书法写意

书房里有两幅书法，内容相同，均为“老树着花无丑枝，野凫眠岸有闲意”，是以不同笔法呈现的笔意。

我对书法的一点认知，应该感谢老爸的启蒙。为捺我性子，在他的巴掌下练过几年田字格。也许讲些遗传，我家三姐妹学生时代在同龄人当中字都还算上游的。特别是参加工作在办公室岗位，写得一笔说得过去的字，无疑是种优势。

往前追溯，曾在单位的书法竞赛中，用矫情的笔法装腔作势地摹写了一幅《天净沙.秋思》，获得过等级奖。虽然等级不咋地。

又曾经在写真打印尚未普及年代，会经常写些“莅临指导”之类的欢迎辞，虽无韵，但浓墨重彩是肯定的。得算上。

得益于些许童子功，对字的审美始终有点讲究，因此会不知天高地厚自诩为书法爱好者。

喜欢评头论足，一向是自称爱好者自我卖弄的伎俩。人随着年龄增长，对艺术欣赏会有不同追求，更偏向于欣赏字中风骨和个性，在笔调抑扬顿挫间品味字里乾坤，感受人生气象。

那日在博中见着一幅字，那字如手持拂尘的道士，飘逸洒脱，随性而带着傲娇。我们通常所说书法，讲究的是“古意”，就是说，书法有道，须遵循古人的笔法和墨法。这幅作品中，既有“饶有古意”的传统笔法与墨法功底，在字形抒发上又突出了个性化的新意与己意。恕我寡陋，这种新颖身边真不多见。

在艺术欣赏中，由形象到意象再到意境，是作品内容、形式和技艺上的综合。能否最终形成有影响力的作品，有无艺术高度，得看写作者自身素养和境界。当然，还包括鉴赏者对于作品的理解，看山是山或者看山不是山，再或者看山还是山，每止于一步，境地不同。

那时刻，我感觉能从那帧书法里品出不同于从前的理解，这是由从前书法的功能性或说是功利性阶段，转折为品味、欣赏、鉴赏的陶冶性情阶段。或许，这是得益于之前对于作者文学作品的理解，再读这字，便有了一种字里风云千象，非风骨之人而不能之崇敬。

花如掌灯“简评东坡《寒食帖》”中评述：“《寒食》中的线条，是拾枯枝作火，有隐约的骨力，笔法肆意而自成法度”、“中国书画鉴赏讲神逸精凡下。神品必要有神，逸品达不到神但要有气质，精品是手法娴熟，技术上过关，有人努力一生，做得笔精，但神韵气质非下功夫就可达到，是自来的。”

如此再来看“老树着花无丑枝，野凫眠岸有闲意”。细品之下，就有了上述文字中异曲同工的不凡。观其形会其意，形意合一堪称完美，至少在我不精通之人看来，气韵上便是如此。相同作品，由于作者的不同创作，笔法走势或随意随性或内敛低调，不拘一格。无有深厚的国学造诣，岂能在字里展示出博观而约取、厚积而薄发的素养？

如果说这两句诗里表达了原诗作者的闲意，而在这帧书法作品中，在书写者的挥发下，更添加了无谓、恬淡悠然的心境。那字里看到了不羁的个性，那种闲云孤鹤的日子，如此闲趣而自在。

得此两帧书法，兴奋得在别人眼中就有些莫名。久不更新的微信圈，一会儿一帧，再会儿两帧，又怕圈里的小伙伴们不识货，再再会儿又转了一篇常识文（花如掌灯《书法是什么》），在我这略有强迫症人眼里，才觉安稳。

酷暑那日，前往字画室裱字，那自称阅字（画）无数的裱装师，仔细鉴赏过后问“这位书法家哪里的？”见他谨慎放置，即刻放心妥贴。回答：老花写字。