逆光玫瑰
——墨未浓“雾里看画”系列
【法国弗拉戈纳尔《秋千》】
墨未浓
单纯从产生于法国的洛可可艺术来解读弗拉戈纳尔的绘画,是有些概念化倾向的。虽然洛可可艺术轻快、精致、细腻、繁复等特点在这幅名叫《秋千》的画作上都得到了充分的印证,但那来自于画家内心的雅俗之趣更多地影响了笔墨的基调和主体的结构框架。如果从光线的运用上重新审视这幅魅惑之作,那将是另一种光景的呈现了。
我始终认为画家弗拉戈纳尔内心深处是氤氲着一股不可言说的抽绎之气的,那些近似于晦涩的念想在他那里作茧吐丝,默默地找了一个细软的出口喷薄而出,把最鲜活最原始最冲动的一瞬间揭露出来,让所有的眼睛在炫光下目瞪口呆,甚至是半晌儿回不过神来。弗拉戈纳尔师承了布歇的色彩华丽却青出于蓝而胜于蓝,在众多的色彩里点石成金,有了更多现实主义的超脱和细密之砭,在一针一线里揉进了更多的俗风俚气,祛除了故作高深之疾和曲迎庄严之病。把每一笔的涂抹和每一缕光线都还给了有趣、有味、有乐的人间烟火。却也没有丢失了画作的灵魂,把那些爱的蜜饯通过画面中人物舒展的笑意生发了出来,更遑论那些富含着露水,在青枝绿叶之间荡漾着的银铃之笑了。
我还是要说一下那些光线的,那些透过浓厚的云层从后上方斜射下来的斑驳之光,那些经过了无数层雨雾折射和叶曼吸收后的润湿的阳光。那些光线很散漫,像游兵散勇一样靠在枝柯之上,偎在老树的虬根上,甚或像散落满地的银两,哗啦啦地滚动在灌木匝地的枝梢草丛。当然这一切还不够过瘾,作为色彩大师的弗拉戈纳尔心里比谁都亮堂,他要用银子般响亮的强光去聚焦他内心的火,聚焦萦绕他心中的那束玫瑰,聚焦他的挚爱。他甚至动用了云雾的玄幻和电光交互把艳如玫瑰的女人推举了出来,当然我不想用悟空出世的拙劣手段去闪人的眼睛,至少我在那些逆光的抚摸下瘫软了自己的神经,继而在那些云雾梦幻般的幕障下隔绝了世俗的病态之欲。
那些从枝枝丫丫上穿云透雾斜射下来的光线并没有想象中那么强烈,半仰在灌木中的男子手执女子抛落的鞋履,双手揽绳的男子用力拉着秋千架,还有左右一高一低两尊天使的雕塑,这一切都在暗光的掩映下,与周围庭院的枝柯融为一体。只有在秋千上飞起的女子如一朵粉红色的玫瑰,在半空中摇曳生姿,像一盏点亮的明灯。这景象使我记起2010年写就的那首叫《逆光玫瑰》的诗歌:“在眉毛的夹层里/我看到了闪电/镁光灯这骤然而至的狮子/从身后扑来//侧身而卧的玫瑰/在光阴的背面/落荒而逃//快门赶不上瞬间的变焦/闪光过后/红醉在黑的怀抱”。那鲜亮的女子,在逆光的照射下,会醉在逐渐黑下来的周围的环境里吗?
在那一缕缕渐趋明亮的逆光下,玫瑰盛开得更加鲜艳夺目。