为诗歌画一幅美人图（原创）

为诗歌画一幅美人图（原创）

第一节：我是诗歌的恋人

我和诗歌是什么关系？这是我许久以来一直在思考的重大问题。思前想后，我觉得我是诗歌的恋人。这是我对诗歌的代言。或者说，站在我的立场上来看待世界，诗歌是我的恋人。

大学时，就听舍友调侃，写诗最好是在谈恋爱的时候，因为那时候激情似火，智商爆棚。只可惜，在参加工作之前，不曾谈过恋爱，所以也就不曾写诗，只是零星地阅读了一些诗歌的片段。这对于写诗而言，可能连入门都算不上，只是死记硬背而已，连赏析的高度也只能是望洋兴叹了。

自从拜师学习诗词以后，我才勉强对诗歌有所了解。师傅就像媒人，在我和诗歌之间牵线搭桥。诗歌就像恋人，读时就是相亲，写时就是相爱。我的文笔就这样，陷入了爱河，一日不见，如隔三秋，就像失恋了似的。诗歌让我的文笔旧情复燃，充满了夏天的味道。老婆有时都吃醋，调侃地说，诗歌是她的情敌，夺走了我对她的爱情。这当然只是戏言。其实，我的老婆才是我的诗歌总集。我的内心的所有的真情，似乎都是拜她所赐。她给了我写诗的时间，也给了我写诗的空间，她是我的灵魂里的情感女王。我与诗歌谈情说爱，不但有我的妻子的靓影，而且有我的妻子的芳容。

诗歌是诗人的精神图腾，写诗就是在为爱神画一幅美人图。

第二节：诗人和我沾亲带故

以前，我一直以为诗人就是充满神秘感的圣人，你不能有半分的冒犯，哪怕是一声尖叫，用噪音去打扰，都不行。

在大学期间，我就曾经学习过《文学概论》，所以就有幸知道了诗歌方面的文学常识，比如：情感是诗歌的生命，想象是诗歌的翅膀等。我自以为是有丰富感情的尤物，不会让诗歌遍体鳞伤。我也是有想象力的，不至于让诗歌魂不守舍。就这样，情感和想象成了我写诗的重要元素，分明是比名片还要充满战斗力。

我应该为自己庆幸，除了自身充满战斗的活力，还有一个重要的原因，那就是我有一个伟大的姓氏。这是老祖宗留给我们这些后世子孙的无价瑰宝。在贺氏家族的光辉岁月中，从来都不缺乏诗人的名字。远看唐代的贺知章，近看当代的贺敬之。他们的诗歌，都曾经在我的中学语文课本里出现过。见到他们的名字，我的目光倍感温馨，连心里也不由自主地抹上了一层亲切感：我终于见到亲人了！

虽然会留下勇攀高枝的嫌疑，但是我敢说诗人和我沾亲带故。事实的确如此，家中的族谱上，就有对贺知章和贺敬之的专门介绍。贺敬之的老家是山东省枣庄市贺窑村，我的老家也是贺窑村。在贺窑村建设的贺氏宗祠的大殿里，就有贺知章的大型雕塑。这样的高枝，我攀了，而且攀得人情所致，理所当然。

第三节：诗歌让精神重返故乡

在东北师范大学求知期间，我学的是汉语言文学专业，因此在毕业以后，就顺理成章地做了一名语文教师。说来惭愧，从事教育那么多年，写过散文，也写过小说，但就是没有写过诗歌，心里不免蠢蠢欲动。

有人说，诗歌是最高的文学艺术形态。这种压力像是一块石头，压着我的想法，几乎喘不过气来。我想通过学习，把它移开。移山大法，我懂得，秘诀就是：山不过来，你就过去。

我从现代诗的创作入手，开始尝试着与一颗诗心交谈。但写作的最高境界，就是永不满足。我的一些作品陆陆续续地在一些报刊和杂志上扬帆起航。我忽然觉得，现代诗的味道再浓，也还是有一种莫名的俗气。如果能够写出一手好的格律诗，堪称雅士。机缘巧合，在网络上，我认识了一些格律诗高手，我非常诚恳地拜他们为师。他们也非常谦虚，非常低调地鼓励我说，我必能超越他们这些前辈。通过格律诗的系统学习，我明显感觉到现代诗的意境也是大有成长。

有人说，诗是读出来的。也有人说，诗是写出来的。我觉得诗是从心灵里面走出来的，带有美妙的韵味的行者，而绝非是被破镗锣挤兑出来的所谓的逃荒者。

“诗言志”，我想说，感谢诗歌，是你让我的精神重返故乡。那里有草根的梦想，最富于诗情画意了。

第四节：在素材上题字

老师经常对我们说：“题是做会的，不是听会的。听老师讲三遍，不如自己做一遍。”这两句话醍醐灌顶，解答了许多学生的困惑。学生圈里，经常有人问我：“为什么我一节课都没有少上，老师讲的话，我一句都没有少听，成绩却还是不尽人意呢？”原因可能就在于此吧！

在诗词班学习的时候，老师讲完课以后，必然会留作业题。作业一分为二，一部分是必做题，另一部分就是选做题。我们通常的做法是，必做题绝杀，选做题擒拿。即使一败涂地，也要死个明白。就像崔永元老师所说的那样：“人可以卑微地活着，但是不能卑贱地死去！”通过实战，你会发现，你的诗词修养正在不断地进行补钙，也在持续地进行补锌。这是比铁还要强硬的生长规律。

“师傅领进门，修行在个人”，诗词学习毕业以后，我还是一棵小草，是一个非常稚嫩的写手，还需要不断地进行大练兵。一个人就是一支军队，这句话的意思是说，你是你的英俊的战马，也是你的潇洒的骑兵，关键就看你如何操练了。如何操练呢？

我的做法就是，从日常生活入手，从身边小事入手，写看图诗，为身边的领导和同事写诗，让他们喜闻乐见，从而不断地受到鼓舞，包括自己对自己的鼓励。就有这样一位同事，她三番两次地拜托我为她写一首诗。其实我一直在想，想着怎么去写，但也许是因为灵感的师尊闭关的缘故吧，一直没敢写，恐怕写不好，担心伤害了她的期望值。不写则已，一写淋漓。终于有一次，灵感的火花突然绽放。我捕捉住了那个镜头，一挥而就，她果然读得欣喜若狂。后来，她告诉我，她的老公已经帮她把这首诗裱好，并且悬挂在客厅的墙壁上了。

感谢诗歌，创造了灵魂。感谢诗歌，经营了友谊。在素材上题字，这就是题材。

第五节：让诗意在血液中流淌

有人说，写诗的人不是神经病，就是疯子。但不论是哪一种类型，都属于不务正业者。我估计，说这话的人，只相信现实，不理解浪漫。他们呼吸着活人的空气，心思却好像已经休克了半年。

误解诗人，就是伤害自我。读懂诗歌，才能保护爱人。不要总是说，写诗和工作有矛盾，和生活有冲突。恰恰相反，诗歌与工作是和谐统一的，和生活是亲密无间的。

记得有一次，一位领导和我密谈，让我用诗歌的形式表扬一下单位里的一位认真教书的老师。我欣然答应了，作品问世以后，老师们都兴奋不已，感觉就像是在夸耀自己，心里比吃了蜜还要香甜。由此可见，诗歌就是工作的舞台，诗歌就是生活的歌坛。诗歌让生活充满了真情实感，让工作充满了诗情画意。

“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”，我要打破被冰封锁的思想的枷锁，不再固步自封，不再画地为牢，带着诗歌的种子，眺望远方，然后走向田野，去播种太阳的光辉和月亮的底色。

你听，是谁在纵情唱歌？那一定是诗人的血液，在文字里汩汩地流淌。

第六节：爱上笔杆子这种秘密武器

在冷兵器时代，字典里出现了“生硬、杀戮和血腥”等苦涩的字眼。在热兵器时代，辞典里出现了“震惊、恐怖和灾难”等癌变的字眼。因为我是一只热爱和平的鸽子，所以我想衔来一枚橄榄枝，然后告诉世界：“永别了，武器！”这是我的一个梦想，武器可以没有战场，但是却不能没有歌坛和舞台。是的，每个人都需要一把武器。我需要的武器是什么呢？不是霸道的刀光剑影，而是霸气的笔墨纸砚。

毛主席说过，枪杆子里面出政权。时过境迁，我说，笔杆子里面出政权。笔杆子是温柔的，你让她开花，她就开花。你让她吐绿，她就吐绿。你让她笑着哭，她就绝不会哭着笑。

亲爱的笔杆子呀，我早就爱上了你，爱上了你的眉，爱上了你的唇……就像爱上了你的解毒片，又像爱上了你的午时茶。我想给您画一幅画，就像您想给我写一首诗一样。

第七节：尝试着疼爱别人

你不是一个自私的人，其中一个重要的标志，就是你会不顾一切地疼爱别人。疼爱别人，是疼爱自己的侧面描写。同样，疼爱自己，也是疼爱别人的侧面描写。这种理念，放到诗歌鉴赏的范畴里，也是非常重要的法宝。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，走进唐诗，并且把心沉浸在其中，尽情地观光旅行，等你出来的时候，一定会倍感前路不虚此行。

初学诗歌的人，血气方刚，通常会出现心高气傲的气象，就像初生牛犊不怕虎似的，脾气倔强，误以为别人读不懂你这匹千里马，没有遇到伯乐，你的诗歌受委屈了，诗心泪流满面。试问，你读过伯乐的诗歌吗？你欣赏过伯乐的诗歌吗？不是别人把你的诗歌拒之门外，而是你把别人的诗歌排斥千里。

敞开大海般的胸怀，学习百家，笑纳百花，你会发现另外一片崭新的天地。你写的诗歌再多，也多不过众人的一个香指。你写的诗歌再美，也美不过众人的一根秀发。虔诚地向诗行礼，你不是诗歌，但你是诗歌的光芒，你是诗歌的闪电，你是诗歌的神话。像春天一样，新贵妃醉酒，也许你就是那位贵妃，也许你就是那杯美酒。

第八节：采风，是捕捉心灵的触须

很多诗歌协会都喜欢组织会员去采风。采风，在古代是指采集民歌，在现代是指到基层体验生活，搜集素材。都市的楼似乎是太高了，路太宽了，车太多了，所以诗人选择的路线是到乡下去，呼吸新鲜空气，培养灵感，追求一种心灵的宁静。都市诗人的灵感似乎都被漂白了，他们更愿意到乡村去描红。“久在樊笼里，复得返自然”，有一种原始回归的冲动，在血管里奔流，在笔管里酝酿。

黄昏时分，不经意间仰望苍穹，你也许会发现，东山顶上出现了一大堆十分耀眼的棉花。这样的情景，在童年的记忆中玩耍过。诗人有眼福了，这是返老还童的青春的感觉。他情不自禁地在心灵的稿纸上哼上了几句：“云，是天上的山，身穿洁白的婚纱，驿动着梦的节拍。山，是世间的云，穿着笔挺的西装，不停地傻笑。路，是脚下的河。我，是河上的桨。艳遇不浅的眼帘，是两间洞房嘛，正等着一对新人前来入驻……”

天是蓝的，云是白的，心是干净的。当代的中国不仅有金山银山，而且有绿水青山，最适合在她的怀抱里写诗了。四百万的作诗团队，远胜唐代的诗歌总集。

采风，是捕捉心灵的触须。我痴等你来约我，就像你痴等着我去约你一样。

第九节：致敬那个批评你的前辈

诗歌上的前辈，与年龄无关，和我只差一个阅历。

记得有一次，在一个诗歌创作群里，我递上一篇诗稿。一位五十岁光景的编辑老师说。我根本不看你的诗稿，因为你的头像告诉我，你很年轻，我猜想你的笔杆子毕竟还很嫩绿，就像是幼稚园里的孩子。你的奋斗的汗与泪，在今后三到五年的岁月里，但不要急于写诗，而是要热于读诗。好好读诗吧，年轻人！他误以为我还只是一个在校读书的青年才俊，冒然出口诗歌，难免有急功近利的色彩。当我把我的年龄告诉他的时候，他无语了。他宁可相信他的眼睛，也绝不会相信我的嘴巴。在他的心目中，怎么看，我都不可能会是一个不惑之年的人。四十和十四，是我和诗歌之间不可逾越的代沟。在沉默的缝隙里，他在浏览我的诗稿，为了与他前面的观点相吻合，他的评价是：没有任何诗意可言，还是潜心读诗吧！

我不会生气，并且认为他说得在理。人贵有自知之明，我还不知道自己有几斤几两吗？一米八的个头，一百八十斤的体重，诗歌的分量，却比鹅毛还轻。我必须承认，我读的书太少了，写不出多少深刻的东西。虚心比心虚可爱，岂止千倍？

长年累月地坐在办公室里，我就像是一个文明的囚犯。您的所谓的诗意，应该就是失意的谐音吧。我时常感觉，自己只不过是一个宅男，宅在单位，宅在家里，与云游四方的男神相比，阅历还差着十万八千里呢！

真正意义上的诗，不是绞尽脑汁，而是信手拈来，恰似行云流水。真正意义上的诗，不是坐着写的，也不是躺着写的，而是站着写的。这种站立，不是身体的站立，而是思想感情的站立。诗歌是充满灵性的，是非常美妙的事物，她通常不会诞生在无知的眼皮底下。

即使坐着或躺着写诗，也要让诗意站立起来。即使进来写诗，也要出去采风。诗歌的宽度，就是生活的宽度。

切记，批评是一剂良药，可以医治诗情欠缺的毛病。表扬虽甜，毕竟只是一粒糖丸，无法浓郁诗歌的画意。

为诗歌画一幅美人图，画来画去，你竟发现，画的这些人不是别人，就是自己的靓影，就是自己的芳容，就是自己的爱心。