鹿痴

鹿被中国古人寄予了太多情志：《诗经•召南•野有死麕》中有象征爱情之句；《管子》卷第七中有象征贵重礼物之言；《山海经•南山经》中载有可子孙兴旺之传说。《诗经•小雅•鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之苹。”此为德音；《说文解字•鹿》“麒，大牡鹿也。”又释麒麟：“麒麟，仁兽也。”；《汉书》卷四五《蒯通传》有“且秦失其鹿，天下共逐之。”之句，“以鹿喻帝位。”又《晋书•石勒载记》下“脱遇光武，当并驱于中原，未知鹿死谁手。’”在这两个典故中，鹿由人们追逐的对象，演变成权力的象征；在佛教故事中，鹿也经常成为正义、善良、吉祥的化身。此在《九色鹿》故事中得以完美体现……古人留下的众多故事与寓意对画家刘恩来说真是天降营养。所以，他的作品特色鲜明，内涵丰富，借古寓今，人情味十足……这也造就了“刘鹿子”声誉。

“刘鹿子”画鹿之特色可以从三个方面进行解读：一是以情喻鹿，二是技法神鹿，三是潜水痴鹿。

“刘鹿子”的作品人情味很足，认真读其作品总会被一种浓浓的亲情、友情、爱情，甚至多情所包绕，让你莫名心动甚至心悸。在其作品《父爱》中，一只潺弱的小鹿俯头轻轻地、安心地在水槽中舔水，一只伟岸的雄鹿卧在其侧，慈祥而怜爱地注视着它，其神态充满了父爱，但微微外视的眼光又同时充满了警觉之态，这是父亲为了给孩子一个最安全的生活环境而努力的场景。以鹿寓人，这是多么地仁受与善良的亲情瞬间。又曰《母亲的呼唤》一作，只见画中两只小鹿息心静气地聆听着来自远方的呼唤。其中一只小鹿侧面倾听，一只小鹿竖耳聆听，它们都在仔细聆听与领会母亲的爱意，其境其情瞬间拨动你的心弦，不管你是有过孩提时的体验，还是已为人父母，均会会意深刻。整幅作品中没有母鹿出现，也没有表现呼唤声之笔，但是亦如“蛙声十里出山泉”般意境悠远，呼之欲出。再之《流水》，只见画面上一对鹿父子在弯弯的小河源头安静地饮水，而潺潺溪流蜿蜒而下，义无反顾地东流而去。这本是一幅极其普通的画面，但是加上刘恩那流畅、苍劲而特别的书法及充满禅意与哲理的提款，“人间莫言惜花落，花落明年依旧开，却最堪悲是流水，便同人事去无回。”就显得特别有意义了。你说这画是在说鹿还是在寓人呢？！再说一幅《仙兽》作品中，一只大雄鹿威风凛凛、骄傲地站在画中央，旁边一只母鹿在安静地吃草，那种君临天下、惟我独尊的神态以及全身心维护子民的心性完全是象征了皇权。这一幅幅作品均取缘自古人之意而创作，寓意深刻，既可意会，也可言传。

从技法上来说，“刘鹿子”是把古人的传统水墨没骨法发挥到了非常好的地步。但见其笔法简洁明了，生动活泼，力透纸背，入木三分，笔触生动却又非笔非墨、见笔见墨，笔墨交融，水乳交融，气韵生动，情趣盎然，堪称佳作。在作品《秋》中，只见金黄的秋叶之下，三只鹿分别在玩耍、在休憩、在进餐……其中两只鹿画得较实，两只鹿画得较虚，其中一只鹿几乎幻化到了只见影子的地步，草草几笔勾出的形态，简洁、明了、恬淡得让人难以想像，“这是水之作，还是墨之作？！”即使是专事水墨创作的人士也会捉摸片刻。“刘鹿子”画鹿的最大特点是善于运用水及水冲墨韵。他的作品，书写性极强，逸笔草草，了了几笔，水迹勾勒成形，不见任何线条，但水及淡墨色块交融体现出来的视角效果却比勾线还要猷劲、传神、精道。特别是那一笔笔水迹及枯笔墨痕所透露出来的墨韵及笔墨精神内涵，让你不得不产生佩服之感：刘恩对水墨技法的运用已经到了玩味的地步。观其画，你会感觉自己的内心始终会有一种声音在呐喊：这真是神奇的水墨之韵味啊。

水墨鹿能达如此造化，并不是偶然所得，要知道，这是刘恩为此潜心三十余载之所获。自从他学画之时起，他就开始对鹿情有独衷，研鹿、画鹿始终是他内心的情结与案头之必备之作。特别是对水墨画鹿的研究可以用孜孜以求来形容。

“路虽难，行则必至！”刘恩一直在坚持。

壬寅初夏何为于心静观斋记之