画中风月

绘画是我从中学时代培养出的爱好。父亲说：做任何事都有用心，绘画也是如此。少年时听父亲讲这类的话题，悟不出什么理来。成人之后，出于对专业的关注，了解到言语的份量。翻开父亲留下的遗物：褪色的手迹书稿，却从中得到意想不到的益处。他的意识里，做学问应有三种境界，第一境界是“落叶满空山，何处寻行踪”，这是描写寻找事情的本体而不得的情况；第二境是“空山无人，水流花开”，这是描写似已悟出而实尚未至的阶段；第三境是“万里长空，一朝风月”这是描写在瞬刻中得到了永恒，霎那间已成终古。他是辩证唯物者，读后让我有一种朦胧的感悟，忍不住想在舒缓的音乐终轻声吟唱。人生不过如此，生生不息，斗转星移，便已地老天荒。有了这个瞬刻，于是我将从无“知”走上无“为”，也会有一种如释重负般的轻松感，从而充满宁静淡泊的心灵愉悦。

怪不得那么多画画的人如此津津乐道于画文化，他真的可以让人浮躁的心灵得到净化和提升。在人类活动思想中，一个重要的方面就是教人们忘怀得失，摆脱利害，超越这种庸俗无聊的现实计较和生活约束。记得八大山人的画，每每读来，总感有一种气势，一种远离闹市红尘的宁静和山野的清消神秘。这也是八大山人在经历了重大挫折之后，对于人生的重新认定和觉悟。于是，内心超然使他的艺术达到了一种放纵不羁，逍遥放达的境界。也可以说是人生体验之后的一种“顿悟”，一种千折百回之后而豁然开朗的心灵归宿。

在我进行艺术创造的过程中，也是想寻找一种良好的心态，想摒弃一切杂念，进入真正的艺术王国，可这种想法本身就是一种精神负担，阻碍着艺术本能的自由发展。一次在游览云冈石窟时，看到连绵的山峰，气势磅礴；放眼黄河一泻千里，这时，我心中已没有自己，只想流泪，只想对着四野大声的呼唤。往日郁积的恩怨荣辱已随风飘逝，一切都显得自然而然。然而，比起古时的王维、八大山人等画家，我们没有勇气也没有条件隐居山林，隔绝尘世，但是，我们却可以尽可能地亲和自然，疏离世俗，培养豁达淡远的心境。处在当下经济、文化背景和现实环境之下，忙碌的工作，繁重的生计缠绕，使我无法摆脱开去，于是，总想躲进自己的画里，避开喧闹和嘈杂，到父亲的手书中去寻觅一种淡远、宁静的日子。归于他的是心静如月，万壑惠风，生死犹行四季莽草之间，“辩证唯物论”是他一生审视世界的标尺，父亲在我心中岁岁升华。此间，一切心灵都仿佛沉醉在天籁之中，淡泊祥和、悠然自得，与世无争。

我喜爱画世人宠爱的牡丹，富贵而雅致；也爱画沐浴在秋风秋雨里、舒展石间的菊花，旁边独立一只小鸟，在秋色的陪伴下，祥和而自然，细看宁静的氛围似乎有一丝淡淡的怅然和孤寂。这时会觉得是一幅凄美的画卷，给人一种悲壮感。多想在这紧张的生活中，让朋友和我产生共鸣，一起都在作品里稍作停留，稍作休息，让心灵在这里小憩。

日月荏苒，挥毫不止，看上去满是心灵的寄托。步入“耳顺”之年，时间让我完全读懂父亲“名言”的奥秘。一壶青茶、一张素绢、一只云笔，伴随我沐雨挚风在幅幅画卷里，心平气和地和禽鸟花草进行着无声的对话，无须顾忌，没有负担，真诚而坦然。花开花落，鸟飞水流，无意识、无思虑，平常心，随缘去，这不正是在苦苦追须寻后得到的体会吗？