一片冰心在玉壶

一

在唐代诗人中，王昌龄是一位文学成就十分卓著的人物，在七言绝句方面，造诣很高，被誉为“七绝圣手”，“诗家夫子”，可谓是唐代最优秀的诗人之一，但我们现在似乎把王昌龄的诗坛地位和成就是看轻和低估了。

现在，当我们谈及唐诗的时候，常常把李白、杜甫、白居易作为唐代三大家，其次是王维、孟浩然、李贺、刘禹锡、杜牧、李商隐等，他们由于自身诗歌的个性为人推崇，而王昌龄却似乎有着“灯火阑珊处”的落寞。

其实，在历代诗评家眼中王昌龄是与李白、杜甫是相提并论的存在。

唐代岑参云：“少伯天才流丽，音唱疏远。”“少伯”是王昌龄的字，这里“少伯”指王昌龄，是天才的诗人，其诗歌有着流畅新丽的特质。

唐代殷璠在《河岳英灵集》云：“粤若王维、昌龄、储光羲等二十四人，皆河岳英灵也。”这里指出王昌龄与王维等人都是盛唐杰出的诗人。

晚唐时期著名诗论家司空图在《诗品》中论述道：“国初，上好文章，雅风特盛，沈宋始兴之后，杰出江宁，宏思于李杜。”其中的江宁就是指王昌龄。在司空图看来，王昌龄诗的境界博大深邃，诗的风骨宏阔俊朗，一点也不亚于李白与杜甫。

南宋文学家刘克庄在《后村诗话》中论述道：“唐人《琉璃堂图》以昌龄为‘诗天子’，其尊之如此”。将王昌龄置于诗家天子的宝座，无疑是对其诗坛成就的巨大认可。

明代文坛领袖王世贞在《艺苑厄言》有云，“七言绝句，王江宁与太白争胜毫厘，俱是神品。”在王世贞心中，王昌龄的七言绝句与李白在伯仲之间，能够与李白的七言绝句媲美，都是神品。

明代胡应麟云：“李写景入神，王言情造极。王宫词乐府，李不能为，李览胜纪行，王不能作。……余尝谓古诗、乐府后，惟太白诸绝近之；国风、离骚后，唯少伯诸绝近之。”这里，以对比的方式，指出了李白与王昌龄在唐诗方面的成就。

明代吴乔在《围炉诗话》云：“王昌龄五古，或幽秀，或豪迈，或惨恻，或旷达，或刚正，或飘逸，不可物色。……王昌龄七绝，如八股之王济之也。起承转合之法，自此而定，是为唐体，后人无不宗之。”在这里，吴乔评点了王昌龄五古和七绝的诗歌特色，以及对后世的影响。

明代文学家陆时雍说的更为透彻。他在《诗镜·总论》中言道：“王龙标七言绝句，自是唐人骚语。深情苦恨，襞积重重，使人测之无端，玩之无尽。惜后人不善读耳。”“书有利涩，诗有难易。难之奇，有曲涧层峦之致；易之妙，有舒云流水之情。王昌龄绝句，难中之难；李青莲歌行，易中之易。难而苦为长吉，易而脱为乐天，则无取焉。总之，人力不与，天致自成，难易两言，都可相忘耳。”陆时雍充分肯定了王昌龄的绝句，其贡献不亚于李白在歌行体方面的贡献。

清代叶燮《原诗》四云：“七言绝句，古今推李白、王昌龄，李俊爽，王含蓄。”意思是说，七言绝句方面的贡献，当推李白和王昌龄，并指出了两个人在这方面的特点。

清代在潘德舆《养一斋诗话》云：“七绝第一，其王龙标乎？右丞以淡而至浓，龙标以浓而至淡，皆圣手也。”这里指出了王昌龄在七绝方面的地位。

清末民初国学大师王国维以王昌龄“凡诗，物色兼意下为好。若有物色，无意兴，虽巧亦无处用之”为理论基础，提出“一切景语皆情语”的论断，成为其“境界论”的美学基础。

近代闻一多先生说：王昌龄为盛唐诗坛“个性最为显著”的两个作家之一（另一个是孟浩然）。

王昌龄的精神风貌是昂扬的，是当今人应该学习的。现在盛世清平，但内忧外患，我们稀缺一种豪气干云的精神。这样，或许是时候重新认识这位与李白杜甫相提并论的大诗人了。

可以肯定地说，王昌龄同李白、王维、杜甫一样，在唐代诗人中是翘楚，无人能够撼动。

喜欢读诗的人都会记得《芙蓉楼送辛渐》这首诗，诗云：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这是一首诗意俊朗明快、澄莹透彻的诗，从诗中我们可以体会到王昌龄七绝的魅力——

寒风吹彻，因而雨便具有了寒冷的感觉。冷雨铺天盖地，让游子找不到一点温暖的感觉和慰藉，仿佛有一种吞没的感觉，压得人似乎窒息。但这并不能淹没掉两个友人之间的赤城友谊，他们在雨夜畅谈，直到黎明悄然而至。分别的时刻终究还是来临了，他们在芙蓉楼依依话别，楚山成了他们分别的山水场景，孤立着，显得有些突兀。分别之时，漂泊的人感伤地对朋友讲：“洛阳是我的亲人和生活的地方啊，那里有着生命的烟火，但已幽暗成记忆。请带去我对故乡亲友们的祝福和问候：无论世事如何变迁，我依然拥有一颗晶莹透明、玉润无暇的心，依然装在清澈无暇、澄澈见底的生命之玉壶当中，纯朴自然，永远不改本色。”

“一片冰心在玉壶”，拥有如此心灵的一个人，他的诗歌的天空，自然是奇幻无比的，氤氲出气象万千的景象。

二

王昌龄最突出的成就是写下了许多的边塞诗，诗中呈现了千军万马尽情奔驰的景象，能够听到金戈铁马的震天呼啸。他代表了大唐盛世最雄壮、最激越的呐喊，波澜壮阔、振奋人心。

王昌龄出生于一个农民家庭，家境贫寒，靠农耕维持生活。但是，他不甘心就一辈子卧在农村，为了离开农村，读书是最好的选择。但在农村读书是一件非常奢侈的事情，于是他就半耕半读。随着年龄和学识的增长，就萌生了走向广阔天地的想法。要想走向上流社会，走出一条出路来，比登天还难。幸好在大唐盛世，道教被作为国教，可以拿学道去作为走向上流社会的敲门砖。

路是走出来的，但充满了艰难坎坷。为了活得精彩，最容易的选择就是另寻出路。但因为坎坷艰难的缘故，最难做的也是另寻出路，因为只有在没有出路的时候才会另寻出路。学道当然不是什么正当出路，只是为了找一个捷径，大多是以失望结束。当然，王昌龄不会甘于一种行到水穷处而坐看云起的道家生活。然而，他心里还是有念想的，这个念想想必也是支撑他走进嵩山的一个原因，毕竟修道也是可以读书的。三年之后，他走出嵩山，客居并州。

那个时候，唐帝国在建国一百年后，历经贞观之治，永徽之治后，开始绽放出最华丽的光芒。人文方面，李白、王维、孟浩然等交相辉映，把唐诗推向中国诗歌的最高峰；武治方面，安西都户府的设置把唐帝国的统治触角伸向遥远的西域大漠。唐王朝终于展现了人类历史上最为伟大帝国的风采。这个时代的年轻人是渴望从军的，事实上也从来没有哪个时代能比唐朝的年轻人更渴望军营。初唐时期，四杰之一的杨炯就曾喊出：“宁为百夫长，胜作一书生”的豪言壮语。陈子昂更是曾经仗剑幽州台。在前辈的激励下，此时王维、王之涣等人纷纷赶赴西北边塞，西域的大漠风光，戍边的壮怀激烈和愁情心酸都被他们收入诗中，最终交汇成最为雄壮的边塞赞歌，开启了后来的边塞诗派。

王昌龄无疑是边塞诗派的开拓者和奠基者。当他踏上西北大漠边关之时，岑参那时刚十一岁，高适还在中原游历。他们三人是边塞诗派的代表人物。

公元七百二十四年到公元七百二十六年，王昌龄在西北边塞呆了三年，那年，王昌龄从长安出发，经泾州、萧关、临洮、玉门关……大唐辽阔的西北边塞留下了他桀骜独立的身影。一路走来，他用心亲近着边塞，走进边塞的内心，苍凉旷寂的大漠风光，戍边将士的爱国情怀，充满他的胸怀，用诗歌来表达他对边塞的热爱，在妙笔之下，化作最为瑰丽的诗句，唱出时代最振奋人心的诗章。就让我们走进他的边塞诗中，去触摸西北边塞那遥远的绝响。

《从军行》是王昌龄边塞诗中的灵蛇之珠、荆山之玉。

《从军行》第一首诗人这样写道：“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”

看看吧，在那荒凉的原野，四顾苍茫，只有一座百尺高楼的烽火瞭望台，显得是那么突兀孤立，呈现一种压迫人的环境。而守边的将士就在这样的环境当中安营扎寨，守卫疆土。当黄昏来临之时，久戍不归的征人恰恰“独坐”在孤零零的戍楼上。天地悠悠，旷野冷寂，孤独无偶，思亲之情正随着青海湖方向吹来的阵阵秋风任意翻腾。在这样寂寥的环境中，突然传来了呜呜咽咽的笛声，就像是亲人在呼唤，又像是游子在叹息，于是就遥想起家中深闺的妻子，怕是受着思念的煎熬，夜不能寐。

诗人为何将这一首游子思亲、思妇念远的浓情放在在第一首中呢？每一个诗人，胸中都怀着一颗细腻的心灵，王昌龄的这“一片冰心”，触碰到的是战争的残酷和对和平的向往。和平永远是人类共同的追求，这是永远的主题。为了和平，守边的将士们甘愿抛头颅洒热血，宁肯献出生命。基调定下来了，接着，诗人在《从军行》第二首中写道：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”

这一首延续了第一首的余绪——军中起舞，伴奏的琵琶翻出新声，不管怎样翻新，听到《关山月》的曲调，总会激起边关将士久别怀乡的忧伤之情。纷杂的乐舞与思乡的愁绪交织在一起，欲理还乱，无休无止。此时秋天的月亮高高地照着连绵起伏的长城，这样的场景展现在眼前的时候，是一种怎样的悲壮和苍凉啊！

在《从军行》第四首中，诗人写道：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”

诗人为我们展现着真实残酷的战争环境：青海无边的戈壁滩上空，乌云蒸腾着，密布成阴沉沉的一片，暗淡了连绵的雪山。边塞古城，玉门雄关，远隔千里，遥遥相望。黄沙滚滚，吹老身经百战的戍边战士的容颜。铠甲尽管磨穿，将士们的报国壮志却未曾消磨分毫，只有更加坚定：“不打败进犯之敌，不踏破楼兰，誓不返回家乡。”

这里有着何等昂扬的胆魄，这里有着何等无私的胸怀，只能用豪迈不羁来形容！可上九天揽月，这就是气壮山河，这就是盛唐的威名与荣耀。身着战甲，立马楼兰第一城，不仅是他在诗中的呼唤，也是当年所有人共同的心愿。也正因如此，此诗才可以作为七绝圣手王昌龄的最强音，一首古诗写尽大唐气势，从此名垂千古。

作为一名边塞诗人，王昌龄曾经不止一次地跟随大军远征。马踏漠北，剑指楼兰，撕裂苍穹的气魄，斩断山河的豪情，都在他的诗中一一得到了体现。欲问苍天，谁人能立马横刀纵横四海，俯视江山，何人敢深入黄沙力战西域，唯有大唐男儿。

如果说是多年的边塞生活造就了他的一腔豪气，那么也正是这一种豪情壮志开创了边塞诗的辉煌，让荒凉的塞外风沙，成为了让无数后人心生向往的精神天堂。谁也不曾想到，他人眼中的苦寒之地，竟然会在他的诗中焕发出另外一种气势，纯净而又壮观。

守边的将士们一路走来，遇到无尽磨难和无穷艰险，所有一切，他们都从容应对而过，他们不曾产生过任何畏惧，为了和平与家园的安宁，他们甘愿挥洒热血，穿梭于冰封的大地，策马扬刀，纵横在血染的疆场。黄沙万里，身经百战，他们的心志，早已被磨练得如同金石一般。肆虐的黄沙可以随着狂风掩盖苍穹，但是却无法掩盖他们心中的光明，那是大唐忠魂，照亮了整片天宇。他们就是这样身披被黄沙磨砺的战甲，穿过重重险阻，一路直取楼兰。不破楼兰，誓不归还；不清寰宇，必不凯旋。他们跟随着《从军行》这首古诗一起，成为了大唐史上的一个传说。

《从军行》是一组很好的边塞诗，而《出塞二首》更是震烁千古，乃千古绝唱。其一诗云：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”

时代更迭，时光流逝，不老的永远是天空那轮明月。从远古到大秦，从大秦到大汉一直到大唐，春夏秋冬，年年岁岁，那明月目睹了人间多少悲欢离合，以及多少次的生命轮回。此刻的诗人，看到的是流转的月光照在汉朝时就建造的城墙之上。古城无言，静静地挺立在荒漠中，守护着江山社稷，守护着和平安宁，接受古老月华的洗礼。一出萧关，到了这遥远的边关，家就成了万里之外的牵挂——那里有慈爱的父母，有娇美的妻子，有未成年的儿女。此刻，月光就成了唯一的慰藉，铺展开成为倾诉的信笺，写满一缕一缕的乡愁。远征的将士走进梦乡，看到了老家的柴门和忠心护院的狼狗，还有门扉后一双望穿秋水的眸子。只是苦苦等待的人们是否知道——古来征战，守边御敌、鏖战万里的征人能够有几人安然无恙地返回家乡？只是可惜了，狼烟燃起的烽火边关，已经没有了攻袭龙城的卫青和飞将军李广的把守。倘若他们如今还在，绝不许匈奴南下牧马度过阴山。这里，诗人希望起用良将，早日平息边塞战事，使人民过上安定生活的愿望。

以强汉比盛唐，乃唐诗中自然之事。此诗也不例外。诗中的胡马对唐朝来说就是吐蕃等边境大患。唐军将士们誓言如铁：只要他们在，外敌绝对不会度过边关半步。这等口号与霍去病“匈奴未灭，何以家为”的爱国主义精神是一脉相承的，与岳飞“朝天阙”的理想是遥相呼应的。

明代诗人李攀龙曾经推奖这首《出塞》是唐人七绝的压卷之作。清代沈德潜《说诗晬语》说：“‘秦时明月’一章，前人推奖之而未言其妙，盖言师劳力竭，而功不成，由将非其人之故；得飞将军备边，边烽自熄，即高常侍《燕歌行》归重‘至今人说李将军’也。防边筑城，起于秦汉，明月属秦，关属汉，诗中互文。”这两个人的话，充分肯定了这是一首风流千古的好诗，但他们都没有说出该首诗的真正魅力所在。

为什么这样平凡的思想竟能写成为一首压卷的绝作呢？

首先，这首诗的时空跨越，造就了该诗境界的雄阔无极。诗的开头诗人就为我们展现了一种无比的寥廓——“秦时明月汉时关”，时空跨度的阔大，让人能够产生无限联想。

《出塞》，一望而知是一首乐府诗,是要谱成乐章、广泛传唱的，为入谱传唱的需要，诗中就往往有一些常见习用的词语，王昌龄在这里用了“明月”和“关”两个词，正是有关边塞的乐府诗里很常见的词语。《乐府解题》说：“关山月，伤离别也。”无论征人思家，思妇怀远，往往都离不了这“关”和“月”两个字。西汉著名词赋家王褒在《关山月》有“关山夜月明，秋色照孤城”的诗句；南朝著名诗人、文学家徐陵在《关山月》有“关山三五月，客子忆秦川”的诗句；北朝卢思道在《从军行》有“关山万里不可越，谁能坐对芳菲月”的诗句；唐代诗人王维在《陇头吟》有“陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛”的诗句。这样的例子不胜枚举。看清这一点之后，你就明白这句诗的新鲜奇妙之处，就是在“明月”和“关”两个词之前增加了“秦”、“汉”两个时间性的限定词。这样从千年以前、万里之外下笔，自然形成了一种雄浑苍茫的独特的意境，让人的思绪跨越千古，使读者把眼前明月下的边关同秦代筑关备胡，汉代在关内外与胡人发生一系列战争的悠久历史自然联系起来。这样一来，“万里长征人未还”，就不只是唐代的人们，而是自秦汉以来世世代代的人们共同的悲剧。战争让人们对和平充满向往，于是就渴望英雄，希望边境有“不教胡马度阴山”的“龙城飞将”，这不只是汉代的人们，而是世世代代人们共同的愿望。

唐人七言绝句历来以此诗压卷。诗中，写景“秦时明月汉时关”，抒情“不教胡马度阴山”，神品矣！

在边塞这三年，王昌龄写了很多首《出塞》、很多首《从军行》。高适就是沿着他的足迹才唱出“燕山雪花大如席”的神奇，岑参也是沿着他的足迹才唱出“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的美景。

三

王昌龄的仕途不并顺利，甚至有些糟糕。

公元七百二十七年，王昌龄从西北边塞返回长安，参加科考，并得中进士，但仅仅被授予了一个秘书省校书郎的职位。心有不甘的王昌龄于公元七百三十一年参加了博学鸿词科考试，就相当于一个基层公务员参加中央机关公务员遴选。那一年的科场王维是状元，王昌龄是博学鸿词科的魁首。可惜就算如此，他依然没有获得“明堂坐天子，月朔朝诸侯”的待遇，而是被任命为河南汜水县尉。

王昌龄为盛世添砖献瓦的理想被一盆冷水浇灭了，在西北军中攒下的那点儿热情也渐渐有了冷却的迹象。这位曾经为大唐盛世欢呼“驰道杨花满御沟，红妆缦绾上青楼，金章紫绶千馀骑，夫婿朝回初拜侯”的时代鼓手不得不重新审视自己所面临的困境。诗人的心灵是最为敏感的，王昌龄也把这一切都写进了他的诗中，只是换了一种模样，不再是大漠风光，取而代之的是内宫幽怨。他写诗道：“西宫夜静百花香，欲卷珠帘春恨长。斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。”这首《西宫春怨》就有很深的寄托——她很有才华，但却看不见昭阳宫，得不到皇帝的宠幸。这不正是王昌龄自己的写照吗？他本应该跃马疆场，但现在却成了可怜的“怨妇”，所谓的才华更像是嘲讽。

“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”这首《闺怨》中的“悔”字真不知道是少妇后悔还是他自己后悔——如果留在西北军中多好，干嘛要考什么功名？王昌龄这些与太平盛世不太和谐的言语，还是引起了某些有心人的注意，毕竟此时的王昌龄已经诗名满天下。让一个这么有名气的诗人在皇帝眼皮底子下面发牢骚，也是一件很可怕的事情。

开元二十九年，王昌龄被任命为江宁（今南京）县丞。这是王昌龄担任的最高的官职，因此他被后世称为王江宁。

从公元七百四十年到公元七百四十八年，他在江宁一呆就是八年，这也是后世将其称为王江宁的原因。公元七百四十八年，王昌龄还是因言被贬，这次是龙标尉。龙标即今日的贵州省锦屏县，与江宁相距千里。

安史之乱爆发后，玄宗大赦天下，王昌龄离开龙标，被委任淮南。公元七百五十六年，王昌龄离开龙标。此时王昌龄已经将近六十岁的老人了，他此次回乡，是抱定了归隐的打算，可谁知道，竟然是一条不归路。

赴任路上，王昌龄遭闾丘晓杀害。

为什么？闾丘晓为什么会对一个诗名卓著的老人下手？无数史家都在追问！没有道理啊！闾丘晓他一个武将，王昌龄他一个书生，两人之间并没有任何私怨，也是八竿子打不着，况且杀掉这么一个享有盛誉的诗人，也是需要很大勇气的。但是闾丘晓还是把王昌龄杀了。

《唐才子传》中有句话或许能揭开世人心中的疑惑，“以刀火之际归乡里，为刺史闾丘晓所忌而杀。”一个“忌”字让多少人无奈对苍天！嵇康，陈子昂，等等，现在轮到他王昌龄了，就是这么简单，没有理由，你有才，我有刀，仅此而已！

善恶必有报，杀人者人恒杀之，杀害王昌龄的人，最终被别人所杀。《唐才子传》记载：“后张镐按军河南，晓衍期，将戮之，辞以亲老，乞恕，镐曰：‘王昌龄之亲欲与谁养乎？'晓大渐沮。”一向同情诗人的张镐终替王昌龄报了仇。不要说人间没有报应，报应无处不在，报应也无时不有。只要作恶了，苍天绝不饶过。

如果王昌龄在龙标在安心的呆上几年，或许他就躲过了这一劫，或许他的诗坛地位远不止今天这个样子，但历史是不能假设的。

四

在王昌龄的生命里走进了唐代许多著名的诗人。《唐才子传》有“昌龄工诗，缜密而思清，时称‘诗家夫子王江宁’，盖尝为江宁令。与文士王之涣、辛渐交友至深，皆出模范，其名重如此。”根据记载，王昌龄与李白、高适、王维、王之涣、岑参等诗人的交往深厚，有着不浅的交情。

早年隐居石门谷前，王昌龄就结识了李白，并邀请李白和他同隐居，但是李白彼时刚出蜀一年左右，正待大展宏图——“投躯寄天下，长啸寻豪英。耻学琅琊人，龙蟠事躬耕。富贵吾自取，建功及春荣。”不想学诸葛亮隐居躬耕等待被发现，而要自荐去主动投靠明主，以期被重用。王昌龄的隐居时间也不长，开元十五年，王昌龄中了进士，并在长安结识了去备考的孟浩然，而李白仍在江湖飘荡。王昌龄在长安任校书郎的几年内，李白也第一次去到长安。被称为“诗家夫子”、“七绝圣手”的王昌龄在长安的文学圈里当属中心人物。这之后，二人又数次在江南或长安会面，相从甚密。

天宝五载，李白再次去江南，期间去江宁拜访了王昌龄。在江宁的几年内，王昌龄又成为那里的诗坛宗主式人物，与盱眙任职的诗人常建、扬州龙兴寺名僧法慎、游历的李白、岑参、高适等聚会谈文赋诗。相传，他经常在自己的任所后院的琉璃堂中举办雅集吟咏。五代时南唐周文矩所绘的《琉璃堂人物图》专门记录此事。这幅画分两个场景，前半部分是王昌龄与两位文人及一位僧人（法慎）在室内聊天，两位仆人在旁侍候；后半部分是四位文人在院子里或站或坐，似乎在构思诗稿，一个书童磨墨。周文矩的原画后半部分藏于故宫博物院，被宋徽宗误题为“韩滉《文苑图》”。传世的全图为摹本，藏于美国大都会博物馆。有人推测，《琉璃堂人物图》后半部分中，身体前倾伏在树上的人即为李白。此虽不确，但李白在天宝五载时，多日逗留江宁，是琉璃堂座上客，与王昌龄一同成为彼时江宁文坛的耀眼明星。

那年，王昌龄因事获罪被贬岭南，次年遇赦北还时意外地遇到了被流放夜郎的李白。我们都知道，飘逸豪放、放浪不羁的李白爱喝酒吟诗，于是在江边的小船中作诗饮酒，好不快活。但欢聚的时光总是有限，毕竟李白还在流放途中。两人最终在依依不舍中分别。临别之际，王昌龄给李白送了一首题为《巴陵送李十二》的诗，诗云：“摇曳巴陵洲渚分，清江传语便风闻。山长不见秋城色，日暮蒹葭空水云。”同样的，李白对王昌龄的友情也是念念不忘的，后来，王昌龄被贬为龙标尉时，李白得知了此事，于是便写下了《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”诗人隔着遥远的时空说：在杨花落完、子规啼鸣之时，我听说您被贬为龙标尉，龙标地方偏远要经过五溪。我把我忧愁的心思寄托给明暖的月亮，希望它能随着风一直陪着您到夜郎以西。这“明月”更是两人情谊纯洁高尚的象征，也是对王昌龄人品的赞美。友谊，真挚的友谊无论什么时候都是无比珍贵的，都是值得用生命去呵护的。如此温柔敦厚的情谊却只能在诗中表达，李白和王昌龄再没有机会会面。

五

王昌龄对自己的才华是充分认识到的，也得到了后世的充分肯定。《旗亭画壁》的故事记录的是他与唐代另两位著名诗人高适、王之涣的故事，记载于唐代文人薛用弱的《集异记》中，表现出盛唐诗人放达争衡、知己相契的精神风貌。

故事讲——

唐玄宗开元年间，诗人王昌龄、高适、王之涣齐名，当时他们还没有做官，交游来往大抵都是相同的圈子。

有一天，冷风飕飕，微雪飘飘。三位诗人一起到酒楼去，赊酒小饮。忽然有梨园十余子弟登楼聚会宴饮。三位诗人离席，相互偎依，围着小火炉，且看她们表演节目。一会儿又有四位漂亮而妖媚的梨园女子，珠裹玉饰，摇曳生姿，登上楼来。随即乐曲奏起，演奏的都是当时有名的曲子。王昌龄等私下相约定：“我们三个在诗坛上都算是有名的人物了，可是一直未能分个高低。今天算是有个机会，可以悄悄地听这些歌女们唱歌，谁的诗编入歌词多，谁就最优秀。”

一位歌女首先唱道：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”王昌龄就用手指在墙壁上画一道：“我的一首绝句。”

随后一歌女唱道：“开箧泪沾臆，见君前日书。夜台何寂寞，犹是子云居。”高适伸手画壁：“我的一首绝句。”

又一歌女出场：“奉帚平明金殿开，强将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”王昌龄又伸手画壁，说道：“两首绝句。”

王之涣自以为出名很久，可是歌女们竟然没有唱他的诗作，面子上似乎有点下不来。就对王、高二位说：“这几个唱曲的，都是不出名的丫头片子，所唱不过是‘巴人下里’之类不入流的歌曲，那‘阳春白雪’之类的高雅之曲，哪是她们唱得了的呢！”于是用手指着几位歌女中最漂亮、最出色的一个说：“到她唱的时候，如果不是我的诗，我这辈子就不和你们争高下了；如果是唱我的诗的话，二位就拜倒于座前，尊我为师好了。”三位诗人说笑着等待着。

一会儿，轮到那个梳着双髻的最漂亮的姑娘唱了，她唱道：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”王之涣得意至极，揶揄王昌龄和高适说：“怎么样，土包子，我说的没错吧！”三位诗人开怀大笑。

那些歌手们听到笑声，不知道发生了什么事情，纷纷走了过来：“请问几位公子，在笑什么呢？”三位诗人就把比诗的缘由告诉她们。歌女们施礼下拜：“请原谅我们俗眼不识神仙，恭请诸位大人赴宴。”三位诗人应了她们的邀请，欢宴一天。

王昌龄留给后人的财富已经足够多。无论何时，当我们看到他的名字，想到的是“秦时明月汉时关”，感慨的是“不破楼兰终不还”，还有他的一片冰心。他的这片冰心已经镌刻在唐诗最为辉煌的时期，已经永远地铭刻于中华民族的文明史册上。

“一片冰心在玉壶”，这有多么美——冰，乃晶莹剔透的物质；玉，乃温润纯洁的器物，这里当指胸怀。南朝著名诗人鲍照曾用“清如玉壶冰”象征处于原初状态，一尘不染的心灵。将一颗冰清玉洁之心放置在温润纯洁的胸怀当中,自当澄澈透明。

“一片冰心在玉壶”——应当永远如此，亘古如斯，美奂美轮。