李隼
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“柳”字与“留”字谐音，留又有留连之意，古人便把“柳”写入到诗词作品中，以表达惜别之情。如“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”（王维《渭城曲·送元二使安西》）渭城即今咸阳，安西系指唐代安西都护府，治所在龟兹（今新疆库车）。诗人在客舍，又加之送友人西征，情深意长，所以说朝雨使柳色更加地湿润了。再如“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”（李白《春夜洛城闻笛》）“洛城”就是洛阳，李白祖籍陇西成纪（今甘肃秦安），于是，闻笛便即刻引起了他对故园的思念。
两诗有一个共性，思绪绵长。由看柳到折柳，诗人虽在不停地寻觅柳的特征，以表达他们的这种深情，但至此似乎还觉得不够，于是就又想到了“柳丝”。
诗人为什么要想到柳丝？其中原因有两个：一个是古人诗词在表述情感之时讲究含蓄，不直说，喜欢用代体；一个是作为本体属性的柳丝，其特征属性的“袅娜”“无力”具有表达这种深情的功能。如“玉楼明月长相忆，柳丝袅娜春无力。”（温庭筠《菩萨蛮·玉楼明月长相忆》）别后往往会令人回忆起相见时候的情景，但苦于又不能相见，只有长久的思念了。
“柳丝”的这种诗化情况，不同于“锦鳞”“红”的以其纯粹特征属性代指鱼、花，而是以本体属性“柳”的一部分，即“柳丝”替代其特征属性的“袅娜”“无力”，即以本体属性直接入诗，是特征属性的一个省略。此种情况还有“柳枝”，如“搅乱春愁是柳枝，销魂多在送迎时。”（徐于《柳丝别意六首》其一） “柳叶”如“人言柳叶似愁眉，更有愁肠似柳丝。”（白居易《杂曲歌辞·杨柳枝》）等等。这使“柳丝”的意象比其他意象逐渐地更加具有了共通性，即普遍性和广泛性，因而写“柳丝”的诗词，又成为了我国古典诗词的一个大户。诗词多多，名句多多。
一、含蓄——寓情于景：元曲以前的“柳丝”
从五代、唐朝开始到元朝，元以前的“柳丝”，在被古典诗词的诗化中，一直还没有走出传统的、崇尚含蓄的、寓情于景的境地。
如，五代时期韦庄的《浣溪沙·绿树藏莺莺正啼》：
绿树藏莺莺正啼，柳丝斜拂白铜鞮，弄珠江上草萋萋。
日暮饮归何处客？绣鞍骢马一声嘶，满身兰麝醉如泥。
词上片写“柳丝”，下片写“饮归”，上为景语，下为情语。“柳丝斜拂白铜鞮”中的“白铜鞮”是古乐府名曲，此为谐语双关，“鞮”与“堤”同音。“白铜鞮”既指江堤，也指乐曲，是说柳丝漫长斜扫着江堤，隐约地传来《白铜鞮》的乐声。“兰麝”为古时候女子使用的名贵香料。晋石崇斗富，说他“尽出其婢妾数十人以示之，皆蕴兰麝，被罗縠。”（《晋书·石崇传》）从词人韦庄他的另一首《菩萨蛮·如今却忆江南乐》中的“骑马倚斜桥，满楼红袖招”“醉入花丛宿”两句看，这一首《浣溪沙·绿树藏莺莺正啼》所写即为当时归来的情形，对红袖女子的思念。
再如，晚唐温庭筠《更漏子·柳丝长》：
柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。
上片写户外，下片写室内，上写景下写人，两者都是室内之人——思妇所见所想，并且时空都在春雨之夜。“柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。”“柳丝”既领起全词，又是词的题眼。面对柳丝、春雨、更漏声中的塞雁、城乌，只有如画屏上的绣金鹧鸪那般无语，主人公寂寥至极。全词以“梦长君不知”煞尾，回应起句“柳丝长”，“柳丝长”便自然地成为情长所象征的意象。“谢家”指晋太傅谢安家，代称高门世族，此系指思妇家居之所。
再如，南宋赵汝茪的《恋绣衾·柳丝空有千万条》：
柳丝空有千万条，系不住、溪头画桡。想今宵、也对新月，过轻寒、何处小桥。
玉箫台榭春多少，溜啼痕、盈脸未消。怪别来、胭脂慵傅，被东风、偷在杏梢。
上片写相送，下片写相思，上从送别到联想，下由“溜啼”到抱怨。“柳丝空有千万条，系不住、溪头画桡。”赵为宋朝宗室，这首词的寓意存否姑且不论，仅从词面上看，“柳丝”这里明明是在说“她”自己一个女眷，即便有很多理由也无法留住她远行的良人。“画桡”就是画船，“桡”是船桨。“胭脂慵傅”，一个人独自空守，连化妆的心思都没有了。
从五代到南宋大约270年间，“柳丝”一语，温词《更漏子·柳丝长》较之韦词《浣溪沙·绿树藏莺莺正啼》，由动态而又恢复到静态，含蓄的寓情于景始终未被破防。这种含蓄的情况到赵词《恋绣衾·柳丝空有千万条》才基本上算是有了一些松动，但把寓情于景变为直抒胸臆，犹尚嫌欠佳；而真正把“柳丝”含蓄的寓情于景转而为情景交融的是在元朝。
二、含蓄——情景交融：元曲的“柳丝”
元曲继承了它前朝“柳丝”的含蓄传统，并且圆满了它，从寓情于景、直抒胸臆，而回归到了情景交融的理想制高点，这是特征属性词汇诗化的一大思考和进步。
如，王实甫《西厢记·送别·端正好》：
碧云天，黄花地；西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。
“柳丝长”很多人都写过，除上文温庭筠《更漏子·柳丝长》，晏几道也写过“柳丝长，桃叶小。深院断无人到。”但开阔到了至大境界的还是王实甫。王曲先铺排后设问，以一句“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”过渡到“柳丝”——“柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。”此系真正意义上的实现了“柳丝”的情景交融。王曲把“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”（《西厢记》第五本第四折）这一命题，置于天地风雁霜林斜晖诸多的宏观细琐意象之中，从而使“柳丝”在这一至大境界中，成为“无酒不成席”的系挂者，是把“柳丝”之曲做了一次深挚细心而且全面的总结和反思。
但元曲“柳丝”并不局限于思妇、闺怨、眷属这一狭隘的题材，最可贵之处，还在于其对时事对国政的关注。
如，曹德《双调·清江引·长门柳丝千万结》：
长门柳丝千万结，风起花如雪。离别复离别，攀折复攀折，苦无多旧时枝叶也。
长门柳丝千万缕，总是伤心树。行人折嫩条，燕子衔轻絮，都不由凤城春作主。
上调写“攀折”，下调写“伤心”，上为现实，下为慨叹。长门即宫门，凤城即京城的别称。李白写有《长门怨》，宋江还有赠给李师师的词“借得山东烟水寨，来买凤城春色”。（《水浒》第七十二回）“曹德曾任衢州路吏，山东宪吏。后至元五年（1339）曹德在都下作〔清江引〕（又名〔岷江录〕）二曲讥讽权贵伯颜擅自专权……贾仲明称他‘神京独赋《长门柳》，士林中逞俊流，万人内占了鳌头。’”（见《全元曲》曹德条）“长门柳丝千万结”构成了词人对国势担忧不可化解的心境，“长门柳丝千万缕”则表现了词人这种心境的复杂而绵长。
