于学忠
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文/于学忠
中国画源远流长，早在远古文化时期就已经出现很好的绘画作品。近年来，随着一个繁纷浮躁的社会文化语境中，绘画成为很多人追求的目标；所谓书画名家都有自己最擅长的领域，有的擅长画花鸟，有的擅长画动物，有的擅长画人物；甚至很多人心态浮躁，急功近利，急于求成，一夜成名，并想以此为生，各类报刊杂志，更是书画展、书画册出版、拍卖字画的信息屡屡频出，让人目不暇接，眼花缭乱。绘画何为？绘画又何去何从众说纷纭，各执己见。
在如此纷乱噪杂的情况下，用笔工细，敷色淡雅，构图避开了面面俱到的匠气，轻敷淡染，将一根根饱含情感的线条和细腻淡雅的灰色调，淋漓尽致地表达出来，画面虚实相映，情趣盎然，这是盖州女画家宋宇追求禅意，平心静气地画着她的工笔国画作品，不事张扬，甘心寂寞，的确难得可贵。
——题记
细心雕琢，追求心中的理想境界
宋宇，著名画家，1969年出生于辽宁盖州，师从王一鸣先生，现为盖州画院专职画师，中国民主建国会会员，民建中央画院辽宁分院院士，辽宁省美术家协会会员，盖州市政协委员。
一张宽大的画桌，几副即将完成的新作，书架上摆满书画文集，画墙上陈列着她临摹的《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》，浓浓的国画气息浸润着她的工作室。
初识宋宇，她内敛、质朴的气质让笔者感到很亲切，交谈中则慢慢体会到她爽朗的性格，亲切中不乏干练。在艺术之路上，她抱着平和的心态，从不刻意追求什么，顺其自然，在绘画中寻找快乐，享受生活，这也许就是她的成功所在。
清人叶燮说“凡物之美者，盈天地间皆是也，然必待人之神明才慧而见。”自然之美充盈在天地间，需具心明眼亮、才慧聪颖之人才能看见、发现并表现出来。宋宇女士是盖州书画界中既精通传统书画艺术，又富有艺术创新意识能力的书画家。她说，工笔画又称“细笔画”，为中国画技法的主要组成部分，是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画不似写意画，难于一气呵成，而是一笔一笔细描细绘的慢工细活。一幅工笔画，少则几天，多则二三十天才能完成。宋宇说假日里她画画，都是天亮即起，一直要画到掌灯时分呢，除了三餐与必要的休息，十多个小时画下来，累虽累，但开心，累却快乐着。
从构思到落笔，从白纸到成品，她酷爱画画的过程，也积淀着艺术的累与苦。每当创作遇到困惑，她会一头扎进深山，与森林、花鸟、鱼虫来一次近距离的接触。厚积薄发之下，大自然蓬勃向上的活力、清新自然的气息、和谐温馨的意境。
仔细欣赏宋宇的工笔画创作，小幅斗方等工笔画系列作品以人物、山水、花鸟等题材为主，画面清新自然，线条流畅，气韵生动，情景交融，形神兼备，宛若天成，具有浓厚的中华民族审美特色。
宋宇画工笔画，其实是在追求一种平和、纯净、清旷、雅逸的生活状态与生活情趣。俗话说，文如其人。其实，画亦如其人。对画家而言，人生的积淀、创作的灵感，都来自生活。20多年来，她曾背起行囊，去全国各地写生时，徜徉于“到处皆诗境，随时有物华”的大自然，她对各色各样的花卉情有独钟，开始留心收集花卉资料，春写水仙、夏描荷花、秋画菊花、冬绘梅花。观察花卉、白描写生成为她生活中不可缺少的一部分。“每一种花卉的形态都含有极大的美感，吸引我不停去表现、去记录。”宋宇说。每到一地，她不仅留恋那里的一草一木、一花一鸟，而且喜欢亲身感受当地的人文风情。宋宇凭借自己的努力，跨越艺术道路上的道道难关。爽朗明快的谈笑声中，洋溢着对绘画的挚爱之情。
宋宇现在可谓是省内外闻名的工笔画高手。她对我说，画小开张的工笔画不过瘾，现在开始要画“大画”了。所谓“大画”，即画八尺整张工笔。
艺术的追求永无止境。宋宇不遗余力地把自己所有的精力和全部热情都投入到了她的一系列工笔人物画中了，女性世界是她永远追求和表现的对象，是永恒的主题，她的作品主要表现一种“诗意的美”。宋宇以工笔国画见长，她的工笔画，运用女性艺术家特有的与生俱来的敏锐情感和对生活的直觉感悟，发掘了一种独立于浮华世界之外的质朴美，一种博大、宁静、虔诚的美。多幅有关于《仕女图》作品以过硬的“真功夫”让人一目了然，秀美阿娜的身影，飘飞的彩带，人物发髻精细过于毫毛，笔笔有飞动之势，世人难得一见。特别在人物工笔表现技法上，可见其笔墨的工整、线条细劲清圆的功力。人物眉眼刻画得细致和衣纹一转一折均毫无疏漏之处。从形象上可以看出画中的主人公是一位很有底蕴素养，生活在优雅环境中的女性，她的气质、神态用笔墨表达得十分准确。宋宇女士工笔画功底深厚，其创作的《观音》等系列工笔画作品，深受人们的喜爱并得到高度的评价。
对宋宇工笔画而言，艺术创造的过程是心灵和谐的历程，在体验这个过程中找到心中那个物与己和谐相契的关系，这笔底的世界即然是蕴含性灵的草木精神的理想世界，画中的自然是一派默契天真的自然！
雅俗共赏，拥有温暖人心的力量
观赏宋宇工笔画，其实是在追求一种平和、雅逸的生活状态与生活情趣。
宋宇的作品，注重写生。她的作品不仅重视事物外在的“传神”，更注重表现自己内心的情感，她运用女性特有的细腻，在传统工笔画的基础上，融入现代元素，融入了画家的感情，情感与环境相得益彰。近年来，宋宇不断在工笔画的道路上探索、实践，渐渐形成了自己的绘画风格。宋宇和她的艺术人生，被中国企业新闻通讯社、辽沈晚报等媒体相续报道。她笔下的花鸟鱼虫，形态细腻，气息高雅，在圈内享有盛誉。其作品被权威机构和个人收藏。
俗话说，文如其人。其实，画亦如其人。宋宇作为一位女性画家，用她独到细腻的女性心理去理解、去体会、去诠释事物，她运用抒情的笔调，创作出一幅幅令人惊艳的力作。工笔画多在意境深远、含蓄上下功夫。宋宇追求心灵所向往的最美好的东西。她用这种激情去创作，使画面蕴含着丰富的情感，充满浪漫的诗意，以求达到以物传情、借物抒情，寄托人间真情的境界。
对绘画理想的孜孜追求，赋予她的远远不只是艺术上的精进，更是心灵世界的充盈和喜悦。“画画说到底就是传神，是写自己、表现自我内心的东西，而不是单纯的描摹外物。我希望我的作品，能够拥有鲜活的生命气息和温暖人心的力量，让人感受到大自然的美好，更加热爱这个世界，热爱每一天的生活。”采访的最后，宋宇如是说。
慧质兰心丽明洁，细笔柔情腻华彩。或许，这正是靠作品说话的宋宇给我们这个时代最有价值的启示。正如，伟大艺术家罗丹曾有名言：“世界上并不缺少美，而是缺少发现”。相信工笔女画家宋宇女士会继往开来，以她善于发现美的慧眼，以她的生花妙笔，描绘出更多更美无愧于时代的画卷。
