第九十章
第二天早上七点半,刘学清与贺佳群来到了县文化馆。
他俩走进会议室的时候,会议室还没来几个人,音响在播放着磁带歌曲,这悠扬的歌声给沉寂的会议室增添了几分活力,主席台的上方张挂着一条大横幅,横幅上用金黄的宋体字写着“热烈欢迎江南省著名水彩画家赵尚鹏老师来我县传经送宝”25个大字。
那几个先来的业余美术工作者走过来与刘学清、贺佳群热情地打招呼,并作了自我介绍,刘学清与贺佳群也向他们介绍了自己,大家热情地握手交流。
过了十几分钟,全县的专业、业余美术工作者们差不多都来齐了,大家纷纷找好座位坐下来。
这时,省里的画家在吴强馆长的陪同下,来到了文化馆的会议室。
吴馆长向到会的同志们介绍了省里的画家赵尚鹏老师:赵尚鹏,水彩画家,中国美术家协会会员,省美术家协会常务理事。赵老师长期从事水彩画写生和创作,在水彩画领域取得了巨大的成绩。赵老师受我们山蓝县文化馆之邀请,特来山蓝县讲授水彩画创作。
介绍完毕,吴馆长大声说道:”山蓝县的美术同仁们,下面请大家用热烈的掌声欢迎省水彩画家赵老师为我们讲课!“
赵老师站起来向热烈鼓掌的与会者频频挥手致意,等赵老师坐到麦克风前,大家才停止鼓掌,人人拿出笔记本准备作记录。
赵老师说:”山蓝县的专业、业余美术工作者们,大家上午好!今天,受贵县文化馆之邀请,我与今明两天给大家讲一讲水彩画的创作,与大家共同来探讨水彩画。水彩画是运用水彩颜料与水,画在水彩画纸上的一种绘画形式。水彩画颜料透明,画面给人一种清新明快的感觉。我们在创作水彩画之前,要进行大量的水彩画临摹和写生,大家一定要熟悉水彩画颜料的性能。工欲善其事,先必利其器。水彩画、水粉画、油画它们都是姊妹画种,都是从国外引进中国来的,它们也叫西洋画。但它们之间又有区别,水粉画与油画可以多层覆盖,而水彩画则不能,水彩画要画得明快透亮,给人一种清新之感,像我们中国的水彩画家黄铁山、古元、吴冠中、沈绍伦等,他们的水彩画都是经典之作,我们一定要很好地借鉴前辈画家的经验。水彩画最忌一个‘脏’字,一幅水彩画的颜色画脏了,那一幅画也就失败了。颜色宁愿用的单纯一些,也不能混乱,一混乱色彩就脏了,所以我们在调色的时候,一定要注意色彩的搭配,色彩搭配的种类不能太多,同时也要慎用白色。水彩画的构图,我们在野外画水彩写生的时候,初学者宜用铅笔构图,经常画水彩写生的人,画得熟练了,就省去了铅笔构图这一步,往往直接用一支水彩画笔蘸上淡蓝色进行构图,其步骤可以由远而近,也可以由近到远,构图画好了,开始着色的时候,一般从天空的颜色画起,颜色要单纯一些,蓝天白云是晴天的象征,画起来心情舒畅,要注意云彩的变化,画出云彩的形状,表现出云的轻巧与柔美,画山要表现出山的青绿,画出立体的感觉。“
讲到这里,赵老师打开了他新出版的水彩画作品集,那一幅幅漂亮的水彩画作品,一下子锁住了在座的美术工作者的眼球。赵老师继续讲道:”我们在作画时,往往有一个最大的弱点,就是只注意局部,忽视整体。有时候把一个细节画得非常好,非常的逼真,但是这一个细节往往脱离了整体,我们作画是绝对不能忘记整体的,局部是必须服从整体的,其步骤是整体——局部——整体。一幅画,要给人一个整体的感觉。
讲到这里,赵老师分别展示了他画的几幅阴晴雨雪的《山村的早晨》图片,多么漂亮的山村早晨,那袅袅升起来的炊烟,那灿烂的朝霞,那绿绿的青山,那红墙青瓦的农舍,那皑皑的白雪,那银装素裹的世界,那丝绸一样的乡村水泥马路,田野里耕地的拖拉机,表现了山村的早晨那一种生机勃勃的景象,这是我国农村在改革开放中带来的巨大变化,大家都被赵老师这一种高超的绘画艺术征服了。刘学清与贺佳群看的全神贯注,他们决心在今后的绘画学习中,要更加刻苦地学习,努力提高自己的绘画水平和创作能力,争取成为像赵老师那样有名的画家。
第二天,赵老师压缩了半天的讲课时间,只讲了一个上午的课程,下午赵老师与大家一道去了我县的天堂湖风景区进行水彩画写生,大家也欣赏到了赵老师画水彩写生的全过程,同时也完成了自己的写生。