“爱释琴声”，爱是琴声

　   2017年5月20日，我在湖北荆楚理工学院听了一场旅美钢琴家武晓锋的独奏会。

正值春天，万木竞秀。“520”这个日子很诗意浪漫，又恰逢周末，自是吸引了很多爱乐者。而音乐会主题就叫作“爱释琴声”，真是再贴切不过了。

晚上七点，音乐厅琴声响起，温婉悠扬。舒伯特的四首即兴曲Ｄ.899似一幅中国山水画卷，徐徐拉开了音乐会的序幕。

Ｃ小调似中国写意山水画中的第一步“勾线”。乐曲的开头效果别致，八度强奏如浓墨勾线，全曲主题却以清淡安详的旋律轻轻勾勒出音乐情绪的基调，看似简单随意，却又朴素纯美。这也是舒伯特最得意的一首即兴曲。

降Ｅ大调中的和声宛如山水画的第二步“皴擦”，和声变化丰富而自然。这支即兴曲最富画意，一连串的音符如一股清泉涓涓而出，一刻也不肯歇，呈现出一派乡村田园的勃勃生机。武晓锋演奏得很有画面感，无形的声音几乎要化为有形有色的画，扑面而来。

降Ｇ大调是公认的即兴曲中最美的一曲，如山水画中的第三步“点染”。左手连串的琵音伴奏如一位仙女飘然而至，说不出的优美意境。又有一种“欲把西湖比西子，淡装浓抹总相宜”的美，真是“此曲只应天上有”。如此适合歌唱的旋律，大师舒伯特没将它谱写成歌曲，却写成了钢琴曲，可见其对钢琴的偏爱。

降Ａ大调便是画中的第四步“着色”。乐曲中有许多华彩式的短句，欢快而优美，似被淡墨层层涂抹过，呈现出一种虚实相间的美丽色调。

这四首乐曲整体看似松散、迥异，却有着密切的节奏关联。舒伯特这位浪漫派音乐的使者，被李斯特称为“前所未有的最富诗意的音乐家”。

如果说开场乐曲安排得浪漫而诗意，是为了切合音乐会主题的独具匠心，那么接下来巴赫作曲、布索尼改编的《恰空》便是最能体现演奏者水平的“试金石”了。

《恰空》的创作背景，一直以来众说纷纭。有关巴赫第一任妻子芭芭拉的说法流传最广——1720年巴赫深爱的妻子玛利亚·芭芭拉离开了人世，这对巴赫来说是一个巨大的打击，他离开待了五年多的科腾宫廷，选择了教堂唱师班乐师的艰苦生活。在社会底层的真实生活，人民的智慧与豁达感染了他，最后巴赫将悲痛化为音乐，凝聚成一串串音符。1994年德国学者希尔加·泰尔纳的研究进一步证实了这个说法。他发现这首乐曲中隐藏了包括巴赫自己和妻子玛利亚·芭芭拉名字的字母，而这些字母相对应的音符的音名，构成了《恰空》当中隐藏的一条旋律。

这首气势恢宏的乐曲，有着高难度的演奏技巧和巧妙的构思，全曲的长度在十五分钟左右。这个暮春的夜晚，武晓锋指间的音乐不断酝酿着光明的力量，最后乐曲在高潮和辉煌中结束，一切归于尘土。演奏令人震憾并感人至深。

在几百人的音乐厅里，除了音乐，我还听到了另外一些词。比如安静，比如屏声静气。那晚荆楚理工学院的音乐厅真静啊，静得能听到每一根锈花针落地。

《恰空》结束时，武晓锋起身行礼，汗水已湿透了他白色的衬衫。

中场休息，我看了看手中的节目单。下半场除了柴科夫斯基的《夜曲》（Op.19 No.4）、斯克里亚宾的《第四奏鸣曲》以外，《春舞》《二泉映月》等中国名曲也赫然在列。

也许是在海外的表演艺术生涯和旅行游历，使得武晓锋对故乡充满了悠远的眷恋和情愫，以至于他回国后如此热切地期望与众人分享自己民族的音乐。还记得两年前的一场音乐会，他竟以一首颇具中华神韵的《山丹丹开花红艳艳》作为开场曲目，当熟悉的旋律响起，现场听众全都沸腾了。这是民族的沸腾，心灵的共鸣，真是山丹丹花开，艳惊四座！

《春舞》《二泉映月》他也弹得很好。这种民族的东西，本就来自他的血液。《春舞》运用了新疆民族音乐元素与西方作曲技巧相结合的手段，充分发挥了钢琴音域宽广、织体丰富的特点。武晓锋演奏得欢快又富有震憾力，每一个音符都让人体会到春潮涌动，每一个乐句都让人感受到春天的到来。《二泉映月》更是渗透着传统音乐的精髓，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，武晓锋演奏得情真意切，扣人心弦，充满着强烈的艺术感染力。

近两个小时的演奏转瞬即逝。音乐会结束时，掌声经久不息，于是武晓锋又返场加演了肖邦的《英雄波兰舞曲》。

作为入选美国Apple公司“肖邦计划”（Chopin Project）仅有的五位钢琴家之一，武晓锋录制的肖邦独奏作品已经在iTunes和iPhone平台全球发行。他演奏的肖邦的众多不朽作品已得到国际音乐界的共同瞩目和认可，从现场听来不得不承认是实至名归。

音乐会结束后有人送花，后台也陆续有人涌了进来，其中还有很多小学生。一时间，曲谱、作业本，大大小小的物件，挨挨挤挤全都递了过来要签名。武晓锋在各种各样的物件上写下自己的名字，宛如种下一颗颗音乐的种子，分外慎重。

我也不失时机地问了那个在心中盘旋许久的问题：“钢琴家是怎样炼成的？有没有什么秘诀？”问完后又觉得自己如此单刀直入，很是冒昧。

武晓锋没有回答，只是微笑着伸出双手。没有任何矫情，没有夸夸其谈。

十个手指头已布满了厚厚一层茧，指甲短到无法再短，有的手指甚至已经开裂，露出深红色的血口。

我扭过头去，不忍再看，也不必再问，所有答案都已明了。

泰戈尔说，只有经历地狱般的磨练，才能炼出创造天堂的力量。只有流过血的手指，才能弹出世间的绝唱。成功的路上从来没有捷径和侥幸。

武晓锋，这位从上海音乐学院走出去的青年钢琴家，美国密歇根大学的音乐博士，多次参加国际级钢琴比赛并获得头奖，曾是中国国家发改委特邀2014北京APEC部长级会议的钢琴独奏嘉宾。可他却说：“成功就是在音乐中发生了我和听者之间的共鸣和默契，无论是在音乐厅，还是在广播或唱片的另一头。那样的时刻，生命是充实的。学位和奖项的确是音乐人的成就，但应该只是我生涯中的一个角落，或是开端。在我看来，艺术的创作和实践才是一个音乐家真正的意义。”

爱释琴声，爱是琴声。武晓锋的演奏一如其人，中华民族深厚的文化底蕴使他的演奏具有旺盛的生命力和真挚的艺术情感，他的琴声中有欧洲的浪漫，更有诗画的中国。