《琴韵流芳》真挚情缘

——写在淄博高新区榆林剧团参加全省乡村小型文艺作品展演归来之际

“我们一个乡村业余剧团，能荣登全省乡村题材小型文艺作品展演的大舞台并荣获三等奖，应该说是一件大喜事。当我们一听到我们自编自演的吕剧《琴韵流芳》入选全省乡村文艺作品大舞台，大家那个高兴；毕竟这是我们第一次在这样的场合露脸。过去我们曾参加过市里的文艺汇演，参加全省的文艺汇演这还是第一次。其实这也是一次可遇而不可求的机缘。全省基层那么多专业剧团，能选中我们参演，这在乡村应该是凤毛麟角。有幸的是我们在这次演出中得到了市五音剧团、新华民族乐团的大力相助，还有高新区文旅科及宝山园区的大力支持，一想到这大家就倍受鼓舞……”70多岁的高新区榆林剧团领导成员杨永年这样感慨。

采访中女扮男装的反串演员武玉玲这样说：“我在演唱中始终都在暗暗鼓励自己，因为此时我们的一举一动都会影响整个剧团的形象，如果我把角色演砸了，影响的将是我们剧团的整体形象。就这样带着一种责任感，我顺利完成了自己的任务。当我唱完最后一句台词时，我这自然也松了一口气。说实在的我对该剧还是情有独钟……”

《琴韵流芳》取材于榆林村在博物馆收藏的两面奖旗。针对当前农村戏曲人才匮乏这一社会现实展开故事。王小梅拿奖旗背琴要去见县长，恰遇新来的女县长来调研。女县长听琴声唱起抗战三部曲。王小梅疑惑不解，县长怎么会知道我们的抗战三部曲？县长告诉是我爷爷教的。村主任得知女县长来，疑心重重，他责备王小梅，县长刚到你就告状，今天又要给我捅娄子！王小梅懊恼不已，一气之下要摔琴解气，村主任这时赶紧阻拦并有所反思：近年来我常常说文化工作多么重要，可实际真抓了多少又做了多少？女县长得知此事后便与村主任谈心交流：农村戏曲能不能传承，这是关系民族文化的大事，老一辈光荣传统能不能发扬光大，这也关系子孙后代的育德大事！为此村领导应感到责任重大……一剧临终，村主任感悟，王小梅自责……扮演村主任张大包的演员名叫李凤国，他的嗓音宏亮，韵白独特，情感厚重，人物刻画惟妙惟肖。他和张立杰、武玉玲相继荣获全市民间表演艺术家等殊荣。

该剧编剧王家新在介绍他的创作历程时，这样说：“这部小剧历经五载，经他反复修改，几易其稿才让演职人员开始排练。前些年该剧曾在市里获得过三等奖，因为题材好，我便决定再在内容和结构方面继续修改和提升。夲次调演，淄博市戏曲类共选两家，作为参选者之一的榆林剧团，这次面对的多是专业团体，而我们的三位演员临场不惧，一招一式都很专业，我为我团有这样的演员而自豪！排练过程中，五音剧院的一位专家赞美我们的演员说：唱得真好，用真嗓子唱，真有戏味！”

导演王家远，也是一位70余岁的老教师，退修后一直热爱戏曲，他说：“此剧是我热爱戏曲以来，感到最接地气的一个作品，它平实中透着乡土的芬芳。家乡人情的质朴和纯真，能让人真切感受到琴弦的拨动，旋律的起伏。这起伏虽似涟漪，但也似浪花的涌动……”

主要演员张立杰谈起该剧更是感触至深：“全省乡村题材小型文艺作品展演的大舞台，更让我看到自己的不足，这些日子，我一直都在自我反省，哪里是我要改进的，哪里是我要发扬的，哪里是我要坚持的。这个问题只有自己这些身临其境才会深受启发。我庆幸我能参加这样的演出，其实这样的场合也是鞭策我鼓励我前进的一种方式，我很珍惜这次机会！”这位16岁就登台演出的乡间歌者，凭着她对戏曲的一腔热忱，一步一个脚印，从豆冠年华一直到现在真可谓步履艰辛。上世纪七十年代她曾得到过省吕剧艺术家郎咸芬的指点和关爱，后经过她自身努力才收获颇丰。几十年来，她先后曾担任过30余个剧目的主要角色，在经过40余年的历练后，她的演出被广大观众更加尊崇。一分耕耘一分收获。张立杰始终坚持“耕耘者必胜，耕耘者有梦必圆”的信念。

“这把琴

拉出故乡情

这把琴

拉出故乡缘

这把琴

拉出中国梦

这把琴

拉出民族魂

琴韵声声情浓浓

琴韵声声浓浓情

……”

在这里，我们仿佛再次回到全省乡村题材小型文艺作品展演的大舞台。这歌声是那样动听，这琴弦是那样悠扬。