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李旭东

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随笔杂谈
202310/24
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都市“守艺人”(三则)

一 木雕大师方江鸿

在浙江省工艺美术大师方江鸿的工作室里,有一方放大印章,刻的是“言木人生”四字,其印出自西安篆刻家马旭亮之手,寥寥几字,道出了黄杨木雕大师方江鸿从艺的心路历程———

方江鸿者,浙江千岛湖淳安县人也,自幼聪颖好学,痴书迷画,尤对刻木刊石情有独钟!十七岁即入同乡老艺人方光忠门下,系统学习木雕,砖雕,石雕等技,后又入淳安工艺厂,潜心于刻砚,雕刻技艺。兀兀穷日,寒来暑往,刀耕不辍。刻砚刊石,乐此不疲,少年时即名重乡里。

他乡亦吾乡,1992年暮春,22岁的方江鸿离开故乡千岛湖,来到乐清柳市。经中国工艺美术大师王笃纯介绍,正式拜中国工艺美术大师王笃芳为师,从基本的磨刀,修光,手工打胚开始,系统学习黄杨木雕技艺,不久,又幸得亚太工艺美术大师高公博大师指导。两位大师们的教诲如醍醐灌顶,登山揽胜,令江鸿眼界大开,茅塞顿开!

方江鸿的黄杨木雕作品,师法自然,独辟蹊径。将传统于现代融为一炉。故方江鸿的黄杨木雕作品,取材广,素材新,布局妙,造型奇。且根基扎实,功夫厚实,灵气十足,气韵充盈,从传统中来,又不拘于传统。在他的作品中,或质朴大方,或随意赋形,均可别出心裁,机抒自出!透过方江鸿的木雕作品,可以读出他对生活的热爱,对自然的向往,对艺术的执着。

方江鸿的木雕,或一醉千载的诗仙太白,或笑傲江湖的高人隐士,或爱在深秋的枯叶,或憨态可掬的老翁,或清纯质朴的乡村少妇,或案头清供,或书房雅器,或手中把件。皆可视,了闻,可触,可思,可远观,可近赏。一刀一凿,均可化朽木为神奇,妙手天成,一任天真!

我与方江鸿交往有年,江鸿生性豪爽豁达,有君子之风,云水风度,他为人真诚,热爱生活,其人一如其名!江鸿者,江中之鸿也,震翅欲飞,一飞即天!其志亦远也!方江鸿用生命诠释艺术,用思想雕刻人生,以“匠人”自娱,并自嘲云:“衣带渐宽终不悔,此生独痴黄杨木。”对黄杨木雕钟爱之情,发之于肺腑,溢之于言表也!

二 篆刻家马旭亮

书画印章,乃砚边余事,然把余事当正事,并以此为乐,且渐入佳境者!非西安马旭亮莫属也!

马旭亮者,西安兰田人也,字晨阳,号石乐,别署凸石斋主。1975年生于西安兰田,现供职于浙江乐清金宏电器有限公司,工作之余,捉笔抄刀,痴迷金石,颜其室曰“凸石斋”,每于夜深人静之时,捉刀伺石,乐此不疲,由来数十载也!

旭亮兄年少家贫,然勤学好思,天资聪慧,少年时即性喜翰墨,书法受益于西安名家傅幻石等,数十载耳濡目染,心摹手追,临池不辍,书法精进。学书隶宗秦汉,楷法晋唐,又广临碑帖,尤喜秦砖汉瓦,钟铭瓦当,于《琅琊》,《峄山》,甲骨,《张迁》,《石门》用功尤深,书学之余,又喜梅兰竹菊,花鸟虫鱼,所做花鸟竹石,墨梅兰菊,皆清新淡雅,趣味盈然。

旭亮兄的篆刻,得力于他传统的书法功力,用笔线条凝练,工稳平和而能气韵自出。用刀纵横突兀,老辣朴拙,方寸之间,自有气象万千!旭亮治印,取法诸家,博采众长,早年心仪西冷八家,尤以赵之谦,吴昌硕,齐白石,王福庵最为心动!其篆刻作品,初取赵之谦之苍秀,又法吴昌硕之浑穆,继追白石老人之奇拙!旭亮治印,朱文印平中见奇,拙中寓巧,白文印不温不火,虚石相间。刀法冲切并用,突兀奔放,尽得爽健流畅之韵。旭亮治印,印风工稳秀逸,不尚狂怪,尤擅朱文小印,无论朱白,均能走刀如笔,趣味盎然!有时兴之所致,无石不刻,无纸不书,有时不作印稿,成竹在胸,反书于石,捉刀在手,顷刻而就!真可谓倚马可待!另人叫绝!

旭亮兄为人低调,待人真诚,其人品,艺品均在书画圈享有盛誉,朋友们呼其为“小马老师”,当代著名书法家,篆刻家高式熊为其书画篆刻作品集题名,亚太工艺美术大师高公博为其题“晨阳书社”,当代大草名家刘顺平亦欣然为其篆刻题:“小天地,大世界”,戊戌岁末,应乐清市城南街道之邀,,旭亮兄为乐清20个地名治印各一,二十方印章,工程浩大,难度极高,旭亮兄欣然受命,挑灯夜战,历时数十日而成,此二十方地名印,或朱或白,或汉印,或秦玺,或秀逸或古拙,风格各异,变化万端,历来治印,以姓名和闲章入印者多,以地名入印者少,且一人抄刀而成地名印集者尤寡,旭亮兄以刀为笔,一人而掘二十方地名印成册,开乐清地名印章之风,一时传为佳话!

我与旭亮,名字中有一字相同,且意趣相投,志趣相通,且一见如故,视为兄弟和知己,又于兄相遇在同一城市,茫茫人海,纷扰红尘,也算是人生的一种缘分!当珍之,惜之!

三 指画家项从龙

何谓指墨画?清代画家高清畴如是说:“以笔难到处,指能传其神,而指能到处,笔勿能及也!”。讲的就是指墨画的艺术。

说起指墨画,国画大师潘天寿在《听天阁画谈随笔》这样说:“以生纸作大幅指画,须泼墨汁,用食指,中指,无名指,小指并下,随墨汁迅速涂抹,使墨如使指,使指如意,则意趣磅礴,元气淋漓也!”

其实,早在母系氏族社会的崖画,新石器时代的彩陶,都是以指为笔,以指作画的先例。到了清代,画家高其佩更是开创了指墨画先河,他创作的指墨画,指墨淋漓,浑厚华滋,为世人称道。

自高其佩 后,三百年来,以指作画的者不断,高人亦复辈出。扬州八怪的罗聘,高凤翰,近代的国画大师潘天寿等,都是指墨画的高手。当代画家,擅指墨者亦不乏其人,温州乐清象阳村的画家项从龙,便是其中一位。

几年前,在一次朋友的聚会上,我目睹了项从龙以指作画的全过程:只见他弯腰曲臂,马步蹲立,以指蘸墨,凝神静气,掌指并用,或以指点山勾水,或以掌泼墨于纸,皴,摖,点,染。渲染云烟,叠山磊石,手起指落之间,一幅雁荡指墨山水画,顷刻展现在人们眼前,画幅指墨淋漓,意境旷远,咫尺千里,气象万千!让人眼界大开,叹为观止!

项从龙,笔名项德。字墨夕,又号雁山一德。温州乐清象阳人,画家,工艺美术师,擅指墨。少年时期,项从龙即痴迷于绘画,学习过版金画,工笔素描。青年时期,他创作的版金画“金丝果盘系列”作品,曾获浙江省第二届乡镇工艺美术展二等奖。中年时期又迷上了国画山水,国画得画家周士其点拨,书法则受益于草书名家刘顺平。寒来暑往,笔耕不止,技艺精进!

近年来,项从龙又对指墨画产生了浓厚的兴趣,并创作了大量的指墨山水,这些山水画,多以家乡雁山乐水为题材,画风纯朴,指墨淋漓,表现出对自然山川的热爱,对艺术的执着追求。

项从龙的指墨画,讲究用指,用墨,用水,用色的技巧。因为特殊的原因,指墨画在用指,用墨,构图上风格独具,可将其劲健挺拔,骨力雄浑的优势发挥的淋漓尽致。指墨画的线条凝炼明快,骨力劲健挺拔,构图奇妙险绝,意境旷远。体现出指墨技巧的无穷魅力。给人以无限的遐想空间。项从龙的指墨画,能以指为笔,笔墨兼容,灵活多变,这些充满生活气息的作品,通过指墨渲染,勾勒,出现在作品中,越现意境旷远,诗意绵长。艺术气息扑面而来……

项从龙指墨《雁山写生》系列,是项从龙近期以家乡雁荡山为题材,结合写生,再创作的手法,创作的雁荡山水系列指墨画。谢赫六法中有气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写,其中的“传移模写”,讲的就是画家通过写生,将静止的画面转移到宣纸上,赋予他生命,动态,精神,灵魂,气韵。项从龙是个勤奋的画家,他通过写生,收集家山雁荡素材,并以此为草稿,再通过指墨,传移模写,将真山真水移进画图,将自己对雁荡山水的理解,表现在宣纸上。宣泄于情感中。指墨山水画《中雁石井》,是项从龙在中雁荡山写生系列作品之一。画幅不大,用墨无多。看似平淡无奇,但却匠心独运,意境旷远。在指法上,采取中侧并用,或点或染,或勾或抹,或以浓破淡,以淡破浓,使整个画面,朦朦胧胧,迷迷离离。山水相连,大壑如烟,轻烟淼淼,仙气飘飘。彰显出画家独特的构图能力和指墨功夫。

项从龙指墨画《江上渔歌图》,以家山雁荡为素材。作品在用墨上采取先浓后淡,落墨行墨处,留而不滞。轻而不滑。远水近山,帆影如星,,亭阁似隐还露,帆影乍隐乍现。淡墨染指,以淡破浓,先湿后干,用笔且整且碎,且湿且干,寥寥几笔,画境全出也……

项从龙 指墨《雁山写生》系列 ,除了画幅的可读,可视性外,更注重水墨的渲染,线条的凝炼,点画的勾勒。这多得益于他早年学习版金画素,及描勾勒的功夫。所以,他创作起指墨画来,便觉得心应手,使指如笔,驭指随心,不落俗套。这些,在他创作的指墨《雁山写生》系列山水里,可窥一斑,可见全貌。

“指墨有奇趣,妙手涂丹青”。回归传统,而不拘传统。项从龙的指墨山水,染指作画,笔随心转。相信以后的他,通过不断学习,在指墨画这条艺术的阳关大道上,一定会越走越远,越来越好!

2023年10月20日

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