给青年点亮十二盏明灯 ——读朱光潜的《给青年的十二封信》

我虽然离60花甲之年已近在咫尺，不属于青年之列，但读罢朱光潜先生的《给青年的十二封信》，我仿佛又青年了一会，感觉自己近在咫尺的花甲之年的年纪只是虚度年华、荒废光阴罢了。感觉自己虽处于接近花甲之年的年纪，本应有所知天命，但自己对世界的认知和理解仍还处在懵懂少年、混沌青年的程度上。

《给青年的十二封信》是我国著名美学家、文艺理论家、教育家、翻译家朱光潜先生，在赴欧洲学习期间写给国内青年的书信。作者根据自身所处时代的特殊性，针对青年们正在关心或应该关心的问题和话题，以朋友的身份推己及人，用简洁朴实的语言，表露和表达自己的切身感受，读来倍感新鲜，倍感亲切，使人感服、叹服和折服，让人受益匪浅，并获益终生，犹如给青年朋友点亮的十二盏明灯，能让青年朋友在人生的路上不走或少走弯路和歧路。

从1925年起，年仅28岁的朱光潜先生出国留学8年。《给青年的十二封信》正是在这个时期完成的，他以书信的方式，结合文艺、美学、哲学、道德、政治等领域，与青年谈论修行、修心、修性、修养和修为，给青年指点迷津、答疑解难、授人以渔，让青年朋友茅塞顿开、明辨事理、醍醐灌顶，深受青年朋友们喜爱和欢迎。即便现在读来，即便中年和老年朋友读来，也是感同身受，爱不释手。

为何这十二封信能深受青年朋友的欢迎，甚至是中年和老年朋友的喜欢？只因为朱光潜先生能以亲切、平等、温和、温暖的对话方式，以对青年学生的理解、同情、包容和将心比心的态度，与青年朋友谈文说艺、纵论人生、激情飞扬。这种并非空洞说教的方式，暖心而贴心，最让青年朋友接受和认同，因为它蕴藏着笃热的情感、温文的态度和丰富的学识。即便中年和老年朋友，他门也曾经年轻过、青年过。同时，该书文笔深入浅出，平易近人，把深刻的人生哲理和美学理论说得既明白晓畅，让人易于理解，又十分透彻深刻。另一方面，读朱光潜先生的十二封信，俨然读侦探侦破小说，其悬念一个接着一个，疑团一个挨着一个，给人一种非得一口气读完的决心和力量。

《给青年的十二封信》之所以有巨大的吸引力、凝聚力和向心力，还因为这本书不枯燥，不单调，不空泛，极富有情趣、志趣和雅趣，它能授人知识，给人启迪，获得美的享受，能韬光养晦。朱光潜先生虽然出洋留学多年，喝了很多洋墨水，吸收了很多洋文化，特别是在美学思想中也深受西方黑格尔和克罗齐许多大家的影响，但他的骨子里仍流淌着中国人的血液，中国文人学者的外衣、内质和本质仍没有丢掉，没有数典忘祖，他一再强调人生要有情趣，艺术要有情趣。他说：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。”“情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”这些论断和论述十分老道老练，也十分稳重持重，还十分深入深刻。

朱光潜先生讲人生和艺术的情趣化不夸夸其谈，不泛泛而谈，不虚张声势，不矫揉造作，不晦涩难懂，而是结合实际事例来解释来说理，使抽象、空洞、空乏的道理能简单化、明了化，容易让人理解和接受，显得不枯燥乏味和铜臭味十足，而是如鲜花小草倍感新鲜有味。比如他在《谈静》这封信里，所谓的静本指心界的空灵，只有有了心境的空灵，才能领略静中之趣。这本是一个虚空虚幻玄幻的话题，但朱光潜先生却引用朱熹“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来。”一诗来说明，然后又引用陶渊明、裕康的诗来解释静趣之奥秘，让人从古诗的魅力中理解了人生动、静之关系和动、静之情趣。

朱光潜先生的《给青年的十二封信》，从始至终贯穿着、融入着思想艺术的人生化和人生的艺术化之观点，或者说是中心思想或思想要义。比如他在《谈美》一文中，虽然涉及审美态度、审美距离、美感、欣赏、艺术与游戏、艺术创造等诸多话题，但始终没有离开人生的艺术化这一根本命题和中心主题，他说：“人生本来就是一种较广义的艺术。”“离开人生便无所谓艺术。”“离开艺术便也无所谓人生。”其实，这些观点并非朱光潜先生首创和发明，而是直接受到德国19世纪后期大哲学家尼采的影响。尼采就先于朱光潜先生说过：“艺术是生命的最高使命和生命本来的形而上活动。”显然，这是尼采人生艺术化、审美化的较早宣言和官宣。而朱光潜先生的人生艺术化思想的重点，却超于尼采，优于尼采，他强调对实际人生的审美超脱态度，有青出于蓝而胜于蓝之态势。

教育家、作家、翻译家夏丏尊在给《给青年的十二封信》的序中说：“这十二封信，实是作者远从海外送给国内青年的很好的礼物。”“就是劝青年眼光要深沉，要从根本上做功夫，要顾到自己，勿随了世俗图近利。”朱光潜先生的十二封信，不管从那一个角度说，都是对青年朋友的劝告和忠告，这无疑是青年朋友人生之路走正走好走完美的一剂良方。如果你在人生之路行走的过程中，遇到困惑、疑惑甚至诱惑，你不妨读读朱光潜先生的《给青年的十二封信》，它如一盏盏明灯，能给你指引指明前进的方向，能及时止损，让你迷途知返。