郭翰
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在诗歌形成的视角中，有很多美学元素和看点，都值得点评。所以，诗歌很受人们喜欢，喜怒哀乐，悲欢离合的生活，造就了诗歌。都可以通过诗歌这种独特的语言形式呈现出来。这是诗歌不同于其他文学体裁的优美之处。自古以来，都受广大诗歌爱好者喜欢。从这个角度来说，诗歌的存在，就会越来越有着深厚的基础。诗人的存在，也会越来越更有自身视角感。剖析时代，构建诗人身份感，组织诗歌开创力等，都会在不同时代，呈现出风景线一样的独特话语权。
时代背景产生的时间点
从古老的诗歌《诗经》开始，这种独特的文学形式，就在老百姓心中萌生了很深的“诗芽”。打猎，种田，开荒，甚至繁衍……都会在诗歌的雏形里，找到轮廓。这不是说，有人类，才有诗歌。或许诗歌早就在岁月的时光中，有着自身独特的唯美存在，只不过，人类情感的挖掘，碰触动人心弦的文字，也才让诗歌具有温度感。
于是，最早的诗歌体，不是来源于专业的诗人，恰恰来自于生活中的老百姓。也就是说，现在研究诗歌的成果，仅仅只是沿着过去人们的足迹，探索和找寻诗歌的样子，可依然没有得出，何为诗歌“全貌”？何为好诗歌？从这一点来说，就真正印证了“语不惊人死不休”，那也未必真的是最高的境界。仅仅这一点，评述某个时代，某个诗人，或者说，某一群诗人，都是一种错误观点。比如说，过去的诗歌与现在的诗歌，我们不能说此优彼劣，也不能说谁好谁坏。本身时代点不同，必然就会在时间点上有区别，这个意识很重要。
过去农耕文化，还是原始的劳作，现在是精耕细作，还是科技时代。必然就会产生出不同的视角错位。不可能都是统一的句式，也不可能都是统一的格式。要不然，不是抄袭，就是倒退了。
因此，很多诗人担忧，这个时代的诗歌没有了，沉没了，无法复制出辉煌。恰恰说明一点，说这话的人，是因为见识阅历蜕化了，生活体验不深厚。时代都在进步，诗歌不会在现实时空中存在着，只不过我们这代人懒了，没有认真挖掘罢了。又能说明什么呢？说明大家都很聪明，还是都很愚蠢，也不能这么说。或许说明，人们思考的方向变了，关注生活的目标转移了。过去刀耕火种时期，体验生活的无奈，就会很深刻。现在物质经济极大发展，让人们吃饱了撑得，谁还有机会思考好诗歌。即使有，也感觉唯我独欢，上不了台面，自然也就越来越不漂亮。或者写点小诗，也是为了交朋结友，玩玩圈子，唱着以为嘹亮的歌喉，实际上，早就忘了时代使命，渐行渐远。
文字深度的思考视角
有人说，文字是个好东西，这话很对。人类没有文字，就不能表达系统的思维，也不能形成听觉的美感。过去，有人就说过，形、音、意是文字的美。事实上，这也是诗歌产生的一个原因。思考诗歌脉络，也就不得不提到文字的思考视角。因为文字，组合成诗歌，当然，这种组合是需要很多艺术组装的，甚至还会加入诗人的水平、境界、能力，以及生活思考。
于是，就不得不谈到文字的优势，这是人类发展历史中，真正象征人类进化的一个关键标志。而诗歌，就是通过文字的表述，呈现出唯美的视角点，通过大脑加工，呈现出美好的体验。
因此，诗歌对于文字，就是灵魂与装束的关系。就像一个人，只有穿着各式各样的新衣服，才能呈现出花花世界里，美丽的风景。否则，只能是最简单的存在，无法反映出高尚情操的一面。诗歌也是这样，只有通过思考，让文字的表述生动有趣，惟妙惟肖，甚至哲理深思，才是诗歌的视角美，灵魂美，表达美。
因此，如何让文字具有温度，有深度，有美感。就需要诗人的各种思考到位，深度到位。换句话说，诗人也是艺术家，加工打磨文字的艺术家。
另外，诗歌是一个深入灵魂的东西，只有极大的挖掘内心的体验，才能从文字这个层面，表达出它的优美感、体验感，也就是我们常说的灵感。李白斗酒也才能诗百篇，白居易持斋修禅，刘禹锡历尽生活坎坷，陆游红酥手，黄藤酒，才有美诗面世等等。足够的生活体验，才能让诗人们看到生活最深的一种大美。
也就是说，对生活足够的热爱，或者对生活足够的思索，才能在诗歌的海洋中，找到相对应的语言，这种语言的整体共性，在艺术的加工下，通过文字才能表达出来。因此，把握不住语言关，同样不会有好诗歌的诞生。哪怕现在自由诗体，每个人都有对生活各式各样的体验，每个人把握情感的方向不一样，就是文字表达的结果。所以，诗人能够横空出世，其中重要一点，就是对文字的运用自如。
诗人本身的沉淀
有人说，能写出爱情小说的人，必然没有更好的享受过爱情的滋味。那诗歌呢，温婉动人，哲理翩翩，小资小调，感人泪目……是不是就可以说，各有情怀感。答案也许是肯定的，因为诗歌是内心最真实的表达，是人们在生活中真实的流露。
如果一个诗人，内心充满着失落感，他一定写不出高亢激扬的诗体，如果一个诗人被爱情温柔浸泡，他（她）一定会浪漫风骚（褒义）。无独有偶，如果一个诗人都是被坎坷的生活逼着窒息，要让他写出激扬文字的诗体，估计可能性也不大。因此，文如其人，有时候，通过诗人的诗歌，可以窥见现状，以及生活状态，同样是很可能的事情。
当然，每个人的生活境遇不同，不同时期也会不一样。因此，这仅仅只是一种心境的反映，绝对不是思想的呈现。真正高明，有底蕴的诗人，都是百炼成钢，具有很深见识、知识厚度的人。从这一点来说，诗歌可以让一个人的人生越来越丰满，留给世界更美的欣赏，这同样是诗歌之于生活最宝贵的财富。所以，为什么诗歌一直受到人们的喜欢，为什么诗歌一直以来得到广大人民的喜欢，也或许就是这样一个道理。
可事实上，每个朝代，对于诗歌的肯定，各有评说，或许只是聊以自慰罢了。于是白居易说，“相逢何必曾相识”；李白说，“醒时同交欢，醉后各分散”；高适说，“莫愁前路无知己”；杜甫说，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；李清照说，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”无非是流传下来，供着人们更好的欣赏，或许也就足矣。
而历朝历代，真正把诗歌纳入社会发展意识形态的基本没有。于是，诗歌就成为了一种“流浪”的产物，诗人自嗨的兴趣。从这个角度来说，包括今天，越来越的人们离开诗歌文体，也就不足为奇了。诗歌没有上到台面，也没有必要感到遗憾。但诗歌的存在，一定日久弥新，因为喜欢诗歌的人，一定会越来越多。或者说，总有那么多诗人，愿意为诗歌代言，推动诗歌繁荣发展的路，也会越来越铿锵有力。
所以，诗歌不会是一种生产力，但诗歌一定会是一种精神状态。每个诗人对于诗歌的热爱，会在每个人的生活中，得到充分的表达。这种表达，就是一种源于灵魂，源于生活，源于内心的一种意趣。也是诗人自己，真实的内心世界中，需要找到的一种停靠，从而让生活更加美好，更加充满情和诗。(作者：郭翰)
