浅谈我的诗学观

我的诗学观浅谈

文／王泽民(宁夏)

诗是一种精炼的语言美学，诗不同于小说、散文，科普读物，它通过字与词的最简洁的组合，传达出最深刻的涵义。诗是"炼字、炼句、炼意，用最凝炼最有穿透力的文字表达出最深刻的感情，最终直达读者的心底。"如果把文学比喻成是一把剑，那么诗歌就是剑锋，就是剑尖，其作用无法替代。

作为这一文体的写作者，诗人不仅需要“开放”信息，同时更需要必要的“自我封闭”，凝神，静心默想，表达出内心深处自然真实的声音。诗歌的意义要在一个“真”字里去反应，无论如何都要表达真思想、抒发真感情、揭示真生活。这里的“真”不只是对天上的星星和月亮等一切美好事物的感怀，更多的思想在于：“反应万物的个性感受，以及作者对打击、痛苦、压抑、愤怒的表达，是把泥土举得高高的，能“接地气”才使诗歌具有了厚重的灵魂！

由于生活节奏太快，信息高速发展，人与人之间在时间和空间上的距离被"压缩"，没有了距离感和归属感，"静地"越来越小，我们周围，充斥着太多各种各样的图像和声音，它们让人精神紧张、脚步加快，让人逐渐远离了“简单”。反映在诗歌上，就是“复杂”。“复杂的写作”，把文字和情感涂抹得很“漂亮”，但却离诗越来越远。

我爱着残损的世界

文|海桑

黎明提着一颗心脏

黄昏把身子压得更低

心总要狠命燃烧一下

才配的上一把灰烬

这是一首简短而不失诗韵很优秀的现代诗歌。可以说，整首诗没有一个多余的字，恰到好处的表达出了作者想要抒发的诗意和感情。

作为一名文字写作者，我始终认为，说简单的话、说朴素的话、说心里的话、说直入灵魂的话，是诗歌底色的反应。对于写诗，我更喜欢直白的隐喻，而不是隐喻的直白，入目即引入这是非常重要的。

每个人都有自己的感情和思想、快乐和幸福、痛苦和压抑，芸芸众生对生命的不同的经历和感悟，才造就了这个多彩的世界和多彩的人生。所以诗歌不光要反应世界的"白天"，也要讴歌世界的"黑夜"，特别是直击人灵魂和内心的东西，就更需要作者去挖掘。

事物的表象是眼睛给出了答案，事物的本质就需要用心去找寻。对于诗歌创作，我更喜欢用心去抒发感受，去探索人与心的共鸣，人与人的共鸣，灵魂与灵魂的共鸣，就像"喜欢"和"爱"是需要不同的载体来解释。喜欢是眼睛说了算，但爱是要用心来感悟，一首诗尤其需要用心来写和表达。

例如:海子的诗歌最为典型。他的诗里有春暖花开，面朝大海这样的诗意名句/也有我在丰收中看到了阎王的眼睛，黑雨滴一样的鸟群从黄昏飞入黑夜，黑夜一无所有为何给我安慰这样的伤感……

诗是跳跃的、富有想象力的。它可以没有逻辑、没有故事，但不能没有思想，思想是一首诗歌的灵魂。

因此，我认为诗歌应该简单。怎么个简单法呢？

第一，有话直说。从某种意义上说，写诗就是说话。好好地、实实在在地说出人们都听得懂的话。

“有话直说”并不等于“想怎么说就怎么说”，也不等于“直接说出”，而是应该有技巧的。比如说写“雪花”。如果直接说出“我很喜欢雪花”，这很平庸，但如果这么说——“如果冬天没有雪/寒冷也将失去意义”。这可能会更好。

第二，要懂得节制。写诗不是技巧的炫耀和词语的堆砌，不是生活的大杂烩和生命的小感悟，更不是简单的情怀抒发和情感宣泄。

写诗不同于写论文，论点、论据、论证都要面面俱到，更不同于写小说，细节要饱满丰富。恰到好处的语言表达即可，不需要过多的铺垫，因此，要节制。

第三，以意象为艺术表现手段。也就是说要学会借物抒情和以物喻人，现代诗可以采用各种修辞手法，例如比喻、拟人、反问、隐喻、排比、象征和夸张等。

意境。一首诗一定要营造意境，就是要把主观情感与客观境况融为一体。写完一首诗默读一下，或者闭上眼睛出现在眼底的那个景象，就是意境，也就是人们常说的画面感。

第四，就是要留白，话不可说尽（除朗诵体诗歌）。就是要透过有限的语言，提供一种可能性，但又无法说清。这个无法说清的神秘所在，有可能触及到诗的灵魂。尤其在诗的结尾上，要发散，要有多种理解，不可局限为一种结果。

第五，要有波折，一般来说一首诗要有两三个转折，可用但是、然而等转折词。要有让人眼睛一亮的句子，一般四五行就要出现一次，而且要自然而然，不可做作。

成功的花

文|冰心

成功的花

人们只惊慕她现时的明艳

然而当初她的芽儿

浸透了奋斗的泪泉

洒遍了牺牲的血雨

这是一首力度拿捏得很精准的诗。从容的叙述，包含了作者对人生通透的认识和理解。

乡愁

文/余光中

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，

我在这头，母亲在那头。

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，

我在这头，新娘在那头。

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，

我在外头，母亲在里头。

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，

我在这头，大陆在那头