浅谈诗与写诗

说到诗，作为文学形式的一种，它是一个庞大的话题，说到诗的形式，随着历史的发展也在不断地发展变化。

从最早的风、雅、颂到之后的古体诗、格律诗（亦称近体诗），再到“五四”运动以后的白话诗，几千年来深受人们的喜爱。古人写诗，所选择的形式（或曰体裁）也是随着时代的不同而有所不同。在格律诗出现之前，诗的形式还是比较灵活自由的，无论诗的字数、句数也没有多大的限制，但格律诗却不同，不仅有绝句、律诗之别，而且各自在字数、句数、对仗（对偶）、平仄上都有严格的规定与限制，不能越雷池一步。正因如此，写此类诗就要求 诗人必须在各方面下苦功夫，有过硬的本领，以求写出符合其格律的诗作来。但随着“五四”新文化运动的到来，不但白话文取代了文言文，而且在诗歌方面也出现了白话诗（亦称新诗）。新诗体的出现，不但昭示了诗歌的发展与进步，而且也大大地松绑了诗人的手脚。自由灵活的形式及白话的运用，使一大批优秀的白话诗人如雨后春笋般地涌现出来，为新诗歌的发展开辟铺平了道路，这不能不说是一个时代的进步。

诗的形式的多元化，为喜爱写作诗歌的人提供了一个更为广大的空间，根据个人的喜好，有人选择七绝，有人选择格律诗，有人选择白话诗，全由个人掌握选择，这也是诗歌多彩的一个方面。

何为“百花齐放”？谁人都明白。至于诗的意境、诗的辞藻的选择，诗要表达什么，怎样表达，是直白，还是含蓄婉转奥赜，那就要看写诗人的用意与目的如何了。举一个极简单的例子，比如在遣词方面，如一个“花”字，有人直用“花”，可一目了然，但有人若去选择“华”字，就给诵诗之人多了一道工序，那就是必须首先明了“花”与“华”的同义之处。作为专门从事文字研究或文字修养较高的人来说也许算不了什么，但对于广大的普通老百姓来说那就要费一番周章，如果再加上引经据典，加入人物掌故及历史事件，一般读者就很难在短时间内读懂诗句，进而明了全诗所要表达的意思了。当然，在有的人眼里，“华”字就比“花”字有‘学问”多了。再如“我”字，有人偏不用“我”，而去用“吾、予、余”，这样以来，学问就显得更大了。又如，叙述一个“深夜不归的人”中的“深夜”，他不去用“深夜”，而是用“夜阑”，这样一改，诗人就显得儒雅多了。但不管用何字词去表达，最终还是要向人们说明的是“夜深天晚了”的意思。

写到这里，又使我想起了早些年时一个书法家写字的故事，其中有一个“吃”字是这样写的：“喫”。当一个学生问我时 ，我就直截了当地告诉他说：“你去问问“字典”老师吧！他会告诉你的。”那个学生笑了笑，马上去查字典，不一会儿，字查到了，学生又笑着对我说：“不就是一个‘吃’字吗？”

写诗的目的是什么？说来很简单，那就是表达诗人的心志，而表达这种心志究竟要采取什么方式这当然有诗人决定。但我认为，能简则简，能一看就明白的东西就不要再去做深层次的掩饰，或者说让读者去查经问典，耗费时日。说到这里，倒使我想起了一个人，他就是唐代大诗人白居易。白居易一生写出了许多脍炙人口的好诗篇，但有一点值得提倡，那就是把自己所写的诗尽量简明直白，让人一看就明，让人一听就了。为了达到这一点，他常常把刚刚写好的新诗稿拿去读给老太婆听，看其能否听得明白。这不仅说明了一个为什么要写诗的问题，而且也说明了一个写诗给谁看的问题。

好了，愿意吃桃杏（它们没有外皮包褁）的人就去吃桃杏吧，因为它一张嘴就能吃到；愿意吃核桃的人就去砸核桃吧，因为要吃到核桃仁就得费点功夫。虽嗜好不同，口味不一，但嘴却是自己的，爱吃什么，那就随便吧！

最后补充一句，“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”“诗所以言人之志，意也。”不管直白也好，深奥也罢，只要能言明心志，也就算达到了写诗的目的，你说是吗？