如何写作旧体诗

文 李存梅

常有初学写旧体诗词的文友问我，如何写诗填词?写作中有什么捷径?是否可以速成等一系列问题，我觉得这些问题很不好回答。我写了近十年旧体诗词，似乎没找到一朝一夕可以速成方法或精通的捷径。我认为，写作是讲究天分的，一个人的文字能力，是一个慢慢积累提升的过程，悟性高的，上手快些；悟性差的，上手慢些。关键在于写作者是否用心去学，去写，去感悟。

在此，我与朋友们分享一下写旧体诗词的感受。

一是读，多读多看。

常言道：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。这说的是“模仿”，一个想要学习写诗的人，只要你多读多看，熟悉了几百首唐诗，至少你也会吟诵，会借用。

中国五千年灿烂文化，唐诗达到诗的鼎盛和高峰期，流传下来许多脍炙人口的名诗佳句，或婉约，或豪迈，读之令人回味无穷，热血沸腾。

词兴盛于宋朝，是在诗的基础上演变而来的。词与诗的表现形式有一定差别。诗言志，词情长。读诗的朋友或许都会有一种感觉，旧体诗句式相对固定，七言五言相对多，写作偏于理性，更多表达志向方面的东西；词的句式灵活多样，多用于表达情感方面的东西。

写诗填词，就要多读熟读古人留下来的精品，学会套用“模式”，照葫芦画瓢，写出来的诗词，至少形式上能八九不离十。

 二是勤，多写多练。

“讲烂嘴，不如动动指。”只读不写不练，犹如纸上谈兵，落不在实处。即便你说的天花乱坠，真正落到写上，也不见得写得好。我的感受是读在前，读后要学着写。勤于动笔，多写多练，时间长了，自然会感悟到一些写作的要领，诗词的意境。

爱迪生说，天才是百分之一的灵感加百分之九十九的汗水。虽然灵感很重要，但汗水是不可缺少的。勤能补拙，即使是天才，如果不练不写，那百分之一的灵感随着时间的流逝，自然会消失殆尽。

三是思，多想多问。

写作是一项创造性劳动，不论写诗填词还是写小说什么，我认为都要多思考，深思才能熟虑，对于思考中遇到的问题，要勤于从书本、网络中学习，敢于向老师们学习请教，不要一味闭门造车，要学会取他人之长，补自己之短。

我在学习写诗填词之初，遇到不懂或困惑，除了从书本中寻觅答案外，就向比我强的人请教，或是在网络上，向天南海北的诗词楹联高手学习，这让我走了捷径，快速提升了自己的写作水平。

四是循，遵行格律。

旧体诗常见的有五言七言两种格式，当然也有三言、四言、六言、杂言等诗句。按其格律严谨程度，又分为近体诗和古体诗（古风）。

古风用韵宽泛，句式多样，一首诗中，可一韵到底，也可换韵，格律要求也不那么讲究，写作较为灵活，这类样本，尤其诗经、楚辞及唐诗中李白、杜甫的作品中比较多、典型。

近体诗，写作是有“模式”、有规律的。其中，律诗绝句韵律要求严格，呈现出韵律美，抑扬顿挫，写时要遵循格律要求，不可胡乱而为。比如七绝诗，每首4句，每句7字，有四种格式：

平起首句不入韵:

⊙平◎仄平平仄，◎仄平平仄仄平。（韵）

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平。（韵）

平起首句入韵:

⊙平◎仄仄平平（韵），◎仄平平仄仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄， ⊙平◎仄仄平平（韵）。

仄起首句不入韵：

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄平平仄，◎仄平平仄仄平（韵）。

仄起首句入韵：

◎仄平平仄仄平（韵），⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄平平仄， ◎仄平平仄仄平（韵）。

四句分为：起承转结。起，第一句；承，第二句；转，第三句；结，第四句。起承为铺垫，转句很重要，一转即结，结句就是作者写前三句的意境上升，写诗要达到的目的。

七律诗每首8句，每句7字，也有四种格式：

平起首句入韵：

◎仄平平◎仄平（韵），⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄仄平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

平起首句不入韵：

⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄平平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

仄起首句入韵：

⊙平◎仄仄平平（韵），◎仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄⊙平仄，⊙仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

仄起首句不入韵：

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄平平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

◎仄⊙平平仄仄，⊙平◎仄仄平平（韵）。

⊙平◎仄⊙平仄，◎仄平平◎仄平（韵）。

七律与七绝比较，中间多了两联。七律分为首联、颔联、颈联、尾联，中间两联要求对仗。

写格律诗时，一般“一三五不论，二四六分明”。一三五不论，指的是每句中的一三五位置的字，一般平仄是可互换的；二四六分明，指的是每句中的二四六位置的字不能随意变动平仄。不过，写作中最好不要出现三平尾或三仄尾，若出现这种情况，会影响诗的整体韵律美。

五绝和五律诗，只要把七绝和七律格式每句掐掉前两个字即可，写法大致相同。至于词，词的句式多样，灵活，后人归类总结出的钦定词谱有826种词牌，2306体。写作时，记不住那么多，填的时候照着词谱去填即可。

大多数人学写旧体诗，从写古风开始，再到格律诗词，先易后难。我学写旧体诗则相反，先难后易，一开始就写格律诗词，严格按诗词的韵律词谱要求，一字一字扣，一句一句练。熟练了格律诗词的写法，写古风就很简单随意了。

不时有人会问学写旧体诗词的方法，是先学写古风还是先学格律诗词？我认为，这不可一概而论，适合自己的方法就是最好的。

五是顺，气韵贯通。

诗词的顺，说白了就是一种气韵。写诗填词，遣词造句，有如我们呼吸一样，吸气呼气要自然而然，顺畅、通达，读之朗朗上口。不要为了标新立异而生造词头；借用典故，也要化有形为无形，读之不隔。

诗词的遣词与意境，如人的生命一样，生命在一口气之间，有气韵流动，就有生命力；一旦没有气韵，人就没有了生命。

写诗填词，诗的韵律格式，词的词谱，都是后人为学习方便，归类总结出来的一般写作规律。在写作中，我觉得写诗用平水韵或新韵皆可；填词一般常用的是词林正韵，词谱用钦定词谱，用起来较为方便，易学易懂。还有在写时，要尽量写自己熟悉的东西，写出来有情感，有真情的诗句才会感动读者，引起共鸣。

有人写的诗词，读着写得还不错，一看标注为“五绝”“五律”“七绝”“七律”或某词牌，再仔细对照格律词谱，南辕北辙！对于不符合格律词谱的诗词，我个人认为，不要标明是什么，将其做为古风、长短句或现代诗来读就没有问题。如果标明格律词谱，就要严格按要求去写。

当然，在写作中，如果遇到特别好的诗句，就不一定要拘泥于格律形式而害其意。

旧体诗的写作，有其写作规律、技巧和注意事项，要讲深讲透，不是三言两语讲得清楚的，待慢慢与文友分享写作感悟。

注：⊙一般是平声字，也可用仄声字；◎一般是仄声字，也可用平声字。