今夜，醉在西湖

西湖之夜，秋风送爽，波平如镜，琼楼玉宇倒映在水中，火树银花在岸边怒放。置身此情此景，真不知是在天上还是人间。如果此时，湖面上飘来了沁人心脾的音乐，一群美丽的天鹅凌波起舞，水花骤起变幻为彩色的天幕，你能不为之倾倒，为之陶醉吗？

今夜，我醉了！醉在西子湖的湖光山色之中，醉在美轮美奂的艺术世界里，整夜眼前浮动的都是江南美女的舞姿，耳旁响起的都是悠扬婉转的旋律，如梦如幻，如痴如醉。这便是我观看张艺谋导演的大型水上情景交响音乐会《最忆是杭州》的真实感受。

这是一台为G20杭州峰会演出的实景文艺晚会。演出是在西湖3000平方米的升降舞台上进行的，能够容纳百人的交响乐台随着节目的变化而移动，犹如水上音乐厅。整场演出运用了全息投影技术，将现代科技与自然环境融为一体。西湖沿岸的楼阁和树木，在数以千计的灯光的照射下构成了演出的天然背景。晚会共计50分钟演出了9个各具特色的精彩节目，完美地体现了西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派和世界大同的主题，是我看过的最为壮观、精美的实景文艺演出。

在美丽的西湖夜色中，300位身着江南传统服饰的少女飘然而至，同时交响乐队奏响了中国古典名曲《春江花月夜》，晚会由此拉开了帷幕。经过全新的交响乐编配，这部中国古典音乐“名曲中的名曲，经典中的经典”就像一幅色彩柔和、清雅淡丽的山水长卷流淌在湖水中，与周边的景致相得益彰。随着音乐的节奏，美少女翩翩起舞，不断变化队形，组合成各种优美图案，与水中的倒影相映成趣，煞是美观。

紧接着交响乐转化为具有江南风味的《采茶舞曲》。采茶本来就是一种姿态优美，富有诗意的劳动。经过舞者的升华演绎，采茶便成了美轮美奂的舞蹈。只见漫山遍野的采茶女左采右摘，来回穿梭，令整个西湖的波涛都随之轻盈律动。

一首中国人耳熟能详的小提琴协奏曲《梁祝》把观众带到了充满诗情画意的爱情中。其中还穿插进了《梁山伯与祝英台》越剧选段和梁祝芭蕾双人舞，表演者通过多种艺术形式把人类对于美好爱情的追求表现得淋漓尽致。特别是立体扇面的出现，那不断展开的一幅幅山水花鸟扇面构成的舞台背景，让观众为之一振，欣喜若狂。

美丽的爱情传说让观众的情绪为之亢奋，一曲古色古香的古琴《高山流水》又把观众带到了幽远的意境中，加之低沉的古诗诵读，缓缓的太极拳，使观众的情绪渐渐平复下来，静心品味友情的珍贵。古曲寓意的“知音难觅，相知可贵”的古训，《诗经》吟诵的“呦呦鹿鸣，食野之苹，我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，表明中国自古就是一个友善的礼仪之邦，传递出中国人民希望与世界各国人民友好相处的心愿。

《天鹅湖》无疑是芭蕾舞的经典曲目，只要乐曲一响起，就会立即引起各国来宾的共鸣和亲切感。张艺谋把这一传统曲目搬到湖面上来演出是一个创举。事实证明，这不仅使该舞蹈名至实归，而且演出效果惊艳无比。美丽的芭蕾舞造型对影成双，这本身就很美；随着舞者足尖的律动，一朵朵白莲似的水花盛开水面，更增添了舞蹈的神韵。特别是导演将虚拟成像技术成功地运用到演出中，不仅可以产生立体的空中幻像，而且还可以使幻像与表演者产生互动，共同完成表演，一变二，二变四，四变六，真真假假，虚虚实实，变幻莫测，让观众产生观看魔术般的新奇感。这种中国风的世界范儿的创造性演出正是中国艺术走向世界的标志。

当钢琴家的指尖在琴键上滑过，又一曲世界名曲响彻西湖上空。法国印象派音乐鼻祖德彪西的钢琴曲《月光》融入了西湖的夜色，把观众带到了浩渺的星空。在断桥前，一位袅娜多姿的美女坐在弯弯的月牙上，随着钢琴曲的节奏起舞，尽情享受月夜的清幽静谧。

一曲《我和我的祖国》把观众由遥远的星空拉回了祖国大地。那嘹亮的男高音和稚嫩的童声向世界倾诉了中国人世世代代的爱国情怀。接下来女高音演唱的新创作的歌曲《难忘茉莉花》，对极具代表性和辨识度的东方音乐符号“茉莉花”进行了延伸和升华，表明古老的中华文明在延续，在发展，在走向世界。那一排排身穿红衣，手持红伞的舞者以健美的舞姿，踏着夜色前行。伞心点亮的一盏盏明灯似群星闪烁，照耀着中华儿女前进的路程。

贝多芬的《欢乐颂》是人乐齐鸣的鸿篇巨制，晚会采用这部世界认同的恢宏盛大的乐曲作为终场曲是十分恰当的。但是要把这部被许多顶尖级乐团演奏过无数次的经典作品作出不一般化的演绎，却是一件极为困难的事情。

在这难以逾越的艺术难题面前，张艺谋又一次显示了超人的智慧。他利用水上实景演出的优势，让数百人随着激昂的音乐旋律把水泼向天际，以强烈的动作表达欢乐的情绪，做到视觉形象与听觉形象相统一。同时在水帘上打出灯光字幕，色彩不断变化，凸显“G20”主题，在雄伟的《欢乐颂》中给欢乐的夜晚划上圆满的句号。

“余音绕梁，三日不绝”是孔子形容聆听古代音乐绝品的审美感受，用来形容今晚的演出也无不当。随着G20的杭州记忆，随着玲珑剔透的西湖夜景，《最忆是杭州》将永远留在我的记忆深处。