无论大人小孩,差不多都经历过喜看动画片的时期,这给我们带来那么多美好的回忆。当我们想到老人、家长们,陪着孩子们看动画片,可以想象哈哈大笑、寓教于乐的情形,可谓尽享天伦之乐了。
现在年轻人和孩子们,其印象深刻的动画片,大多是1980年代以后出品的,而且收看的渠道往往与电视的普及密不可分。
对于1980年代以前的动画片,大多数人应该是通过当年的电影渠道看到的。那时的电影本来就少,再加上放映条件,如果一年能看上几部动画电影,那对于当时的孩子们来说,简直就是过喜庆的大节了。
今天咱们聊一聊中国动画片,您说巧不,今年是2022年,正好是咱们动画片诞生100周岁了。
说到咱们的动画片,确实不能忘记一些老前辈,比如一些演出或制作皮影戏、木偶戏、剪纸、折纸等民间老艺人。这些艺术门类与我们的动画片,有着千丝万缕的联系,有的动画片直接挖掘采用了这些富有民族特色的艺术语言或表现形式,成为富有中国特色的动画片类型。
我们动画片的产生还应记得万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰)、杨左匋(1897-1964)、黄文农(?-1934)、秦立凡、梅雪俦等中国动画片的开拓者和深耕者。在当时条件下,他们能够克服困难,主动进行动画片开创性工作,创造了那么多动画片第一和奇迹,令人敬佩。
中国人自己制作的动画片最早诞生于1922年,它的名字叫《舒振东华文打字机》,它是一部广告动画片,虽然缺乏如今动画片的故事性、观赏性,但在那个年代,却揭开了中国动画史的第一页。
1922年,继《舒振东华文打字机》出品后,万氏兄弟又拍了广告动画《益利汽水》和《味精》,当时他们把一台破旧照的相机,改装成逐格摄影机进行拍摄。
1923年,杨左匋出品了《暂停》、《过年》、《大闹天宫》、《武松打虎》等动画片。
1924年,中华影片公司出品了《狗请客》(黄文农)。
1926年,万氏兄弟出品了《大闹画室》(无声动画片),这是我国第一部真正意义上的动画片。同年,秦立凡导演并参演了动画片《球人》。
1927年,万氏兄弟出品了《一封书信寄回来》(长城画片公司)。
1930年,万氏兄弟出品了《纸人捣乱记》,好有创意的一部片子,大家可以寻寻看看。
循名责实,我们的动画片也有浓浓的爱国情怀。1931年后(有些年份尚未查到),万氏兄弟出品了抗日反帝动画片《血钱》(1932)、《航空救国》、《国人速醒》(1931)、《精诚团结》(1931)、《民族痛史》(1932)、《新潮》、《国货年》、《漏洞》、《狗侦探》、《鼠与蛙》、《飞来祸》(1932)、《龟兔赛跑》(1932)、《蝗虫与蚂蚁》(1932)等,共20余部黑白动画短片。
1935年,万氏兄弟打造的我国第一部有声动画片《骆驼献舞》(明星影业公司),这是一次质的飞越。
1937年,万氏兄弟加入中国电影制片厂,先后创作了《抗战特辑》(1938)、《抗战标语》(1938)、《抗战歌辑》(1938)等配合抗日宣传的动画短片。
至1941年,我国在上海产生了第一部长篇有声立体动画片《铁扇公主》,该片胶片长达八千余尺,也是亚洲第一部有声动画长片《铁扇公主》,这在世界电影史上,是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画,标志中国当时的动画水平接近世界领先水平。正是在这部片子的影响下,日本一代动画大师手冢治虫立志投身于动画行业。
1940年代,万氏兄弟创作了中国第一部长篇动画片《铁扇公主》,发行到东南亚和日本等地,受到了人们热烈欢迎,也为中国动画走向世界作好了铺垫。
1947年,东北解放区出品了第一部动画片《瓮中捉鳖》及第一部木偶动画片《皇帝梦》。
1950-1954年,我们出品了《谢谢小花猫》(1951)、《小铁柱》(1952)、《小猫钓鱼》(1953)、《小小英雄》(中国第一部彩色木偶片,上海美术电影制片厂)、《金色的海螺》(剪纸动画片)、《采蘑菇》、《小梅的梦》(1954,作为一部黑白木偶片,别出心裁的首创了将真人与木偶结合的拍摄手法,一经上映便让观众们啧啧称奇)、《夸口的青蛙》等动画片。
1955-1965年,我们的动画片可谓经历了一个相当辉煌的时期,其作品屡屡获得国际大奖,其中水墨动画具有中国原创风格特点,这种风格让宫崎骏和高畑勋言说“看得都傻了”。
其中,1955年《神笔马良》(木偶电影),获得第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖,是中国电影第一个美术片国际奖项,自此之后,中国动画片在国际上屡屡获奖;《乌鸦为什么是黑的》,是中国第一部彩色动画片,1956年获第七届威尼斯国际儿童电影节奖。
1956年,万古蟾团队开始研究剪纸片,开拓了美术片的新片种。此后又完成了《渔童》、《济公斗蟋蟀》、《人参娃娃》、《金色的海螺》等剪纸片,并先后在国内和国际上获奖。
1960年,特伟(1915-2010)把水墨画的技法与风格引入了动画电影,拍摄了《小蝌蚪找妈妈》,将当时许多人认为不可能实现的梦想变成了现实,震惊了国际动画界。《小蝌蚪找妈妈》是我国,也是世界上第一部水墨动画片,巧妙地将传统水墨画与动画技术相结合。该故事取材齐白石所画的鱼、虾形象。一经问世,就成了中国动画电影史上的一座里程碑。该片先后获得了1961年洛迦诺国际电影节短片银帆奖、1964年戛纳国际电影节荣誉奖等奖项;
1961-1964年,上美分上下集出品了彩色动画巨片《大闹天宫》,现在观赏仍是回味无穷,它是中国动画史上经典代表性之作,属于当时世界顶级制作水准,获得了六项世界大奖。
1963年,我们出品了《牧笛》,这是我国,也是世界上第二部水墨动画片,是水墨动画精品之一。
到了1966-1977年期间,由于多种原因,我们的动画片面临着低谷时期。
1979年,上美出品《哪吒闹海》,它是我国第一部大型彩色宽银幕动画长片电影,可谓获奖“专业户”,1980年获大众电影百花奖最佳动画电影奖,1983年获菲律宾马尼拉国际电影节特别奖,也是我国第一部在戛纳参展的动画电影。
进入1980年代至1990年代初期,正是70后和80后两代人的儿童时期,这时期伴随黑白电视和后来彩电的普及,正迎来动画片制作和播映的第二次繁荣时期。这一时期,咱们从日美等国引进的动画片特别多,一些相应国外漫画小人书也出了不少,并且相应的玩具在市场上也有出现。
总体上看,这一时期的国产动画片与日美动画片比较,咱们以艺术性胜出,但市场化要弱一些。如何处理好艺术性与赢得市场之间的关系,成为这一时期比较突出的课题。
对于国产动画片,此时影响比较大的有《三个和尚》(获金鸡奖、百花奖、柏林电影节奖等)、《雪孩子》(获得文化部优秀影片奖)、《悍牛与牧童》(获第三届伊斯梅利亚国际纪录片、短片电影节塔胡特银像奖)、《九色鹿》、《天书奇谭》、《黑猫警长》、《葫芦娃》、《山水情》等。其中,以《山水情》为代表的国产水墨动画片走上了新的高峰,其艺术性很强,被誉为“中国水墨动画片的绝唱”,令人叹为观止,而其制作成本非常高,获得了好多荣誉。
2006年,法国昂西国际动画节评选了世界上最伟大的100部动画短片,其中上美厂出品的《山水情》入选,这部动画以其独特优美的水墨风采惊艳了全世界,其拍摄手法之新颖,被认为是水墨动画的集大成者;这部动画片画面写意,墨迹洒脱,体现了中国独有的文化底蕴和悠远的人文情怀。
总体上看,大约在1994-2014年前后,我们国内原创优质动画片相当稀缺,同时,我们的动画片也进行了许多有益尝试,如出品了《宝莲灯》、《西游记》、《封神榜传奇》等颇受欢迎的作品。当时动画片也存在着一些“幼稚化”“缺少创意”等令人诟病的问题。
综观中国动画片百年发展,可以看到我们的动画片,通过不断挖掘本国特色并打开外部视野,经历了探索中的繁荣和曲折的发展过程。
如今,动画片已经成为我们动漫产业的重要组成部分,我国已经有上百所高校建立了动漫相关专业,同时,随着我们信息化、网络化、智能化、5G等技术的建立和提高,为动漫产业提供了更为便捷的移动终端和技术平台,也为其复兴发展打下了更为坚实的基础。
至目前,中国已经成为世界上最大的动画片出产大国,我们也相信,雄关漫道真如铁,梅花香自苦寒来,中国也一定会成为动画片等影视剧出产、经营和中华文化传播的强国。