雅士品茗论风月

茗者，茶也。《魏王花木志》记载：“茶，叶似栀子，可煮为饮，其老叶谓之藓，嫩叶谓之茗。”许慎在《说文解字》里说，茗为荼（茶）芽也。但是，既为春茶，哪有不是嫩芽的道理？晋代郭璞是一个细致细微之人，也是一个爱追根溯源之人，他清早到茶园现场查看调研一番，便明白了其中的奥秘玄机，遂注解道：“今呼早采者为茶，晚采者为茗”。从此，茶、茗就各自有了相对独立的独特身份和名分。

很多文人雅士对茶情有独钟，既泡茶饮茶，也写茶论茶，其乐无穷，悠哉乐哉，在茶的世界里悟出了很多禅理和哲理，可谓“一茶一世界，一壶一人生”。如苏轼写有《汲江煎茶》《试院煎茶》，颜真卿写有《五言月夜啜茶联句》，卢仝写有《走笔谢梦谏议寄新茶》，皮日休写有《惠山泉》等等，他们从不同视角、不同侧面、不同方位对茶赋予了全新的生命和意义。

除了诗词之外，在辞赋的领域里，也有很多文人雅士对茶进行了全新的注解和阐释，比较典型的有晋代杜育的《荈赋》、唐代顾况的《茶赋》、宋代吴淑的《茶赋》、宋代黄庭坚的《煎茶赋》、清代全望祖的《十二雷茶灶赋》。这些辞赋，各具特点，各显特色，各赋特质。杜育的《荈赋》第一次写到“弥谷被岗”的植茶规模，第一次写到秋茶的采掇，第一次写到陶瓷的宜茶，第一次写到“沫沉华浮”的茶汤特点，四个第一无疑奠定了茶文化在中国的发展地位。顾况和吴淑的《茶赋》注重写了茶之功效，黄庭坚的《煎茶赋》注重写了制茶技艺。这些关于茶的辞赋，让人阅之即悦，让人悦之即盼，仅阅读辞赋，就有想饮茶品茗的欲望和渴求。

不仅古人写辞赋论茶，现代人也写辞赋论茶，即便我们的身边也有不乏文人雅士对茶爱慕至极、倾慕至极、仰慕至极、思慕至极，如同对倩女之倾心，宣恩的文人雅士王金平就是其中的一位。在金秋八月，硕果累累，宣恩县诗词楹联学会会长周玉和先生为我赠送了一本《凌云风》，我顿时被其中的《辞赋风骚》栏目所吸引，特别是宣恩县诗词楹联学会副会长王金平发表的《月季赋》《茶赋》，更让我爱不释手。

他的《茶赋》清新淡雅，蕴理深厚，就如一壶龙井，让人回味无穷。其文不像古人的茶赋那么晦涩难懂，相反却甘之如饴。整篇文章虽只有寥寥数百字，却将茶赋得活灵活现，他从成茶之芽、制茶之道、盛茶之器、泡茶之艺、观茶之美、思茶之德、品茶之韵等7个方面，对茶赋予了诗意和禅韵。

开篇作者写道：“茶，东方神叶，神州精髓。芳郁氤氲，清淡优雅。茶之韵味，天地之和，润泽古今，回味无穷。”作者从总体方面对茶进行了概括和评价，权当是总论，可谓是全貌，这为后面七个方面的分论作了铺垫和前置。有了这段总论和全貌，后面的七个部分的分支就不显得突兀和冒失。俨然杜育写《荈赋》，他也是以“灵山惟岳，奇产所钟”来概括，然后接二连三地写茶叶的生长环境、态势以及条件，茶农不辞辛劳结伴采茶的情景，烹茶所用之水的清流，以及泡茶采用“东隅”所产的茶壶，最后达到“焕如积雪，晔若春敷”的艺术美感。王金平和杜育的写法，有异曲同工之妙。

在分论分写时，作者布局合理，每段采用大致相同的字数，体现了布局的整体美，既没有虎头蛇尾之缺陷，也没有上下一般粗之瑕疵，同时对文字的把控力极强，高度概括，精准到位。“成茶之芽，自在悠然”“制茶之道，精于工序”“盛茶之器，精美绝伦”“泡茶之艺，禅意盎然”“观茶之美，雅趣逸然”“思茶之德，清廉高洁”“品茶之韵，博大精深”，作者一气呵成，既连贯性强，又层层递进，让整篇文章形成一个有机整体，不显得杂乱无序，体现了穿衣戴帽的艺术感。

作者在写“成茶之芽”时，先写茶成长源于的营养，“汲日月之精华，聚山川之灵气”，其气势恢宏、大气磅礴，然后写茶芽的颜色、形状和体态，“茶芽吐翠，嫩绿如烟，绿波荡漾”“纤纤细芽，温润如玉，亭亭玉立，翠绿可爱”，寥寥数语，就将自在悠然的茶芽之形态呈现在读者面前，最后一句“嫩叶含羞新芽吐，唤醒人间四月天”，进一步用拟人化的手法描写了茶芽的娇羞状，也道出茶芽无疑是唤醒春天的使者。

作者在写“制茶之道”时，先用“匠心独运，炉火纯青”之句高度评价了制茶者的技艺之高超、之精细，体现了工匠精神和人文精神，然后具体描写制茶的细节，“杀青揉捻，茶叶翻飞，文火烘焙，制茶之道，师出有门，心怀敬意，手法熟练，淋漓尽致，精妙无穷”，其制茶细节之微妙、之精妙、之奇妙活脱脱跃然纸上。最后几句作者又故伎重演，“真是茶烟袅袅笼茶山，制茶之道在指尖。翻云覆雨甘露生，锅里乾坤日月悬”，将制茶的炫技之技能拔高到了一个高度，让人觉得不同凡响。

作者在写“盛茶之器”时，先写茶器之精美，“青瓷紫砂，饱满圆润，晶莹剔透。形似龙珠，淬火而生，紫砂壶中茶叶煮，温润如玉赛珍珠”，然后写茶叶在茶器中的轻盈美、飘逸美，“白瓷杯里茶色靓，轻盈似梦如诗篇。琉璃茶杯茶叶美，赏心悦目心灵开”，最后写了茶器与茶叶的心灵相通与和谐相融，“茶壶茶杯皆传情，唤起灵魂深处鸣”，只有茶器与茶叶高度统一、相对和谐，才能产生灵魂的交融，才能产生心灵的共鸣。

作者在写“泡茶之艺”时，他从泡茶之水、泡茶之具、泡茶之妙写出了泡茶的禅意，即“心平气和，宁静致远”，道出“一茶一世界，一壶一人生”的哲理。茶艺师不仅要手法娴熟，舒缓自如，心静如水，还要带给观茶人、品茶人同样的心境，要“让观者在品茗之前，心境已然平和”，这就需要泡茶之水清澈透明、泡茶之具精巧雅致、泡茶之妙心平气和，只有三者高度契合，才能凸显禅意盎然的效果。

作者在写“观茶之美”时，同样从美在其香、美在其色、美在其形三个方面写出了观茶的美感，写出了观茶时雅趣逸然的感觉。其实茶香只能闻，哪能观？作者却用人体感官错位的手法来描写茶香，可谓别具一格，神来之笔，即便观茶香，也能沁人心脾，也能感到宁静而愉悦。作者用白描的手法，将茶色写得绘声绘色，“碧绿的茶汤，清澈明亮，犹如春天的露珠”，继而又用动态的描写手法，将茶形的灵动感写得潇洒自如，“一片片茶叶，在茶艺师手中翩翩起舞，杯中绽放，仿若花蕊……”

作者在写“思茶之德”时，却笔锋一转，直接道出茶之品德，那就是清廉高洁，就如荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”一样。他先说“茶性淡泊，不与尘世纷争”，继而说“品茗之人，以茶为镜，反省自我，陶冶性情”，提醒品茗之人要“一日三省吾身”，因为“茶之品格，令人敬仰，茶人之风骨，令人钦佩”，最后作者又从茶德之魂、茶德之美、茶德之韵，再一次将茶的清廉高洁升华到无与伦比的高度，即“茶香四溢人心醉，茶德千秋映日辉”。

作者在写品茗之韵时，却品出了茶的博大精深，也品出了风花雪月，如作者所说：“雅士品茗论风月，文人挥毫书画章”，他从茶文化的角度，从文学艺术的角度，道出了品茗的神韵，即作者在文尾总结的：“茶，既是一种生活方式，也是一种精神追求，让我们在茶香的缭绕中，品味生活的诗意与神韵。”

卢仝在《走笔谢梦谏议寄新茶》里写道：“一碗喉吻润，二碗破孤闷。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨请，六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。”但愿每个爱茶之人，都能成为文人雅士，能从东方神叶中悟出茶之道道，能从神州精髓中品出茶之妙妙，也就不枉茶水在你九曲十八弯的肠道里走一遭、过一程。