不对等浪漫美学

在关于美学的学习中，笔者将反差美学融入到人际交往中，创立了不对等浪漫美学，再近段时间的思考中，笔者又希望能将这种美学运用到诗歌创作中，于是写了这篇文章。我在大家阅读前，想强调的是:本文作为“不对等浪漫美学的来源”、“不对等浪漫美学在诗歌中的的运用”的说明与介绍，而不作为论证这种美学在诗歌中创作可行的证明。

首先，这种美学的创立来源于反差美学，网上对于反差美学的主要解释为:“利用反差创造艺术效果”而笔者在其的基础上，提出了新的思考成果:“不同情况下的不同状态以及长时间的一致性和个别时间的差异性，引发其他个体的大脑对此特殊状态的强烈刺激产生美感及强调反对视觉的疲劳性的解决方案”。然后我对此思考成果进行二次思考，将其引入了人际交往关系中，创立不对等浪漫美学这一美学理论概念，其核心观点是:“以对于绝大多数人和极个别人的不同态度导致个别个体心理上的优越感，并由此延伸出的美感以及其的特殊愉悦感”。引申到男女关系上，又可以理解为:“在对于喜欢的异性的态度，肯定是要和其他的异性态度是不同的”。由于本人认为这样是具有浪漫性的，所以命名为“浪漫美学”。而前面的那个不对等的含义就在于对于不同人态度的不对等，值得一提的是这里的浪漫包括接下来运用到诗歌中的“不对等浪漫美学”中的浪漫都是现代汉语的那个浪漫并非评价诗歌浪漫主义色彩的那个浪漫，而该名称实际上主要作为名称，无太大实际含义。

在正式开始阐述本美学前，笔者想就不对等与反差做一个辨析，或者说区分。在篇幅方面反差可能篇幅更长，他们的相同点是都在文章中出现了某一方面的不同。而笔者认为反差可以是多方面不同同时构筑的，而不对等的不同仅限于一方面，而且不对等，对于自然性与突破性的规定和要求更高，这一点在下文中还会提到。

笔者认为不对的浪漫美学在诗歌中主要作为自然性的插入为主。不宜以此美学作为全诗的重点，而其不对等作为同一元素当上下文不对等，进一步解释一下，在多首诗歌中这同一个元素的成分存在一定的不同成分，这种不同成分不仅极少，以一句或半句为妙，而且必须在诗歌中间出现。其重点在于必须自然，至于不对等的元素有多种选择，例如风格，意境，内容等等。

在风格的不对等笔者认为相较于其他不对等元素来说比较简单的，实际运用的例子也很简单，比如在一首浪漫主义的诗歌中突然冒出来一句忧国忧民，但在诗歌前面的部分是最好不要出现任何的铺垫，这是突兀性与自然性并纯的，不用脑子的话挺自然，但是如果带脑子的话就能感受到突兀性，大概就是这种艺术效果，然后在一句现实主义之后要立即转会到原来的天马行空，值得强调，这一次的转回与第一次的转变的要求与艺术效果差不多，先贤们的诗歌大多喜欢在结尾或中间笔风一转接下来就全是这种风格了，这种写法确实与先贤们的写法相悖，这一点作为与先贤们诗歌写法的区分，现在是现代中国诗坛不振这么长时间，应该有点改进与创新了，同时笔者认为，无论是古诗还是新诗，都永远不会被写尽，诗歌是语言的顶峰，无论新诗还是古诗。

笔者在这里还想具一个意境的例子，毕竟意境一直作为作为国诗无与伦比的优势，确实值得一提，在该方向的不对等的核心用法为:在一个意境中融入另一个极具反差的意境，或者说融入一个极具对比的意境，其实无论是反差还是不对等，其基础都是对比，美感也来源于对比。这两种意境的主次应该极为鲜明，这一点说到底还是自然性和突兀性的问题。笔者相信，这种别样的感觉是极具美感的，这是笔者理解的“意境不对等浪漫美”，笔者认为意境意境不对等肯定比上文中的风格不对等更难写，但同时笔者也感觉这种意境不对等所产生的不对等美感更加强烈，而且感性上讲，这种更高级一点，不过与风格不对等一样的，也应该深入思考其自然性与突兀性的关系。

这只是两个例子，希望可以给大家一些帮助，不否认还有其他方面也适用于该美学，但是值得注意的是，音律这一重要诗歌要素并不适用于这一美学，格律本身就作为诗歌中的一种约束，是不适用于进行不对等的一类元素。

接着，笔者想谈谈在运用不对等浪漫美学过程中应遵循的一个原则，笔者将其命名为“一变多不变”原则，正如其字面意思，就是说在使用该美学时不对等的方向只有一个，而其他方向不可有变化，这是非常重要的一点，如果不遵循该原则，不仅会丧失该美学中的大量美感，而且根本不能被称之为不对等浪漫美学，当然，也可以在同一诗歌中多次使用该美学，但笔者感觉最好不对等方向不要一样，因为一旦一样了，上下重复，也有违背不对等浪漫美学原则的嫌疑，而且这么写的话，赘余感会很强烈，也会丧失美感。话题扯回来:这个“一变多不变”原则通俗的举个例子“甲乙丙丁……”这么多元素，每次不对等浪漫美中只有一个元素可以不对等，而剩下的方向都不能不对等。（注:虽然理论上笔者认为，不对等浪漫美学是可以在同一首诗歌中多次运用的，但笔者并不建议这样做，以为不对等浪漫美学多次运用用好了是名篇，用不好了就是没有明确的风格）

自然性与突兀性的关系也作为不对等浪漫美学的重点和难点，因为这个自然性与突兀性的度及两种性质在美学手法中的占比确实不好把握，笔者认为，为解决该问题，可以深入拓展并理解一下“一变多不变”原则（嗯，好吧确实这个原则也是“自然性与突兀性的关系”延伸）这个“一变”，便是突兀性集中的地方，至于“不变”的部分，便是自然性集中的地方。大家可以发现笔者是非常重视自然性的，这是因为笔者将其作为了与普通的反差美学区分的一个重要标准。

关于不对等浪漫美学的一个更高层次:在诗歌中，利用由用力不对等所产生的美感，用力不对等可以理解为:“在同一方向上由上下文对该方向某方面的刻画深浅程度不同造成的不对等”这种美感比上文的一般层次更浅淡一些，但美学价值颇高，其对于自然性与突兀性的要求更高，需要写作者对于不对等浪漫美学有极深的理解，很难写，但确实可以创作出更高层次的美学效果，让诗歌锦上添花。（相信能做到这一步的人诗歌写的也绝不会差）

本文写到这里就接近尾声，非常感谢能看到这里的各位的耐心阅读，现在笔者想就“不对等浪漫美学”的现实运用提一点建议，在美学的学习和尝试运用中，大家可以像刚开始写格律诗那样，强迫自己使用这种方法，但如果真的用不习惯，也不建议硬撑，文学不是可以逼迫的，如果感觉用着还行，就可以一点一点试图在无意中运用该美学（有点矛盾欸~），美学方法在诗歌中仅作为辅助手法，切不可作为诗歌的主要成分是，否则就会“空假虚”说白了就是可锦上添花，不可雪中送炭之理。

最后，祝各位诗歌水平有所提升。

笔者年少，才名微薄，见识鄙陋，狂妄之词，不过令诸君贻笑大方之词耳。