故园诗说（二）

许老师让我推荐一些集子，很惭愧。某向来就是一个读书不求甚解的人，又缺乏逻辑思维，有好书的时候容易一气呵成，仿佛猪八戒吃人参果，书虽然读完了，也感动得稀里哗啦，然而，过上一段时间再问，健忘症的可怕就显现出来。所以即便是《平凡的世界》这种读了许多遍的作品，细节上的记忆烙印可能仍是模模糊糊。因而特别佩服那些口若悬河侃侃而谈的人物，博闻而强记，你跟人家提哪本书，对方甚至能大段落地背出原文，又往往满口的什么“洛夫”什么“维奇”，一时惊为天人。

既然平庸，那就得欣然接受。惊才绝艳者有之，但碌碌无为才是人生常态。这么一合计，心里便平静了许多。许老师尤其教人钦佩的，便是今时今日，以他的年纪，还能痴心于古典文学传承，大部头大部头持之以恒地去“啃”，特别擅长的是古风。在中国文学史上，不仔细观摩，会觉得似乎格律诗才是诗歌的主流，其实，非也，纵使是在格律诗形成期的有唐一代，古风（古体诗）仍占统治地位。便如汉赋，阅读感一定是赏心悦目，丰辞缛藻，穷极声貌，艺术效果可谓“"穷山海之瑰富，尽人神之壮丽”，不过，绮丽空泛的背后呢？挚虞的评价较为中肯，“夫假象过大，则与类相远；逸辞过壮，则于事相违；辨言过理，则与义相失；丽靡过美，则与情相悖；此四过者，所以背大体而害政教。”

“假象过大”四字，一语中的。挚虞者，何许人也？字仲洽，京兆长安(今陕西西安)人，三国时期魏国太仆卿挚模之子 ，西晋著名谱学家，鲁公二十四友之一。汉赋长于歌功颂德，排山倒海，极度绚烂，虽然曾盛极一时，终因弃本逐末而湮灭。相对于古朴隽永自由开放的古体诗而言，格律诗法度森严，不易上手，然而用来做基础的诗歌训练还是极好的。

拳不离手，曲不离口，通俗地讲，没有人能够随随便便成功。读过不少许老师的古风作品，真实感受是吾道不孤也。古风（古体诗）的谋篇布局殊为不易，至于诗体的长短，反而在其次。一首优美典雅的古风（古体诗）必是前后呼应，九曲通幽，其中如李白的《蜀道难》、《将进酒》，白居易的《长恨歌》、《琵琶行》，皆是万古长夜之烛火，空前绝后，再无来者，号称孤篇压全唐的张若虚《春江花月夜》亦然。现在古诗词界有个非常讨巧骑墙的现象——没有天赋恒心去学格律诗，写出来被人说破，马上会辩解“我这是古风呵”。这就叫浅薄，满心以为非格律诗即古风，该是何等的不学无术贻笑大方！好吧，不是古风，“我”是打油诗好了。这话得气得号称打油鼻祖的大唐张打油先生在地下翻个身。打油诗的神髓在于出语俚俗、诙谐幽默，虽不限平仄，韵还是要压的。那这种不伦不类的东西算个什么呢？勉勉强强归到顺口溜中去罢。

诗不过唐，词不过宋，并非否定了后世人的才学。这句话的意思有两重，一是指诗词的最繁荣期，因为那时候会将诗词纳于科举取士的范畴，国家力量的推动，想不爆发都难；二是在国家力量的推动下，社会教育从小孩子抓起，至他们的弱冠之年，学习锻炼的过程，后世人难以复制。唐代的历史是289年，宋代的历史是319年，兼之上下历朝历代的关联，以今人的三天打鱼两天晒网，先不论天赋，没有长久的坚持学习，“功力”自哪里来？之所以言道吾道不孤，就在于许老师这种既有天赋又有坚持的难能可贵，且自来无甚名利之心，纯粹干净，兴趣盎然。

跟许老师的相识颇具戏剧性。他之前关注过我的博客有很长的时间，后来大概是博客网络地址的变更，他找不到了。要说相忘于江湖也是美谈，可他心心念念地通过网上搜索，找到沧州诗词协会的王（今伟）会长，辗辗转转，总算联系上。当然是相见恨晚，一如当年的竹马那般，谈诗论文，酣畅淋漓。

不厚古，不薄今。古文学应当学习继承，新文学同样要融会贯通。但那种完全否定中国传统文学的做法，一定是具有局限性与极端性的，是落后时代人心思变的产物。一个国家，一个民族，自信心都丢了，还谈什么发展？清代大学问家龚自珍《定庵续集》卷二《古史钩沉二》中有曰，“欲知大道，必先为史。灭人之国，必先去其史。”后来的那句“欲亡其国，必先灭其史；欲灭其族，必先灭其文化”即脱胎于此。

吾道真的不孤也。有许老师、竹马这样的年轻人，有国家的拨乱反正，可浮上一大白。

许老师，实名许恒彬，1983年出于生河南周口淮阳，2003至2005在新疆和田军分区服役。痴迷玉石，爱好诗歌。现居昆山。

此记。