下所有的女人致敬的时候，我再一次向广艺致敬。

  二十年后的今天，我和广艺有个迟来的约会。

   如初恋一样的心情，有点迫不急待而心潮澎湃。我计划在太阳未露脸之前就起床，邕城的早晨还残留些许刺骨的寒意，跨出桃园大酒店的门口，大街上行人依稀，并非我起得比太阳早，而是邕城的春天像阿拉伯的美少女披上了一层羞涩的面纱。

  细雨如烟，我穿行在邕城潇凉的大街上，这鹅绒般飘飞的毛毛细雨密密麻麻如遮天之蝗，它肆意地浇湿我脑门上的头发！我并不懊恼邕城的春雨给我设计这副狼狈的造型，相反，我喜欢她的缠绵。年轻的时候，我无法体会春天原来是那样的美，我总是期待秋天早点来临 ，并不是秋天比春天更有魅力，而是我只在乎秋天的果实。可是，秋天过后，远去的春天无法重来，眼前这个多情的春天，她的每一滴雨对我来说都是一串美好的记忆。

  不是我读懂了春天，而是我学会了珍惜。

  懂得珍惜才会发现对方的美丽。

   曾经失去的已随风飘远，这里只留下了记忆，而记忆总会被岁月遗忘。我似乎还抱着幻想，想再次去寻找自己曾经的春天，可是她早已消失在那些沧桑的岁月里；人的一生总是被繁杂的锁事困扰、包围，在这旋涡中挣扎，最终手脚无力而窒息。

  我希望把眼前这一刻留住，让这柔软的雨在我的手心挤成一片海。可是当我合起掌心的时候，它却从我的指缝间四散奔逃，最终碎了一地，这是雨留下的壳体，我的面前一片迷茫，壳体快速地延伸成一望无际的沼泽，当年我离开邕城的时候，也是顺着这片沼泽地一路向南，最终我在南方找到了自己的栖息地。

  沿着记忆中那片残破的城墙，我终于拐进了南湖公园旁边的教育路。每一条路对于每个人来说或许都是人生的转折点，我也不例外，曾经从这条路拐上另外一条路，然后去开创自已无法预知的未来。

  顺着这条熟悉的路向前走，隐约听到小提琴的低鸣声从围墙内倾泻而出，我的心跳开始加速，二十年后的今天，广艺是否变了模样？

  “广西艺术学院”这几个艺术金属字历经多年的风雨飘摇，依然坚强地镶钳在具有民族风格烙印的大理石砖墙上。

  原来这一切都没有变。

   我仿佛穿越到了二十年前的那个夏天，那时候，天空湛蓝，我们互道珍重，然后各奔东西。灼热的阳光普照着每一张朝气蓬勃的脸庞，那时我们还没有学会犹豫，也来不及擦干额头上渗出的汗珠就勇往直前；因为都年轻，似乎一切皆有可能。摆在我们面前有很多路，不管向左向右向前向后，每条路似乎都有着无比璀璨、无限美好的未来。然而，我们常常忽略了我们每跨出的一步，都决定了自己将来的今天。

  走进广艺校园的大门，右边是巍然挺立的两棵大榕树，当年我们离开这里的时候，它们和我们一样，仍是弱冠，如今已是遮天蔽日，在理想主义高潮泛滥的那个年代，我们常常结伴坐在这树下的大理石板凳上谈理想；现在的石板凳上坐着一对恋人，他们在伞下窃窃私语，旁若无人，似乎忘了世界的存在！通往教学楼的石板小路上铺满落叶，踩上去＂沙沙＂作响，我不必担忧会惊醒路旁绿油油的小草，我一直错误地认为小草是没有情感的，它从来不怀念，也从来不忧伤，只会野蛮地生长，它只憧憬着未来，总是生活在明天！如今我才明白，不是小草没有情感，它要努力地生长，所以没有时间多愁善感。

  石板小路的尽头，原先是一排排低矮的土黄色瓦房，这里曾经是音乐学院的学生练习乐器的好地方，每到傍晚，这里各种乐器的弦律汇成一篇篇交响乐章，象初夏的田野万千昆虫在演译音乐派对，假如贝多芬先生还活着，或许也会对此地留连忘返。我虽然不属于音乐系的门生，然而耳闻目染，多少还是受到了熏陶，近几年痴迷于古典音乐，学会了弹奏古筝、琵琶，虽不能登大雅之堂，却可以自娱自乐，闲暇的时候涂鸦几幅油画，泡上一杯云南普洱，弹一首《高山流水》，让浮躁的心境暂时归于平和、宁静，把喧嚣和时光相忘于江湖。

  如今我们都开始心归佛门，并不是我们都老了，而是疲惫不堪的身心想停靠一处幽静的港湾。

  神秘的土黄色瓦房子还剩廖廖几间，孤零零地立在那里，像台风过后杂草丛中不愿消失的树墩，脱落的墙皮告诉人们沧海如何慢慢变成桑田，所幸在这个水泥森林横扫世界的时代，还保留着这点完整的历史遗迹；往前再跨五十步，眼前耸立着一幢大厦，大门口竖起的两根巨柱，让我联想到孙大圣手中的“定海神针”。这就是神圣的音乐舞蹈教学大楼，小提琴和钢琴弹奏的美妙音符从紧闭的玻璃窗缝隙间飘逸而出，让我感觉到世界上最伟大的音乐之都---维也纳，仿佛就在不远的地方。尽管广艺的音乐学院不能跟维也纳相提并论，然而她培养出无数的音乐人才遍及世界每个角落，也足以让世人瞩目。

  在广艺袖珍式的校园里，能够跟音乐舞蹈大楼相媲美的，当属漓江画派艺术中心大厦，我走到大门口，却发现大门紧闭并且上了锁，未能目睹里面许多大师的惊世之作，我只好后退几步，仰望这座高耸入云又让人顶礼膜拜的艺术殿堂，脑海里却突然闪出李白的诗句“不敢高声语，恐惊天上人”。

  艺术，从诞生的那一刻起，就在行使她神圣的使命。绘画艺术和文学艺术都是通过视觉去触动人们内心最深处的善与美；音乐艺术却通过听觉去唤醒人们已经沉睡的灵魂。

  梵高说：“一个真正的艺术家，就是能够把别人看作平常的东西变成美丽的东西。”

  所以我认为，艺术家是在替神说话。

  寒风从南湖的水面刮过来的一瞬间，我正站在广艺校园正南面的围墙边，许多年前如果站在这里，总会闻到南湖公园旁边麻村烧垃圾飘来的味道，如今被浓烈的桂花香覆盖，我的记忆反而变得浑沌不清，只依稀记得我们几个同学曾经为了赶上南湖日落的美景，嘻笑间翻越这堵围墙，又担惊受怕被保安发现......这一刻，我在围墙边徘徊，试图从某块残旧的墙砖上，寻找往惜跨墙时球鞋留下的黄泥巴，可是，斑驳、发黑的苔藓告诉我，这里只留下回忆。

  漓江画派艺术大厦的正对面，是一排老旧的建筑群,音乐表演厅和美术展馆穿插在这个位置恰到好处，她是广艺的灵魂心脏。艺术家们曾经尽情发挥灵感的舞台，不会因为时光流逝而黯然失色，无论缅怀或者憧憬未来，她依然光芒万丈。单层结构的演艺厅，可容纳3000师生一起狂欢，音乐学院和美术学院的重金属乐队常常在这里摇滚，最具有先锋标志而风靡院校的是“幽灵乐队”，他们那尖利咆哮的嗓音如沙尘暴袭卷而来，掀翻琉璃瓦、划破漆黑的夜空，让所有的青春梦想、痛苦迷茫倾刻间支离破碎。

  美术展馆与音乐表演厅并肩而立，如长江黄河两个老朋友各自精彩却相互欣赏，不管时光如何顺流逆流，千秋不变。美术展馆大门口的右边，立着一尊艺术大师的雕像，他是广艺美术学院曾经的院长周度其教授，也是我曾经的尊师。

  可惜！2006年11月2日，大师他走了！

  听说他离世的那天，江河呜咽、日月无光。

  也许经受生活的折磨太多，我已不善用泪水来表达内心的痛楚。可是这一刻，有一股暖流夺眶而出，雨一直下，不知是雨水代替了泪水还是泪水模糊了雨滴。

  风儿不懂得哀伤，却在我的脸上留下泪痕。

  身旁的广艺校园大道，车来车往，有一位裹着黑色雨衣的侠客，骑着建设摩托车缓缓前行，那是周度其老师最熟悉的背影，我跑上前去，想握一握他冰冷的手，可是我认错人了，大师早已远走，我的泪水又涌了出来。

  大师走了，如茫茫的大海上熄灭了导航灯，我的小船找不到航向，在波峰浪谷里颠簸，在漩涡里打转。

  我的心情更加沉重！ 

  走上美术教学大楼，这里空无一人，也许我来得不是时候，其实美术学院早已迁往西乡塘的相思湖新校区，我独自在走廊里踱步，脑海里浮现出许多年前的某个下午，教室里围满学生，我们正在画头像素描，炭笔在画板上沙沙作响......

  “古浪君，你在玩‘左顷’艺术吗？左脸画好了，右脸还是一片空白……”

  不知什么时候，周老师已悄悄站在我身后，我回转身对着他傻笑、吐舌头，他的眼角也笑成两朵怒放的菊花，深度近视镜片背后是一双慈父般的眼神。我一直有“顾此失彼”的坏习惯，为了他那双慈父般的眼神，我决定改掉自己的坏毛病。可是后来他跟我们私聊时说，大部分的艺术家都有“风格自恋狂”，我又为自己改不掉的坏毛病找到了借口。

  周老师常常教导我们“淡泊以明智，宁静以致远”。可我的修行不够，很难参透他的禅意，而且我的蚊帐里总是挂着唐代诗人王昌龄的名句“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”。

  瞻仰周老师的雕像，我想到了古时候的岳飞，他们都有着一丝相同的命运。岳飞一生戎马、镇守边关，早已厌倦这种“饥餐胡虏肉，渴饮匈奴血”的日子。他一心想早日解甲归田，与世无争。可是“白首为功名，旧山松竹老，阻归程。”已隐含着他的宿命。当他站在风波亭仰天长啸的时候，不得不向命运低头。

  周度其老师生前孜孜不倦，默默为艺术教育事业奉献毕生心血，最终因劳累过度而英年早逝。他生前也有个小小的心愿，他希望自己建一间大房子，可以在里面搞个工作室、办培训班、开小型画展，可惜到他离世时，这个愿望还没有实现。

  年少的时候，我也从来不相信命运，我一直认为命运掌控在自己手中，就像自己的脚步是可以自由操控的，所以我不停抗争、不停拒绝命运的靠近。

  我于是伤痕累累。

   雨继续下，掉落到地面的雨水已无法回到云中，我也无法再回到二十年前，当我不停拒绝命运靠近的同时，它正向我走来，而我唯有在这细雨中继续前行，最终泪流满面，了无结果。