当朴树穿着这拖拖挂挂一身,斯文中略带羞怯笑容站在舞台中央时,热情的观众早已乱了秩序。
这身造型凌乱了咱的眼:真是破出新高度!俺真担心他与人一个擦肩,那一绺破布条会被蹭落下来。
从九十年代初期,我们越来越多地看到从校园进入音乐大军中一流。这是一股奇特由歌手而后音乐人队伍,集中在名校学府各路才子身上。我们耳熟能详的有高晓松、老狼、朴树、李健、水木年华、羽泉等。也是从那时开始,我们越走越多的听到自己创作的校园民谣,比起之前的台湾民谣,更具有时代感和地域特色,从内容上也更能反映年青人的内心世界和情感需求,因此成为一时风尚。
那个时期,正是我们听歌正兴时。从掌上收录机到MP3再到后来的MP4,为收集和欣赏歌曲提供了便利。
但朴树出现,特别显得与娱乐圈格格不入。感觉那时的他孤僻,孤傲,孤独,甚至是孤芳自赏。与同时代歌星想尽办法取悦、讨好媒体与观众的行为相比,他冷漠的象是自闭症孩子,沉浸在自己的音乐世界里,不受外界干扰。甚至感觉他是自顾自唱着,至于能不能打动观众和会不会火,那是他享受这制作和弹唱过程中附加的事。
所以我们看到的朴树在台上只是沉迷于弹唱,很少见他煽情甚至动情,好象外界疯狂的一切与他无关。甚至我们看到媒体报道他谈娱乐圈:“我从一开始,就厌恶这个行业,并以之为耻。电视上明星们令人作呕,我毫不怀疑我会与他们不同。”
这样一个与自己所在圈子不入流的人,你只能理解为他的孤僻。
好在,终究他是火着的。这火,不似别人是用热情点燃了观众从而燃烧观众;他是内火,是内心对音乐的执着,忘我地投入到创作中感染着观众。那团火不是瞬间点燃的,而是星星点点由内里慢慢地聚集的能量,突然在某一刻如火山的熔岩,一下子迸浆出来,带着温度,带着速度,就这样燃烧着你我。
所以,我觉得他是歌坛传奇。
我也曾经说过李健是歌坛传奇,一点不相矛盾。这两位在各自传奇的路上踽踽独行,成为一个时代校园民谣里的一股强劲的风,特立并站成各自的风景。
在朴树发行的单曲中,最喜欢他作词作曲原唱的《生如夏花》。曾经为这首歌单曲循环好几个月,还在一次在电视上看他弹唱时感动得流泪。有一种词曲,你感觉写到了自己心里,每个音符拨动的都是自己的心弦。每个人能走心的音乐不同,而我独独是这首。
虽然这不是他的成名曲,但这首歌算是他步入歌坛的鼎盛之作,给他带来近十项荣誉。最主要是这首歌之后,他如蒸发般从歌坛消失了。
整整十年,他从大众的视野里消失。江湖传说,他得了抑郁症,因为创作不出好作品,他抑郁了。
什么是由执着而执念而偏执,指的就是朴树这样的喜怒哀乐都在于音乐,一旦不在同一节拍上,就会出现错乱,不是音乐错乱,就是自己错乱。
朴树是个为音乐痴迷的人,他不愿错乱音乐,只能错乱自己。
我感觉,朴树这样的男生,本就自带有抑郁气质。这种气质带来的情绪高度易感性,有时会为追求完美,形成自我强迫。
你看那忧郁眼神,那孤独表情,那歌唱时的如入无人境地~~他不忧郁谁忧郁?!
中国娱乐圈多少歌星影星在成名的路上都是乘胜追击,为使自己能够成为常春藤四季青,不惜把自己活成跨多界传奇。九十年代起,内地娱乐圈正是兴起之时,经济发展带动娱乐消费正是新时尚,到处都有驻唱歌手。更有利用正在走红之时,不惜走穴,到处商演等,象朴树这样在辉煌之时销声匿迹的,真正难以置信。
但在朴树这位歌手身上,大家或许最初就没觉得奇怪:这个北大教授的儿子、这个大学第二年就退学、这个在家门口能卖艺的人,对于他没什么不敢的,他只遵从他的内心。
《生如夏花》似乎写尽他当时内心的犹豫与张皇:这是一个多么美丽又遗憾的世界/我们就这样抱着笑着还流着泪/我从远方赶来赴你一面之约/痴迷流连人间我为她而狂野/我是这耀眼的瞬间/是划过天边的刹那火焰/我为你来看我不顾一切/我将熄灭永不能再回来/
我在这里啊/就在这里啊/惊鸿一般短暂/如夏花一样绚烂/这是一个不能停留太久的世界。
我想那时会有很多人在追问:你在哪里啊?难道真如惊鸿一般短暂?
从他沉寂十年后2013年复出,我甚至觉得没有任何一首歌超越《生如夏花》,在这首歌的旋律中体现他自身气质,以及他曾经在歌坛如夏花般绚烂惊艳瞬间。
我们曾经为追随人而去追随他的作品,也为好作品追随人。朴树无疑是后者。所以当得知他来我们铜城开演唱会,咱急急地等,并做好了准备:占据有利位置,带上装备,穿上那件白色衬衣,甚至若有可能必要时豁出去签上“朴树”二字。
当朴树以文章之首的画风出现时,俺瞬间凌乱。当然,眼里刚刚滋生出失望即刻被现场气氛冲击得无影,这安静的模样,不就是最初时见过的样子?如今我们已经是半老大妈,眼睛里透露出半世混浊,他的眼神还能依然干净如少年。在他同时期一同出道的人中,有人苟且着,有人迎合着,有人圆滑着,它还能如此清澈,只能说他的心中只有音乐,这是一个活在音乐里的人。
愿他在音乐世界不会丢失最初那颗心,让我们还能欣赏到乐界经典的纯音乐。