75.让诗走进画里
安义人杰地灵,有一批在外苦苦打拼的企业家,有诗人、书法家,更有用镜头歌唱改革开放的摄影家。这些“平凡”而不平凡的普通人,用自己的人生经历书写着经济社会发展的历史。游华就是这样一位“平凡”而又不平凡的普通人。
在南昌市地方税务局,游华是一位拥有硕士文凭的税务干部。他开启诗歌创作之门,完全是因为迷恋唐诗而激发了诗歌创作的潜质。俗话说:熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。游华不仅会吟唐诗,而且自出机杼,创作了大量的诗歌、散文,并且触类旁通,钻研摄影,将心中真、善、美的意境和现实生活中的美及改革开放的伟大成就,借助现代高科技的手段,使之得到完美的展现。
出生于诗词之乡安义的游华被人称为“奇才”,他对唐诗的热爱是如痴如狂的,他居然着迷到用格律诗的四言五律的形式来写日记,长长短短,每天都写,甚至于每天都有好几首格律诗问世,开创了他的诗歌体日记写作。
早在上高中的时候,他怀着对于大海的向往,对于祖国宝岛台湾的眷念,心中激情澎湃,涛涛文思如飞瀑流泉,挥毫写下了一首《美丽的报道——台湾》的白话诗。第二天课间休息时,游华将这首包含生命激情的白话诗处女作声情并茂的朗诵给班上的同学们听,把全班的同学们都给震住了,大家问他是从哪家报刊杂志上摘下来的,当听到游华说是他自己的原创时,同学们报以热烈的掌声。
参加工作后,他每天阅读、背诵中华诗词歌赋的经典之作,滋养自己的文学细胞。并且创造性地运用格律诗的形式来写日记,将每天的所见所思所感凝结为一首首四言五律体诗歌,坚持了数年之久。游华并非那种食古不化,泥古不变的老学究,他有着活跃的思维,有着超前的眼光,在精研古格律诗的同时,将目光投向了当代文学,他订阅了《诗刊》《星星》《诗神》等诗歌杂志,关注着中国诗歌的发展动态,并积极参加诗刊社举办的培训班,提升自己对于诗歌的理解和创作水平。在纪念中华人民共和国成立四十周年的日子里,他向诗社征稿组委会投寄了两首白话诗歌,并且全部入选。这次入选,让他对于白话诗的创作产生了极大的兴趣,并从此与白话诗结下了不解之缘。
随着创作水平的提高,诗社同仁一致推选他担任《潦水音》诗刊的主编和当地诗社的副社长。早在九十年代初期,他就参加了安义、奉新、靖安、丰城、樟树、宜丰、铜鼓、武宁、上高等县举办的各种诗歌沙龙活动。
文学是生活的伴侣,也伴随着他走过了青葱的青春岁月,伴随着他游历过名山大川,伴随着他从基层走上领导岗位,并从安义这个小县城来到了省会南昌。除了写诗,他还创作了一部反映税务干部工作、生活、爱情故事的长篇小说《税官》。
游华还是安义一位将生活艺术化的艺术家,他在坚持文学创作的同时,还酷爱摄影艺术,并屡屡获奖。2013年9月,在“中国梦·地税情——辉煌二十年”南昌市地税系统书画摄影竞赛中,游华所拍的《金色的海滩》斩获一等奖。游华的摄影作品还入围了第156届英国皇家国际摄影展、第15届中国国际摄影展。
游华和摄影结缘,几乎和诗歌创作同步,也同样是在高中时代。他的第一架照相机是1981年他父亲送给他的。有了相机,他照着书本自学摄影和照片的冲洗扩放技术,为了制造暗室,他将家里的床单挂在窗户上,白炽灯泡用红纱布包裹起来,把个房间弄得密不透风。就这样,游华独自掌握全套的照片冲洗扩放技术,留下了许多精彩的作品,定格了生活中许多美丽的瞬间。当自己亲手冲洗出第一张照片时,他激动得跳了起来。
从游华的摄影作品中,可以看出他的独具匠心和对于生活的热爱、对于社会的强烈责任心和正义感。游华是一位勤于思考、善于总结的艺术家,他结合自身几十年的摄影创作经验,对于摄影艺术总结出“背、走、看、学、思”五字诀。
对于文学与摄影艺术的审美取向,游华有着自己独特的个性,他喜欢含蓄、婉约的表达方式,从不为迎合评委去跟风随俗而失去自我的创造,他的风骨始终贯穿着他的文学创作和摄影作品当中。读他的诗歌,赏他的摄影,能够使欣赏者的心灵获得一次洗礼。
《让诗走进画里》就是游华的诗影集。它精选了游华的摄影作品58幅,并在每幅作品后面配上其创作的“画配诗”58首。
摄影家的能力就是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。游华就是这样的人。
只要读过游华摄影作品的人,都会深深地感受到,这是摄影家生命和经验的表达形式,是“通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程”固定下来的让人可以知觉的艺术形象。游华的摄影作品是在自然中寻找到创作灵感而拍摄的,涉及到视觉图像的处理、摄影家视野的选择,以及自然风光和社会生活等。而游华根据自己的摄影作品所配的诗歌作品的感知与想象,向我们展示了一个接近自然和酷似自然的艺术形象,表达了诗人独特的艺术空间感受,以及他的作品在形成自然的意识结构中的建构作用。他的摄影作品和所配的诗歌作品不仅展现一个地方的自然风光和社会生活,而且还深刻地挖掘一个地方的自然和社会所蕴涵的美学意味和人文内涵。
游华在《让诗走进画里》倾注的是自己的情感,自己的意境,自己的悟性,自己的灵性,洒脱流畅,清新温润。
游华通过相机把所到之处的场景,定格成摄影艺术多样性的体现,具有自然主义和新现实主义的色彩,并配上诗歌作品表达自己在所看见的世界里产生的艺术感受。游华摄影所建立的是一种自己的审美世界,是人与自然的一种关系艺术化。而且他给摄影作品所配的诗也具有把所见世界美学化的特征。
阅读游华的作品,让人觉得是画与诗的爱恋,感觉他的诗情如急流涌动,作品中所展现的以及描写的物象都是人们司空见惯的,但在他的镜头下以及笔下却注入了丰富的情感和诗情画意。
虽为税务官员,游华追求的却是摄影与诗的灵魂。在游华的作品中,许多自然性和社会性的抓拍,以及画配诗中的描写大部分都具备隐喻特征:山梯、雪域高原、河流、峡谷、原野、云海、深潭、雪山、神殿、雨雾、轮筒、日出、晚归、沙漠、海滩、稻城、瀑布、水乡、林海、梯田、门、蓝天、白云、渔夫、船、平湖等等,以及瞬间呈现出来的世界,它们在摄影家和诗人的手中是“光与影”和“画与诗”的一次结合和爱恋。
虽然游华不是在摄影部门工作的摄影家,更不是在作协工作的诗人,但他的作品有着灿烂的艺术性。而且这种艺术性恰恰就是在游华利用业余时间游览世界各地的背景中所形成的。就是这个背景为他创作出自己的作品提供了画面选择、诗歌语言、以及风格和主题。游华的作品所呈现的是把自己的感悟作为一种隐喻,作为观照我们这个世界的一种具有象征意义的模式。
从他的作品中,人们读到的是他对中国梦的执着追求,对美好世界诗意化的展示与永恒……